首先表明态度，我非常不喜欢《隐入尘烟》这部电影，正如我引用王朔先生的这句话，我不觉得表现苦难，特别是极尽能事的表现苦难是正确的，何况李睿珺导演还是在用自己居高临下的姿态去表现苦难，这就让我实在喜欢不来！

当然，对于像《隐入尘烟》这样一部基本素质过关，与当下市场产品相较，最电影的作品，我觉得是应该鼓励的，特别是在电影上映60天左右，《隐入尘烟》票房过亿的时刻，本来应该是有理想的电影人集体欢庆的时刻，我却……

但是，也正是这个原因，我觉得应该出来说两句了。

对于《隐入尘烟》这部电影，我有纵向和横向两方面的思考，在此跟大家分享一下。纵向就是跟导演自己的作品作比较，我觉得《隐入尘烟》是李睿珺导演向市场和大环境妥协的一个产品，有表达，但是操之过急，而且表达得太草率，不接地气；横向呢，就是拿《隐入尘烟》跟影史上相类似的作品做比较，当然，我觉得这其实就是表扬，因为能把李睿珺导演和李沧东、贾樟柯等导演摆在一起做比较，就已经很说明问题了。

纵向比较：我觉得《隐入尘烟》是李睿珺导演目前最不好的作品

撇开《地球最后的夜晚》不谈，在我的印象中，《隐入尘烟》应该是目前内地电影市场纯文艺片票房最高的作品。而且其票房走势也充分反映了观众的选择。从最初的无人问津，到借助短视频平台发力，引起广大观众的注意，从上映将近45天后才开始取得较高的排片和票房成绩，到现在62天票房过亿，很快即将超过刁亦男《白日焰火》1.04亿票房，成为华语文艺片票房冠军。这本身就是很值得鼓励的一件事。

但是所有的事情都有相对值，票房最高只代表一个时期观众的选择，对于一个导演而言，作品和他导演作品的能量才更值得关注。

在我看来，《隐入尘烟》是李睿珺导演作品系列中最差和最鸡贼的一部，尽管它取得了最好的市场表现。

李睿珺导演作品

最早关注导演是他2012年的作品《告诉他们，我乘白鹤去了》，充满诗意的影像段落和不落俗套的剧情表述，让我相信李睿珺是一个真正的导演，他懂得电影文学性的重要，更能够通过影像完美地传达出这种文学性。

两年后的《家在水草丰茂的地方》突然转向儿童电影，但是同样隐忍、克制、冷静的镜头，同样意境充沛的表达，特别是以儿童的视角，同时传达出的却是整个成人世界，甚至是时代都无法解决的通感命题，让我惊艳不已。

2017年导演跳出舒适区的《路过未来》合格，但是缺少让人击节的力度。从李睿珺导演最熟悉的甘肃到了南方深圳的厂妹命运，故事依然有残酷的味道，但是不知道为什么却总让人觉得有点隔靴搔痒，对南方生态的不熟悉，我甚至觉得很可能是导演对南方潮湿、闷热天气的不适应，无论是在影像，还是故事细节上的表达，《路过未来》都让人感觉似是而非，难以产生共鸣。这一点，我觉得他需要多关注目前正当红的五条人乐队的仁科。

但是即便如此，我仍然觉得《路过未来》是强于《隐入尘烟》的。

因为我觉得，回归李睿珺导演叙事舒适区的《隐入尘烟》太假大空，甚至有了为了叙事和表达需求而强努出来的故事感，反而缺少了导演本身克制、冷静的叙事态度。

我一直认为，每一个伟大的导演必定都有自己终身的母题，甚至他一辈子拍摄的所有电影大部分都是在讲述同一个母题。李睿珺导演很幸运，从一开始他就找到了“甘肃”这个母题，而且到目前为止，他拍摄的所有电影都在表现这个母题，而且非常显眼。这里特别提一句，尽管《路过未来》是最脱离李睿珺导演母题的一部电影，但是相反，就因为甘肃与深圳的南北差异，我反而觉得这部电影是他最有野心，也最想超越自己的一部电影！也是这部电影本身不尽如人意，但我仍然喜欢的原因。

可惜，几年后的《隐入尘烟》，因为种种原因，李睿珺导演不仅没能跨出那至关重要的一步，反而……操之过急，走出了一招昏棋。

《隐入尘烟》的得与失

表面上看，《隐入尘烟》非常“甘肃”，特别乡土，目前被大众所关注的苦难和爱情主题也表现得淋漓尽致。但是，从剧本细节来看，李睿珺导演缺少了之前的从容，他在用剧情片的手法操控电影角色的命运，而罔顾了人物本身应有的意识，和时代特征。

