自《玩具总动员4》上映以来，皮克斯信守承诺，不再出续集，而是专注于新作开发。

继2020年《心灵奇旅》获奥斯卡最佳动画长片奖，2021年《夏日友晴天》提名金球奖，《1/2魔法》提名奥斯卡最佳动画长片奖之后，最近皮克斯再携新作《青春变形记》回归。

华裔导演石之矛执导，3月11日Disney+上线，烂番茄88%新鲜度强势开局，MTC打出85分的高分。作为皮克斯首部亚裔导演主导的动画长片，《青春变形记》可以说说经受住了考验。

然而在国内，对这部影片的评价可谓是两极分化。喜欢的人称其青春可爱，不喜欢的人则认为它充满了对东方文化的刻板印象。那么，《青春变形记》究竟质量怎么样呢？

可爱到爆的女性角色

如果要在这个春天找一部轻松欢快、可爱到爆的电影，那么《青春变形记》绝对算得上首选。

蓬松的毛发，圆滚滚的身材，闪闪发光的眼睛，小女孩变成红色熊猫的故事设定，让《青春变形记》自带可爱属性。而除醒目的红色熊猫之外，整部影片的色调还采用了大面积的高饱和度色。

比如，女主美美的妈妈身着深绿色的职业套装；美美的朋友们则分别选择了姜黄、草绿、亮紫色作为人物形象的主要色调；学校、祠堂等场景色彩更是普遍叠加了红色的柔光滤镜。这些色彩设计，让整部影片在风格上青春跳脱，洋溢着一种明快的气息。

在故事内容上，《青春变形记》也处处流淌着温暖的味道。

《青春变形记》的英文名字叫做“Turning Red”，表面上来看故事讲述的是美美一家的女性会在特定年龄变身熊猫，但其实所谓的“turning Red”，即变红的过程，暗喻的是女性青春期初潮的身份认同与转变。

美美之所以变身，一方面是家族传统，另一方面片中暗示其诱因是青春期对男性同学的暗恋。她情绪波动过大就会变身的设定，也对应着女性生理期情绪波动过大的特征。而在人群中硕大醒目的红色熊猫，其实在某种程度上也是初潮期女性尴尬心理的投射。

女性初潮这样的话题，即使放在性观念较为开放的西方影视作品中，也极为少见，更遑论《青春变形记》将背景放在了东方，而影片的导演是一位东方女性。

除此之外，影片中所传递出的“女孩帮助女孩”的概念，也非常温暖动人。美美意外变身成熊猫之后，她的朋友们没有因为她的变化而表现出恐惧与疏远，而是一如既往关心与爱护。在美美妈妈暴走变身时，家族里的其他女性成员也不顾自身安危，毅然变身熊猫，最终帮助美美与妈妈完成封印仪式。

从这一角度来讲，《青春变形记》以女性的视角，充分展现出了当代的女性力量与女性关怀，是一部值得分享给所有青春期少女观看的佳作。

迪士尼味的皮克斯

但如果将这部影片放在整个皮克斯动画宇宙中，就会发现《青春变形记》中皮克斯的影子太少了。取而代之的是，极具迪士尼特色的少数族裔叙事范本。

从过去金发碧眼的灰姑娘，到如今的黑发亚洲女孩，欧美动画片中以少数族裔为主角的动画长片越来越多了。表面上来看，这是迪士尼文化包容的体现，但深究其故事内容，雷同与刻板的属性越来越明显。

《青春变形记》开场，就塑造了一个在欧美观众心中典型的亚洲女孩：黑短发、戴眼镜，学习成绩名列前茅，做人做事完美但刻板。与此同时，她还有个严苛的母亲和“放养”的父亲。

这样的设定，换个形象换个人物，可以直接套用到迪士尼长篇动画《勇敢传说》中去。同样是要求严格的家庭，同样有着一丝不苟的生活态度，只不过是从亚裔女孩，变成了一头红发的苏格兰少女。甚至在2017年上映的迪士尼动画《海洋奇缘》中，巴瑶族小公主莫阿娜讲述传统习俗的手法，也与《青春变形记》中画面回顾的手法十分类似。

这些故事中的主角都向往自由与成长，却都被以父母为代表的传统权威所拘束。这其中暗含的是家庭亲情与个人成长吗？并不尽然，它显示出的，其实是东方传统文化与西方自由思想的碰撞。

在这些故事中，对主角造成压抑与束缚的往往是东方传统文化，而主角们向往的却是自由与开放。于是，传统与自由就产生了实质上的对立。故事的结局，往往是主角朝着自由奔去。东方传统文化落败，西式自由大胜利。

事实上，自由与传统并非完全对立，这类结局也只是迪士尼影片中一以贯之的西方价值观的胜利。遗憾的是，已经加盟迪士尼“连锁店”的皮克斯，只能用总店的配方，为观众奉上一道又一道迪士尼味儿的快餐。

好在，《青春变形记》的结尾，美美选择了与传统以及自我和解，让观众仍保留了一丝对皮克斯未来的期待。

【文/久九】