7月15日晚，《爱乐之都》巅峰对决上演，随着四强演员蒋倩如、鞠红川、李炜铃、叶麒圣向最终荣誉发起冲击，这档音乐剧全产业链文化推广节目迎来尾声。随后，由上海文广演艺集团、东方卫视联合出品，上海音乐剧艺术中心制作的“爱乐之都欢唱巡演季”全国巡演将正式启动，进一步带动音乐剧产业的繁荣与发展。

大半个中国音乐剧行业共同助力

音乐剧“破圈”不易，原创更有难度，作为国内首档音乐剧全产业链文化推广节目，《爱乐之都》是如何“拓荒”的？东方卫视副总监、《爱乐之都》总制作人施嘉宁透露，节目从2021年开始筹备，到录制完成经历了差不多300天，但参与其中的不单是一个小小的节目组，而是大半个中国音乐剧行业的共同助力。

回看这档节目，施嘉宁说，团队始终带着短期、中期、长期三大目标进行创作，“短期目标是让观众在最短时间里认识这些‘宝藏’音乐剧演员，带动线下音乐剧的市场和票房；中期目标是让更多人才加入这个行业，形成集体效应；长期目标是推动产业发展，让上海这座城市成为‘东方的百老汇’。”

在中国传媒大学艺术学部戏剧影视学院教授戴清看来，从《隐秘的角落》《伪装者》到《在远方》，《爱乐之都》对本土原创音乐剧的呈现充满惊喜，这是让音乐剧这个“舶来品”在中国扎根的重要一步，也是赢得观众审美共情的基础。

《爱乐之都》将舞台交给音乐剧演员，他们如何看待这个充满挑战的平台？演员叶麒圣说，在荧屏上展现音乐剧内容，对自己是一次学习和成长。节目中短短五六分钟的表演，往往需要耗费十几天甚至一个月时间排练并打磨。

“创作需要土壤，正因为上海有浓厚的音乐剧文化、成熟的音乐剧市场，这档聚焦音乐剧的节目才会在上海生成。”上海话剧艺术中心国家一级导演、《爱乐之都》剧目导演何念感慨。

“爱乐之都”IP不落幕

尽管《爱乐之都》收官了，“爱乐之都”这一IP并未落幕。盛夏，“爱乐之都欢唱巡演季”将正式启动。“巡演季既包含音乐剧演员的演唱会，也有经典音乐剧的复排演出，还有原创作品的展演和驻场演出，涵盖音乐剧的各种形态，把当前音乐剧的全产业链诠释得更加完整。”上海文广演艺集团总裁马晨骋透露。

在他看来，《爱乐之都》不仅是好作品的练习场，也是好演员的试金石。节目探索了说唱、爵士、古典与音乐剧的融合，为未来音乐剧作品的开发提供空间；通过一轮轮竞演，更多演员、导演的实力也被行业看到，有了更多好的机遇。“希望未来每一季《爱乐之都》都会伴随着线下演出，让它成为一档永不落幕的节目。”

从荧屏种下音乐剧的种子，到线下演出持续吸引观众，上海音乐学院音乐戏剧系系主任、《爱乐之都》音乐总监安栋对《爱乐之都》后续的长尾效应充满期待。他说，在节目创作过程中，自己对音乐剧人才培养、行业发展以及音乐剧的国际化标准有了更多思考。“今年底，上海音乐学院将举办首届上音国际音乐剧节，联合国内各大高校、演艺集团、SMG等，完善包含学科建设、人才培养在内的全产业链布局。”

“业界一直在期待一档优质的节目带动音乐剧发展的力量。”上海文化广场副总经理费元洪说，从播出情况看，《爱乐之都》在用电视语言呈现戏剧质感方面做到了极致，“节目组花了心思、成本，把音乐剧文化在电视上做了一个特别好的推广”。

上海广播电视台台长、上海文化广播影视集团有限公司党委副书记、总裁宋炯明表示，肩负主流媒体集团的使命和责任，SMG希望以音乐剧为切口，为上海城市发展作出一份文化贡献，为市民带来文化的美好，“《爱乐之都》迈出的只是第一步，我们非常有信心和兴趣继续往前迈”。