这个兔年春节，扫黑大剧《狂飙》，在高收视率和好口碑的路上一路狂飙，一骑绝尘。

大结局好几天了，很多观众还沉浸在剧情里面，全方位、多角度分析剧情和表演。

张译的安欣，张颂文的高启强，高叶的陈书婷，这几个主要人物的表演，自然不在话下。

而徐江这个人物，虽然戏份不多出场就几集，但他给观众留下了深刻的印象。

身为黑老大，徐江有飞扬跋扈、心狠手辣的一面，可是他说话打架，又还有点蠢萌蠢萌的。

说对手：“你要不能打，吃饭坐小孩那桌。”

说同道大佬：“给他面子叫他泰叔，不给面子叫他入土。”

贾冰用自己精湛的演技，贡献了这部严肃剧里的几处笑点。

很多观众这才发现，原来贾冰是可以好好演戏的。

虽然以演小品出名，但事实证明，影视剧那一方天地，才更适合贾冰。

01

鲜有人知道，在演小品成名之前，贾冰当了八年文艺兵。

当兵的原因，仅仅是因为没人管得了他。

贾冰的爸妈都是老师。

老师是人类灵魂的工程师，也是辛勤的园丁。

可惜的是，这俩园丁一心培养祖国的花朵，自家那棵苗，渐渐长歪了。

贾冰从上学起成绩就一般，没有父母的管教，他成了野孩子一般。

上课走神，下课掏鸟窝，放假不见人影，吃饭要大人拎着耳朵才回家。

做体育老师的爸爸，觉得男孩子调皮很正常，只要身体好体格壮，以后照样能为国家作贡献。

既然学不进，就不勉强了。

妈妈没这么豁达。

她是语文老师，上班没得空闲，回到家还要备课，批改作业，忙得不可开交。

难得有时间辅导下儿子的作业，贾冰却握着笔，半天写不了一个字。

妈妈性格火辣，她信奉棍棒底下出成绩，那时的贾冰，没少挨揍。

还是没办法。

贾冰的成绩没有任何起色，妈妈终于无奈地接受了儿子不是读书那块料。

1997年，贾冰初中毕业，恰逢部队来征兵，爸爸决定将儿子送到部队去锻炼锻炼。

妈妈纵有不舍，看儿子对军营无比的向往，她也默许了。

走的那天，妈妈穿着高跟鞋，跟着火车一路哭到了天津。

到了部队，贾冰才后悔不迭。

分在炮兵营，射击训练，火炮弹药技术训练，各种战斗部署训练。

辛苦不说，文化课需要学的也很多。

以前贾冰觉得自己不是读书那块料，现在他又怀疑，自己根本不是当兵的料。

好在很快出现了转机。

到部队一个月，文工团下部队来慰问新兵，班长接到上级指示，有才艺的要准备节目，和文工团的战士们一起联欢。

贾冰觉得这是个机会，尤其听说文工团没有炮兵营这么辛苦，他更积极了，果断报了名。

凭着东北人骨子里自带的幽默基因，贾冰绞尽脑汁熬了个大夜，写下了《招演员》的本子。

第二天他找到副班长，说服对方帮着配合演出。

文工团团长看了贾冰的表演，觉得这小伙子颇有文艺细胞，适合吃这碗饭。

就这样，贾冰如愿离开了炮兵营，成为文工团一名新战士。

在文工团，贾冰可算找到了用武之地。

他捡起以前觉得晦涩难懂的文艺类书籍，自己琢磨，自己试着写剧本。

还真让他琢磨出一些门道来。

文工团的演出，就是要贴合部队训练，贴合战士们的军营生活。

要写出他们的心情、感情，也要体现他们的理想、苦恼。

期间，贾冰越写越得心应手。

