春节，是新年伊始的时间刻度，是承载全民记忆的情感空间，更是蕴含中国精神的文化标识。春节档电影成为与央视春节联欢晚会一样的标志性文化盛典，丰富着人民的精神生活，为春节的喜庆祥和注入鲜活的文艺气息。2023年的春节档电影延续以往的类型多元和主题鲜明，并在艺术表达与艺术风格上有所突破，最终以67.58亿元的票房完美收官，盘活了先前冷清的国内电影市场，并赢得口碑与票房的双重肯定。

　　讲好中国故事，展现文化自信

　　电影不仅是一种大众娱乐形式，更成为重要的生活方式之一，有效地将国家话语、社会百态和个体情感缝合，在“讲故事”与“看电影”的双向互动中实现情感升华和心灵净化。2023年的春节档更是意义非凡，电影产业全面恢复，工作生活回归正常，电影市场的兴盛是危机过后的全民狂欢，更是百姓追求精神生活的直接显现。

　　目前，我国已跻身世界电影排行前列，在体量和质量上都有巨大飞跃，就春节档而言，中国电影在类型和内容上不断创新，满足不同受众群体的审美需求，实现真正意义上的“自给自足”和“形象输出”。预售份额和专业网站统计的“想看人数”是观众对春节档电影的期待。很显然，高满意度的春节档也不负众望，奉献了诸多的诚意之作。《满江红》《流浪地球2》《无名》《深海》《交换人生》《熊出没·伴我‘熊芯’》等都取得不错的票房成绩，在获得经济利益的同时，更是兼具高话题度和高关注度，成为癸卯年开端显著的文化景观。《中国乒乓之绝地反击》半途因某些原因离场，可见优质影片逐鹿激烈，也从侧面体现“天时”之利并非制胜的唯一法宝。

　　真正优质的艺术作品能启迪思想、温润心灵、陶冶人生，是对中华优秀传统文化的创新性发展与创造性转化，是中国精神的艺术化展现，也是每个中国人心中中国梦的生动书写。《满江红》是对流传度极高的历史故事的一次重构，将特定的历史人物与事件赋予现代性解读，整部影片呈现出浓重的悬疑色彩，观众在亦庄亦谐、亦喜亦悲的反转中重温荡气回肠的激情时刻。岳飞的《满江红》在影片中将士与银幕下的观众齐声复诵中实现情感的全面升华，“精忠报国”的赤子之情穿越历史长河而生生不息。《无名》尽管开场走势低迷，但在口碑认可中实现票房的不断攀升。影片用如诗般的影像语言讲述风雨如晦的战争年代，扬弃了以往谍战片和战争片的恢宏场景，以“微视角”刻画战乱下个体生命的艰难抉择与心理博弈，简化为某先生、某小姐的称谓正是“无名”英雄的具象化指代，是向特定年代英雄献上的精神赞歌。《流浪地球2》标志着中国科幻电影的成熟与崛起，在虚构的时间背景中展现真正的大国精神和大国担当，是对人类命运共同体的完美阐释。

　　中华民族的伟大复兴离不开高度发达的物质文明，更离不开每一个中国人的文化自觉和文化自信。艺术家们坚守中华文化立场，用细腻的影像关注社会、关怀民生、关照生命，弘扬中国精神、凝聚中国力量，用中国话语讲述好中国故事，传播出中国自己的声音，全方位塑造可信、可爱、可敬的中国形象。中国观众也在长期的观影浸润中提升了审美与共情能力，突破“娱乐至上”的认知局限和末端审美，更加注重作品本体的情感内涵和艺术价值，在读解影片中重回历史、审视当下、直面自我。

　　内容守正创新，类型丰富多样

　　今年的春节档电影类型丰富、风格多元、内容多样，满足不同受众群体的观影体验。这种百花齐放的繁荣景象是市场自我调节的产物，也是电影自觉进化的成果。整体来看，春节档电影已突破原有类型界定，将多种元素糅合，拓宽原有的艺术表达路径，呈现出科幻+伦理、历史+悬疑、抗战+谍战、动画+心理等多元话语建构。主创阵容强大，老中青三代电影人同台竞技，幕后创作者们兼顾个人风格和市场诉求，实现思想性、艺术性和观赏性的全面统一；老中青三代演员同台献艺，老一辈艺术家坚守艺术水准，奉献“教科书般”的演技。青年演员在实践中打磨表演功底，借用“明星”身份具有的号召力发挥青年“榜样”的精神力量。

