《无名》上映以来，网友都在说：

太精彩！值得看，值得反复看！剧情紧凑，反转惊艳，看完的感觉就一个字，爽！

导演黄建新评价，说《无名》是一部从开始就被吸引的电影，观众一直被程耳控制着，让人有一种非常强烈的愿望，想要跟着他的节奏一路看下去。

仔细想想，《无名》一直把我们拿捏得死死地，眼神戏、无声预告不够看，观众反复拉片，反复解读，就是想离真相更近一点。

这也是观众在期待中应对无聊的一种方式。用放大镜看预告，多找细节，留着谜题慢慢解。上映前一天，电影发布了最新的海报和预告，主题是：注意听。

主演们看起来都在门里，是同一个空间，眼睛却望着不同的地方，看起来心里的想法也都不一样。这就是各怀心事，谁都不知道对方的真实身份，果然是点题“无名”，不愧是靠细节取胜的程耳。

说到细节，这部电影可挖掘的点还真不少，总结起来有四大类。

第一，它是商业片，更是一部尊重观众的好电影。

好多人对程耳的认知都是，慢工出细活，不出新电影则已，一出就一鸣惊人。

上一部《罗曼蒂克消亡史》，距离现在已经六七年的时间了。在观众的眼里，程耳就是“精品”“文艺片”的代名词，这次的无名被冠以“商业片”很多人是不适应的。

程耳自己对此倒是很坦然，他认为电影的典型只有好坏之分，区分标准就是观众喜不喜欢。

他不会故作高深地认为观众看不懂，而是一直保持着尊重观众的习惯，而且从来不低估观众。

而且，他还进一步说，“创作者和观众的审美之间更多的是相得益彰，不要觉得观众会理解不了。对于个体的生命来说，人家只是谈笑间的一次转身，所以不要认为自己比观众更懂审美，不要觉得自己比观众更懂人性，不要低估观众。”

第二，IMAX银幕跟程耳镜头语言，原来也可以这么契合。

《无名》观感极佳。用程耳自己的话来说，就是力求画面的精益求精，最终在IMAX银幕上的呈现的画幅比符合拍摄初衷，还原度很高，这与他本人习惯性用广角镜头十分契合。

事实上，观众看后也十分默契地表示，是程耳一贯的视觉美学风格，美到极致，很有冲击力。

从海天一色，到近景特写，每一帧画面都堪称完美。

而且，在镜头语言下展示出的故事里，没有一处是闲来之笔。王一博演的叶秘反复换领带，梁朝伟演的何先生，在等待时的情绪变化也带着某种暗示。

除了叶秘跟何先生，这些人物两两之间，也都存在某种无法说清的关系。

更多细节，比如时间线，比如那个日本人胸前的勋表，也都有各自的含义，想知道更多就去看正片吧。

第三，演员的选择，没有一个是为了流量妥协。

演员当然是其中重要的一环。

对于王一博与众多实力派的搭档，此前是存在质疑的。但是，导演程耳亲自出面澄清，他表示，对于角色的人物选择，是见过演员本人之后才确定的，当初并没有给这个角色设定备选。

可见，导演本人对王一博的认可程度确实不一般。而且，王一博的语言能力，多种语言自如切换，也让程耳夸赞不已。王一博在电影里令人惊艳的打戏，观众反馈也都不错。

黄磊，在拍摄过程中发现了角色的重要性，然后进行加戏，成就了很多关键节点的转折。

至于周迅，对角色的把控更是毋庸置疑，虽然戏份不多，但是上映首日，评论区已经被称赞她的表演和声音刷屏了。

第四，所谓“无名”，其实正是不同凡响。

最后，就是关于这个片名的设定。它其实是一种宏大的叙事方式，完成了“无名者”一次精神重塑。

回望历史，很多像他们一样的无名者，曾经为革命做出卓越贡献，却隐姓埋名到生命最后一刻，成了无名英雄。

他们的人生经历，远比片中的反转更加跌宕起伏。怀着对历史回望的心，自然也能做到让观众沉浸其中，获得极大地满足感。

所以，选用无名，更是一种致敬，是一种义无反顾的值得，正应了那句“隧道尽头终有光”。

这个春节，《无名》同样值得支持。如果不想错过精彩，就让我们一起走进电影院，观看《无名》，共同感受那段峥嵘岁月里的荡气回肠。