他创作的作品多次获得一二三等奖，他本人也因为作品获奖而荣立一次二等功，四次三等功。

2005年12月，在部队整整8年后，贾冰退伍了。

何去何从？

02

8年时间，贾冰从17岁的小伙子，长成了25岁的青年。

8年时间，足够让一个人从心理到业务能力，全方位成熟。

在部队演出时，贾冰的表现，被浙江曲艺杂技团魏团长看在眼里。

得知贾冰退伍后，魏团长适时向他伸来了橄榄枝。

就这样，贾冰成了浙江曲艺杂技团的编剧，同时兼导演、演员和主持人身份。

反正就是一块砖，哪里需要往哪里搬。

没有演出任务的时候，他就琢磨本子；有演出的时候，他报幕，拉大幕，演出结束还要搬音响，抬桌子。

忙，累，并快乐着。

在曲艺团，贾冰就像鱼儿回到了水里，自在，快活。

第二年贾冰的作品《唱票》获得了浙江省第二届曲艺杂技节节目类金奖，同时他还参加浙江笑星大赛，摘得笑星称号。

之后几年，贾冰创作的《站台》《吻》《小村故事》等作品，多次获得浙江省乃至全国比赛奖项。

出色的表现，带来荣誉的同时，也回报在贾冰的履历上。

仅两年时间，他就成为杂技团团长，七年后又晋升为曲艺总团副团长。

从一线演员到领导，贾冰更轻松了，他再也不用亲自报幕拉幕，也不用搬桌子抬音响了。

可是，他总觉得心慌。

他从基层一路走来，到如今只负责管理工作，不用跑一线，他感觉自己浮在半空中。

演员，没有扎根在一线，没有站在离观众更近的地方，表演，就只能是空演。

正在贾冰苦恼的时候，新的机会又摆在眼前了。

2016年，东方卫视《笑傲江湖》向国内外发出演员招募，贾冰跃跃欲试。

此前，孙建宏、刘亮白鸽夫妇，都通过这个节目被更多人所熟知。

贾冰报名，递上了自己的作品，虽然顺利通过选拔，但真正上电视，他才觉得，不对路。

贾冰的表演，延续了以前文工团和曲艺团的表演形式。

高声大嗓，表演浮夸，甚至连走位都格外刻意。

以前的舞台，离观众远，表演不用力，观众根本看不清。

但电视节目不同，近距离镜头360度全方位拍摄，多台摄像机，微小的动作都被放大再放大。

掌握遥控器的观众，不认识这个留着胡子的中年人，只觉得他太闹腾；

年轻观众，不喜欢他这种过时老套的表演形式。

强烈的“水土不服”让贾冰心里没底，但他偏不信这个邪。

比赛结束回到曲艺团，贾冰索性辞了职。

电视表演虽然压力大，但能激发创作灵感，也能让更多人看见自己。

第二年，全新的喜剧综艺《笑声传奇》启动，贾冰又报名，比赛时他遇到了蔡明。

蔡明很欣赏贾冰，她点拨贾冰要稍微收着一点演，太外放反而达不到喜剧效果。

贾冰试着照做，慢慢找准了感觉。

到决赛时，他凭着《贾总的演讲》，获得了满堂彩，成功夺得冠军。

但这毕竟是新节目，冠军远不如《笑傲江湖》和《欢乐喜剧人》名气大。

贾冰再接再励，索性再参加一届，这一次，他选的是《欢乐喜剧人》。

彼时，观众们对于沈腾、贾玲、宋小宝、岳云鹏等人的表演形式，已经习以为常。

贾冰的出现，新面孔，新血液，一下就吸引到喜新厌旧的观众为他停留。

几个月比赛下来，贾冰终于如愿拿到了《欢乐喜剧人》的冠军。

颁奖时，主持人郭德纲说“属于贾冰的时代到了！”

