主持节目连谢娜都说“疯”，上脱口秀怒打一票专业演员，如果大张伟去投保，他的嘴一定是保额最大的那一项。

作为娱乐圈话最密的人，大张伟曾自我吐槽过一个段子，说有一人问他，如果回到十年前，碰见年轻的自己，你会说什么。

大张伟听完问题斩钉截铁地说道：

“我插不上话，十年前的我比现在还能说。”

这几年，那个曾手舞足蹈、唱着“洗刷刷”的大张伟成功转型，从音乐人摇身一变成了综艺的香饽饽，每个节目都抢着要，曾一年参加30多档节目.

究其原因，除了大张伟“话密”“有梗”，能有恃无恐的填补上综艺的尴尬空白之外，大张伟的言论在娱乐性的包裹之余，也总是蕴含着人生体悟。

噗嗤一笑后，细细咂摸还有那么点道理，所谓微言大义莫过于此。

也正是因此，跨界而来的大张伟，反而专业主持人尊称为“大老师”，而坊间更是给大张伟冠上“人间清醒”的名号，他的性格就像天生为综艺而生，而关于“歌手”的过往却逐渐消逝。

如果让大张伟此时回下头，去参加一档音乐综艺，效果会怎么样？

金句频出、无差别互怼，大张伟聊起音乐来，依然是寸步不让——

《谁是宝藏歌手》

《谁是宝藏歌手》是湖南卫视继《我是歌手》后的新一音乐综艺力作。

与前者不同的是，该综艺完全摒弃了对“知名度”的追求，在全国各地网罗各个阶级、各种风格的歌手，抹去姓名与身份，返璞归真大道至简，纯粹为享受音乐而创办。

大张伟作为音乐推荐人，与王源、张亚东、陈粒、刘柏辛、荒井十一和罗永浩组成推荐人团队，与歌手交流、评价。

不打分、不分队、不淘汰。

该节目不玩选秀那一套，只专注音乐本身，在剧本泛滥、撕X横行的当下，宛如一泓清泉。

作为推荐人，大张伟与网众点评员其实没有任何左右选手的权利，他们所有的价值与作用就只是在点评音乐，构建与听众之间的信息桥梁上。

而这，就体现出了大张伟的能力。

论专业度，大张伟曾是“花儿乐队”的主唱，风靡一时的歌手，唱跳编曲样样精通，论表达能力，他就两字：

“没挑儿”。

综艺的设定几乎是为大张伟量身定做，大张伟全程火力全开，一开场就跟“知名业余脱口秀演员”罗永浩battle上了。

开场第一期，女歌手萨吉唱腔极具特色，每一句都处理得极有技巧性，一曲作罢，七位推荐人神态各异。

有人大为欣赏，也有人颇感抵触，这反感队列里就有罗永浩和大张伟。

罗永浩认为太花哨，没有被打动，而大张伟的点评也是不太感动，技巧太多。

可到了最终总结时，大张伟却一反常态一顿猛夸，与此前的评价倒行逆施，此等操作让罗永浩摸不到头脑，将矛头对准了大张伟，在歌手的面前直晃晃的cue他：

“大老师，你其实不喜欢这个唱法对吧？”

面对罗永浩的尴尬提问，大张伟显然也是全然不惧，正面回怼，用“挑拨离间”泼了回去。

罗永浩感觉自己被大张伟“卖”了一手，而大张伟觉得虽然自己认为不好听，但这个音色是有价值的。

紧接着就是二人的激情互“喷”，各执一词。

怼得好不痛快。

怼完罗永浩，再怼刘柏辛。

一位年轻男歌手唱完之后，刘柏辛对歌曲的歌词颇有兴趣，二人一同尬聊后刘柏辛总结了一个云里雾里的结尾。

新人爱掉书袋，借此表达自己的“专业能力”，这都是司空见惯的操作了。

听完刘柏辛的一席发言，观众一头雾水。

纷纷表示：她在说啥？

此时，大张伟冥冥中似乎和观众产生了联系，一秒破了她的梗。

“我都听不懂人话了”

