虽然扫黑大剧《狂飙》早已收官了，但是关于它的讨论并未结束，依然还很火热。

近日，六公主《今日影评》栏目，中戏教授李红做客点评《狂飙》中的张译，直言他贡献了非常好的表演，其实某种程度上安欣这个角色要比高启强要难。

张译，白玉兰视帝、金鸡奖影帝，早已用一个个奖项证明了自己，代表作品众多。不过在这部剧中的表现却遭受两极分化的评价，尤其其口音问题，更是被吐槽指责，不少人认为他在剧中的表演太过单板做作，不够松弛。

面对争议，中戏教授李红认为，安欣其实比高启强难演，因为高启强的人物转变极大，具有表演发挥空间，安欣则更多是一以贯之的正义信仰。张译调动起自身内在外在的全部素质来塑造角色，他的表演充满激情，又不乏理性，值得我们反复赏析。

在她看来，高启强这个角色有着自身的发展属性，从小鱼贩到黑老大，这一转变是鲜明立体的，所以能够更加容易把握塑造。

但是安欣这一角色则不同，他的信念是始终如一的，就是为了公平正义惩恶扬善。

在剧中有着三个时间阶段的故事，可以看到这一信念从未动摇过，这就注定了安欣不会像高启强那样有着更加丰富的层次变化，这对于演员来说是难度更大的。

尽管如此，可是张译的塑造完成并没有令人失望，甚至给大家带来更多的是惊喜。

中戏教授李红认为张译在看似没有发展当中，他创造了发展。

第一阶段，意气风发。

有梦青年，做个好警察，有长辈罩着，有师父战友陪着，有朋友聊着。

可以说这一时期的安欣什么都不缺，只缺一个证明自己的机会，整个状态可谓洒脱自在，无所畏惧，整个表演来看也是相当松弛的。

第二阶段，隐忍蛰伏。

师父成为了内鬼，战友李响又牺牲，好友又形同陌路，长辈又调离，面对强大的黑恶势力，让他屡屡受挫，对于安欣来说感到了无比弱小，所以就选择了隐忍蛰伏。所以开始背着一个双肩包，这个双肩包无疑暗示着他的负担和责任，让他不得不暂时屈服，一方面是为了保护自己，另一方面也是寻求机会。

此时的表演开始有所收，不再像之前那样释放。

第三阶段，老辣稳重。

在指导组初到之时，安欣也是怀疑犹豫的，所以起初的状态还是和第二阶段一样。但是随着接触了解，开始相信，整个人的状态回到了最初，但是又不像之前那样鲁莽，而是变得老辣、稳重。

整个语言节奏是缓慢的，气息更重，有松弛，也有紧绷。

纵观三个阶段角色人物特点的变化，张译无疑都精准把握住了那些细微差别，最终通过妆造以及肢体语言等，让安欣有了三个阶段的鲜明特点。

中戏教授李红说道：“他通过身体的这种几种变化，包括外部造型也给他一些帮助，服装必须和演员对于这个角色的认知，他的形体的变化产生共鸣，才能够变成一个整体。”

对于安欣来说，遭受的磨难不断，也是受尽委屈，甚至最后放弃了婚姻爱情，选择独自一人作战，心中的那份正义感从未丢掉，面对不公选择隐忍蛰伏，只要等到机会便会全力出击。

所以在该剧中，安欣这个人物更多的还是心理变化以及引起的细节起伏，这些都是需要演员更加精准把握的，不是像高启强那样“大开大合”的表演，整个变化层次更大。张译更多是语言、神态、肢体的节奏、细微之处去诠释这个角色的。所以对于观众来说就需要更加认真仔细观看，才能够真正走进这个人物的内心，与之共情。

中戏教授李红举出了一个例子。

在安欣做交警之后，他戴上手套站到了十字路口，起初还是像普通交警一样做着动作手势，指挥着交通，可是做着做着，整个人就俯下身去了，俯下身去他开始抽搐，虽然是大全景无法观察到面部表情变化，但是整个身体的抖动却是清晰可见的。

单单这一动作，就能够去让人感受到，他承受了多大的压力，他承受了什么样的磨难。

中戏教授李红认为：这完全是演员非常好的内部情感感受和外部的这种体现有机结合的一种表达。

通过这样的一番分析，或许那些质疑的观众能够更加明白张译为什么这样表演，而不是一味地吐槽，显然评价其表演还是要从角色人物出发，而不是片面地去与其他角色对比，毕竟每一角色都是不同的，表演是要根据人物成长、发展而变化的，当然有些变化大，也有些变化小，最终的呈现方式是不同的。你说呢？