真的吗？

03

早在《笑声传奇》夺冠时，贾冰就登上了当年的央视春晚。

之后几年，他又连续上，成为春晚的常客。

《风雪饺子情》《发红包》《幸福在路上》《开往春天的幸福》，这些小品里，贾冰演的是过年不能回家的列车长、装修公司老板等。

合作的是韩雪、倪妮这些大美女。

但，观众不买账了。

从前，观众是从春晚的相声小品里学段子，互相讲来讲去，传播开来。

如今，相声小品从网络抄段子，看个晚会，全是一些老梗。

智能手机的普及，短视频的兴起，传统电视观众的选择更多，对电视节目的兴趣就少了。

年轻观众学业工作压力大，看小品，就图个开心。

但贾冰的小品，全是喜头悲尾，全是煽情。

谁愿意看个节目还要被说教，强行感动？

虽然这里面也有一些客观原因，比如创作尺度创作瓶颈等，但这些和观众的感受无关。

不满，全部集中在演员身上。

不好笑，老梗，不尊重女性，表演太浮夸，是观众对贾冰小品的最直观感受。

贾冰也意识到观众的不满，因此2023年央视春晚，他没有再去申报节目。

但电视观众还是没能躲避他。

电视剧《狂飙》，春节开年大戏，播出几集口碑逆袭。

谁也没想到，很多人“讨厌”的贾冰，居然也演了一个角色。

开200万的宝马，戴50万劳力士，嘴边一圈胡茬子，身穿花衬衫。佩戴大金链子小金表，江湖人称徐江徐老大。

喜剧演员就是自带笑点，尽管贾冰的表演一本正经，但他越是正经，观众越是觉得好笑。

和高启强约定见面时间。

高启强说“两点半准时到”，徐江抬起手看了看表，漫不经心地说“原装进口宝马，不到十分钟就到了”。

气得高启强在那边吼“我不管你是马是驴，两点半准时，不要早一分钟也不要晚一分钟！”

凶狠跋扈的徐江没有多言语，默默挂掉了电话。

儿子徐雷去世，男儿有泪不轻弹的徐江，哭得撕心裂肺，让人看到了这个角色还有人性的一面。

和高启强在酒吧互拍瓶子，更是让人忍俊不禁。

徐江用最轻的语气，说着最狠的话，用弟弟妹妹威胁高启强。

高启强抡起烟灰缸，啪砸在徐江头上。

被砸懵的徐江，伸手摸了摸头顶，然后慢条斯理摘下手表，抄起一瓶酒，倒掉，然后抡着瓶子拍在高启强的头上。

等高启强离开，徐江才双手抱头嚎叫，痛得在沙发上打滚，双腿还蹦起来。

“头疼来自烟灰缸，京海大佬是徐江。”

作为高启强做大做强路上的工具人，徐江这个角色几集之后匆匆下线，演员并没有太多发挥余地。

但贾冰通过一些肢体语言，表情，以及说话方式，把这个角色演活，演得像一个人，而不只是一个工具。

儿子不在了，徐江在儿子灵堂摆满了AD钙奶，让他喝个够。

报仇前小弟让他节哀，徐江头也不回“说屁话没有用，让别人也节哀。”

一个多的字没有，一句废话没有。

但就是让人看得想笑。

徐江这个人物，因为贾冰的演绎，而多了一些喜剧色彩。

他也是这部严肃的反腐剧里，唯一的笑点。

有观众遗憾他戏份太少不够看。

事实上，贾冰有如此亮眼的表现，也是在几十部作品里磨练出来的。

04

凭喜剧节目走红之后，贾冰就出演了《寻阁传》《画饼》《让我过过瘾》《长安伏妖》等影片。

履历写得满满当当，但这些作品，绝大部分观众听都没听过。

好在，人生每一步路，都不会白走。

在影片《囧妈》里，贾冰演一个列车员，这是他第一次和徐峥合作。

徐峥曾评价贾冰说他是少有的，在演电影的时候，没有小品痕迹的小品演员。

之后的作品里，贾冰也从客串，慢慢戏份增加，成了主演。

在甄子丹新片《搜救》里，贾冰再次饰演了一个警员。

这是一部严肃的灾难电影，贾冰也一改往日一本正经搞笑的本色。

面对男主角甄子丹要警员不顾生命去找人的不合理要求，贾冰大声回击，甚至语带威胁。

这时的贾冰，强势、专业、高效，看似不近人情，恰恰是最有人情的一个人。

从演技角度来说，贾冰的表演中规中矩，没有惊艳，也没有拖后腿。

正是有了前面几年的学习和积累，贾冰才能在《狂飙》里厚积薄发。

这是机遇，也是挑战，庆幸的是，贾冰把握住了。

犹记得《欢乐喜剧人》夺冠时，贾冰站在台上，谦卑有礼。

他说“我的要求不高，我只希望大家能记住，喜剧舞台上有一个人叫贾冰”。

现在，我们也可以说，影视剧行业，有一个演员，叫贾冰。

结语：

纵观喜剧演员发展现状，沈腾可以说是转型最成功的一个，是翘楚。

他参演多部大制作，合作大导演，年年春节档可以看到他的身影。

从小品到影视剧，虽然还是在搞笑，但沈腾跳出了小品里固有的懒馋精的形象。

而赵本山那一帮徒弟，因为形象固化个人标签太深入人心，成名后戏路比较窄，很难拓展演绎其他角色。

现在，贾冰，黑老大、民警、列车长、老师，各行各业的从业者，他都有涉猎。

《狂飙》是贾冰事业的分水领，还是偶然的惊艳呢。

让我们拭目以待他后续的表现吧！