好家伙，当场拆台，这种操作只有大张伟能干得出来。

此时弹幕飘过一片“俺也一样”，大张伟就像帮观众当场报仇了一样，简直大快人心。

怼完同坐推荐人，选手也一样怼。

歌手Ice Paper，曾在2014年参加《中国好声音》在齐秦组拿到亚军，出道5年至今，歌红人不红。

最火的歌是《心如止水》，看到这四个字或许读者仍是一脸愕然，但看完第一句台词，我想熟悉的旋律就已然泛在心间：

“talking to the moon 放不下的理由

是不是会担心 变成一只野兽”

对，这首在各大短视频平台、社交平台被翻唱过无数次，点击率早就破亿的歌曲，正是出自Ice Paper之手，此外该歌手还有另外一首脍炙人口的歌曲《中间人》。

“少数的人该知道怎么走，超过一半的只会点着头。”

同样熟悉的台词，同样熟悉的旋律，当Ice Paper开始演唱后，弹幕瞬间飘起一片：

这首歌我听过！

久违的旋律再次重温，当听众的情绪处于回味的余韵时，一曲作罢，大张伟却泼了一盆冷水：

我先说对不起，我感觉这首歌就是个Demo。

从歌曲的专业角度出发，大张伟认为这首歌始终是一种旋律，循规蹈矩缺乏新意，是一种偷懒的行为。

听完大张伟的“咄咄逼人”，同为年轻人的刘柏辛想为Ice Paper争理，说这是“自由的态度”，几欲拔高到作品理念，给Ice Paper一个台阶下。

可大张伟全然不领情，刘柏辛刚夸完就接过话茬：

“BUT,他得好听。”

这言外之意便是：

甭管这首歌有多火，但是不好听。

紧接着，大张伟提出了一个问题：“你在舞台上唱歌，你是享受舞台，还是觉得自己做歌编歌比这个爽多了？”

此中有真意。

大张伟看出Ice Paper之所以选这首专业度低的歌曲，是因为这首《中间人》传唱度高，更能体现身份价值。

表面在问“喜欢台前还是幕后”，其实在问“你到底想搞创作 ，还是做明星？”

Ice Paper听完几乎是被抽了丝一样，支支吾吾地答出“可能在幕后”，大张伟见到想要的答案，又落下一个金句：你不舒服，就不要往前。

听完大张伟的总结，商人出身的罗永浩显然有不同的经验，又抢过话茬子，称“歌红人也红才能解决生计问题，才能更好地创作音乐。”

而大张伟的态度则是，酷漫库创作者不要强求，如果在舞台上不舒服，就不要强迫自己走向台前。

一个创作者角度，一个商人角度，这一来二去几乎是把Ice Paper内心的矛盾剖析了个透彻，虽然答案仍属于他自己，但眼眶里打转的泪水已然表明：

大张伟把他看透了。

再比如第一期最后一位歌手凡宇，作为唯一一个唱快歌的年轻人，凡宇唱完《困兽》后，发言说。

“自己这首歌是想代表同龄人发声。”

按理说，代表谁谁谁发声，这就是一个标准的套路话。

可大张伟听完这一席话，又按捺不住了。

“你谁也代表不了，你只能带代表你自己。”

中年人谈及人生就是生活与理想，少年谈及人生就是抵抗与发声，什么时候节目变得如此套路？

面对千篇一律，几乎是肌肉反应的泛泛之言，大张伟毫不留情面地扒光了发言者的伪装，用一个又一个咄咄逼人的问题，引申出歌手真实的一面。

“我听出一万多个人，但唯独没有你自己。”

真 的 是 太 痛 快 了。

就像《谁是宝藏歌手》的节目属性一样，26个歌手没有名字、没有身份、没有社会体系，他们撇去了一切过往的荣誉和枷锁，只用一个简单的符号代替，纯粹用歌声诉说自己的故事。

即便是功成名就的满江、金海心，或是数据霸主房东的猫、闫泽华，还有曾炙手可热的金池、陆虎。

都要从零开始。

这一切，正好与“人间清醒”，敢怒敢言的大张伟不谋而合。

《谁是宝藏歌手》自上线以来，数据一路高升，第三期收视率便破2，颇有接棒《我是歌手》的意味。

这一步，湖南卫视算是走对了。

当然，还是要感谢大张伟，如果节目的宗旨是对音乐纯白的向往，那么大张伟就像节目的过滤器。

别整虚的，唱就完了。

——全文完。