南都讯 记者谢湘南 2月25日，由深圳华侨城创意文化园主办的“举重若轻“艺术电影展映第十五季暨十周年特别策划——1/100《回南天》群体海报创作邀请展于创意园北区C2展厅开幕，100位知名设计师为深圳本土电影《回南天》中的“1分钟片段”创作的100幅海报于线下亮相，以各自独特的设计风格“转译”电影内容，为公众带来一场别开生面的艺术文化盛宴。

展览开幕当天，导演高鸣、制片人黄旭峰、王磊、演员黄宇聪等《回南天》电影主创人员及参展设计师代表共聚现场，见证本场创意盛事的启幕。在后续的主题对谈环节，策展人杜峰松、编剧/影评人王天兵、影评人王樽、设计师王粤飞、曾令波、胡镇超、林溪等9位嘉宾围绕电影与设计，展开了一场影像与平面的“跨界”交流碰撞。作为“1/100《回南天》群体海报创作事件”的线下完整呈现，展览将持续至4月9日，邀请公众走入《回南天》的艺术世界，在多元视角中探索电影与平面设计之间的审美想象。

“影像×平面”跨界联动，现场感受《回南天》的独特美学

走入展厅，100张海报以灯箱装置的形式呈现，按照影片的时间顺序排列，展示了100位设计师、100个视角的1分钟创想，邀请观众在帧与帧之间，想象电影《回南天》的全貌——影片上映前，策展人兼设计师杜峰松联合策划小组，将电影平均切分为100个1分钟的片段“盲盒”，散发给100位设计师进行海报创作，由此实现了一次电影与平面设计的对话。“借由这一百份海报，我们对电影完成了一次CT级的视觉剖面。其后果是每个个体裂变了一百部《回南天》，群体又聚现了另一部《回南天》。”杜峰松说。

此次群体海报创作邀请展邀请100位顶尖设计师参与，展览中的每张海报、每一分钟都是电影的索引，观众可以充分体验平面与影像之间产生的奇妙化学反应，直观感受到100位设计师对电影《回南天》的流动情感。展期内，主办方还将于每天上午及下午，在展厅内分别放映两场《回南天》电影全片，于同一物理空间中实现电影与海报的互文与呼应，邀请公众在“影像×平面”的立体坐标系中，深入体验属于《回南天》的独特美学。

以深圳本土原创力量，再掀南方电影与设计“新浪潮”

作为一部“深圳原创”的独立电影，由高鸣执导的《回南天》于去年6月进入国内院线，曾斩获第21届韩国全州国际电影节“国际竞赛单元”最高奖，入围第49届鹿特丹国际电影节“光明未来”单元、第44届香港国际电影节新秀电影竞赛（华语）单元等国内外奖项，对于深圳本土电影创作有着重要意义。影片以“回南天”这一南方独有的天气现象为切入点，通过两男两女的视角，在迷醉、潮湿的气息下，讲述了人们面对困境时找寻出口的心理状态——无论是片名、人物塑造还是影片的气质内核，《回南天》均带有强烈的“深圳色彩”，被誉为“南方新浪潮”的又一力作。

值得一提的是，影片导演高鸣在转入电影业之前，也曾是一位深圳的平面设计师。此次“举重若轻”展映特别策划于他而言，不仅是其电影人身份与设计“老本行”的一次极富意义的相聚与对话，更是一个“圆满的句点”——《回南天》取景于深圳多个地点，其中就有本次活动的举办地华侨城创意文化园；而十年前，也正是由高鸣本人执导的《OCT-LOFT》微电影，拉开了华侨城创意文化园“举重若轻”艺术电影展映第一季的帷幕。这项发起于2013年的活动，旨在通过电影展映、导演交流、影片解读等形式，聚集本土的年轻电影制作群体和艺术电影爱好者，激发本土艺术新力量。而此次“举重若轻”艺术电影展映十周年特别策划，既催生了本土优秀电影文化的“在地发酵”，更带来一场电影艺术与设计跨界联动的“创意聚变”，从华侨城创意文化园这一城市“文化目的地”及“创意策源地”出发，以“深圳特色”的文化内容辐射粤港澳大湾区乃至华南区域，持续推动本土创意生态与文化艺术的繁茂生长。