　　春节假期的节日氛围赋予春节档电影特殊的情感意义，更加强调影片具有的“合家欢”特质和喜剧内核，要契合全年龄段的审美需求以及满足欢度节日的氛围营造。《交换人生》延续开心麻花影业的喜剧风格，最大程度挖掘话语本身具有的暧昧性和多义性，在解构话语的同时又叠加新的话语魅力。影片利用角色身份的错位，制造一系列喜剧笑点，借用爱情来探讨家庭生活的本质，用唯美的画面和童话质感带领观众完成一次心灵之旅。自2014年院线电影《熊出没之夺宝熊兵》以来，“熊出没”系列成为春节档的一道独特风景，毫无悬念地赢得自己的一席之地。它幽默搞笑却又不失高雅的审美意趣满足了低幼儿童的观影需求，平日繁忙的父母以此来弥补日常缺席的全情“陪伴”。

　　新主流电影早已成为电影市场的“座上宾”，“主流”不仅是对影片内容价值取向和教化意义的内涵界定，还有对主流受众人群喜好的情感关注。年逾七旬的第五代导演张艺谋仍旧活跃在艺术舞台，在原有艺术风格上不断突破自我，紧跟时代步伐和青年趣味，这是电影人的“初心”，更是艺术家的“匠心”。《满江红》的戏剧性更强、情节更具张力，在传统“三一律”的叙事基础上增加多处反转，先诙谐后悲壮的叙事风格将先抑后扬的艺术表达发挥极致。《无名》是非常典型的作者电影，程耳导演用纯电影语言叙事，凸显画面语言具有的艺术表现力和隐喻色彩，片中人物的眼神、动作、微表情皆是话语，独具“言有尽而意无穷”的独特美学价值。

　　田晓鹏导演用7年时间磨砺出的“粒子水墨动画”《深海》在春节档中可谓独树一帜，其具有的严肃性和深刻性似乎与节庆气氛不符，可是却收获了大批观众的认可。影片通过一段奇妙的生命旅程来直面抑郁症、心灵创伤等社会问题，直抵人类灵魂深处，以此治愈受过伤害的心灵。

　　可见，今年春节档电影并非单纯追求“合家欢”的单一审美趣味，满足不同受众群体的情感诉求，兼具文化内涵、文艺气质和娱乐特征，充分调动观众的画面解读能力，以及对艺术的感知力和判断力。观众在春节档电影中获得的不仅是纯娱乐化的消遣与放松，还有远离繁忙工作后的精神小憩，在封闭的观影空间中提升自我与审视自身，获得精神给养和前行的动力。

　　山西元素火爆，地方文化出圈

　　电影作为以内容创制为主的文化产业，仅通过产业完备和市场繁荣是远远不够的，重要的是深度挖掘题材的厚度与广度，在内容上守正创新，在表达上拓宽思路。地方文化与电影产业的全方位融合可谓彼此成就，地方文化独有的生态面貌、建筑风格、风土人情和文化底蕴给观众“陌生化”的审美体验，而电影则赋予它们最大范围的传播，共建别有韵味和感官奇特的视觉享受。

　　山西太原古县城因《满江红》的热映成为山西文旅的第一网红打卡地，古朴的建筑风格及厚重的三晋文化在电影加持中备受关注，独具的文化资源和人文景观与故事完美结合。之前，《乔家大院》《白银谷》《风雨日昇昌》等影视作品都深植山西文化沃土、深耕三晋文脉，故事表层是发生在山西的人生百态，而深层则是诚实守信和重信重义的晋商精神和黄土情怀。优秀影视作品能赋予地方文化多重价值，进而推动影视文旅产业的可持续发展，这种将地域资源优势与影视文本结合的形式体现出“1+1>2”的进阶效果，实现文旅产业与影视产业的和谐共生。

　　利用好本土文化ID，打造独特的地方文化元素，不仅对国产电影的制作以及叙事策略的升级有着显著的效果提升，更能形成别具风格的高质量作品，是推动电影及相关行业有序发展的关键。因此，打造优质的电影产业，就要始终立足地方文化的传承和创新，利用本土文化优化作品内容，将电影质量作为市场占有率的决定因素，维系良性的电影市场平衡，从而形成国产电影高质量发展的新局面。

　　整体来看，今年春节档电影是对中华美学精神内涵的延续，是在新时代语境下的形式创新，并利用地方文化特色实现与电影产业的合作共赢。电影具有强烈的现实主义精神和人文主义情怀，用艺术话语探索生命本真。打造出贴近群众、贴近生活的艺术精品，形成电影市场的良性循环，打造高质量且具生命力的影视作品是时代所需、人民所愿。中国电影行业定能走出困境，构建高水平电影工业体系，为实现电影强国梦想夯实基础，将中国电影带入下一个黄金发展期！

　　郝静静 菅佳娜

（山西日报）