正如李睿珺导演所说，《隐入尘烟》是一部爱情片，讲述两个深陷社会底层，无力挣扎的人爱的故事。但是，爱的体现百千种，爱人的人最关键。有铁和贵英很可怜，但是爱人的表现实在欠缺。从一开始，电影中所有的剧情和细节设定，导演就安排好了，有铁是拯救贵英的英雄，贵英的意外成就了一个英雄的爱人神话，但是这不是特别直男吗？在这个故事里，没有真实的，有血有肉的爱情，只有导演臆想的“爱情神话”。

这里特别要提一下，某瓣网一位网友的帖子里提到在和导演问答的环节中，他问到了：电影中为什么没有“身体欲望表达”的部分。导演李睿珺解释了很多，其中也提到了那场很经典的在沟渠里帮贵英洗澡的戏，但是最终，导演还是表示出他直男的一面，不愿意正面去表达成年人的欲望，以及欲望之后能够带来的更深层次的羁绊。

这也正是我最不喜欢《隐入尘烟》这部电影的地方，因为缺少了最真实的人味。爱情、婚姻、夫妻，无论哪一种人际关系最终需要的还是人与人之间最赤裸裸的诱惑。没有这层关系，那么有铁和贵英之间就和佛陀与撒玛利亚圣女别无二致，没有真情实感的CP，由此而产生的爱情故事怎么可能让人信服

此外，从剧作的角度而言，我很喜欢《隐入尘烟》对种麦、起屋这些细节的滥觞，但是我特别不喜欢每当田园情怀被勾起、激荡到一定程度时，突然蹦出的“采血”“要房”等等转折。我觉得这是导演为了电影戏剧性故意安排的桥段。特别是当这些桥段每每都在剧情需要的关键时刻出现时，我就不得不怀疑，导演其实是在用文艺情怀包装一个商业性的苦难，这就让我很难受了！

我喜欢有铁与贵英在人生如此不公的情况下，依然相濡以沫地努力，甚至奋斗；但是我不能接受导演强行安排的，他们的奋斗每每到即将有成果时的晴天霹雳。

横向：《隐入尘烟》与李沧东、张艺谋、朴赞郁

从各种属性而言，《隐入尘烟》都让我想起了李沧东导演的《绿洲》；吴天明导演，张艺谋主演，且获得东京电影节影帝的《老井》；以及朴赞郁导演的《寄生虫》。

《绿洲》和《隐入尘烟》最像，都是讲述两个无辜沦入社会底层，但从没放弃自己梦想人物的爱情。但是《绿洲》里薛景求饰演的刑满释放犯是有魂的，更是有美学追求的，电影最后去摇动树影那一幕情节，简直让人心碎。但是《隐入尘烟》里的有铁做了什么？或者说《隐入尘烟》做了什么？放蝌蚪、烤鱼、甚至印“小麦花”都是导演自以为的浪漫桥段，它……或许打动了一部分观众，但是从人物角度出发，他甚至不算是亡羊补牢，因为有铁没有为他应该深爱的贵英做的更多。所以，为了表现苦难，而刻意强调苦难，罔顾现实的社会逻辑，就让人觉得很无语了。

《隐入尘烟》里有许多很诡异的细节。有铁、贵英两口子先后两次借住的旧房因为补偿款被赶出，但其实有铁分家就能有宅基地分配啊！而且后段情节里两口子辛辛苦苦建起来的土坯房，不也有那么大的建筑面积吗？

有铁是熊猫血，恰好可以救治村里首富，可是不说奇货可居，采血献血，以当下的制度而言，有铁至少都能取得一定的报酬吧？这一段，导演太想致敬余华老师的《活着》，却忘了余华老师也写过《许三观卖血记》了吧？

《隐入尘烟》跟吴天明导演的《老井》很像，又不像。

都是大西北贫瘠的黄土高原上发生的故事，都是两个不登对的男女之间的爱情。但是《老井》里无论是男主孙旺泉还是女主喜凤都是活生生的人，他们有自己的追求和爱憎分明，以及因为他们的态度所导致的故事结局。

《隐入尘烟》并没有，有铁和贵英从头到尾几乎都没有自己的情绪，追求甚至人格。导演为了自己的目的，隐去了这些，或者说是以自己的要求抹杀了他们本身的目标和追求。

人，终究还是只为了生存，生活，活得更好一些的......

但是你强求《隐入尘烟》中的有铁和贵英，两个连生存、温饱都尚未解决的人，去做到高维生物的理想和追求……你不觉得很过分吗？

所以，韩国导演朴赞郁《寄生虫》获得奥斯卡，凭什么？体现一种社会形态和冲突的同时，展现了真实的人性。你可以不认同社会形态，但是你要尊重人性，但是《隐入尘烟》呢？似乎是本末倒置，为了突出导演心目中崇高的、理想化的人性，曲解了现实的社会。