文|令狐伯光

李玉导演，马思纯、王俊凯、范伟等主演的犯罪片《断桥》自8月13日上映，目前上映已经超过十天了，票房也超过了两亿，作为一部犯罪片这个成绩已经相当不错，当然距离四字的《少年的你》差距很明显。

而且，我们明显能看到王俊凯这部电影在模式上有些模仿四字《少年的你》的感觉，结果没有大获成功。很多人可能认为主要原因输在电影质量上，答案是有一定影响，但并非决定性的因素。

毕竟《少年的你》上映时期“疑似抄袭”的争议也不小，真正的原因还是两部电影的题材不同，不同题材导致的受众广度不同，《断桥》是部小众犯罪片，国内这部犯罪片票房超过5亿的都少，《唐探》《误杀》那种悬疑片又不同。

《少年的你》则是现实题材剧情片，定位和《我不是药神》是类似的。

最重要的是两个导演在风格处理上完全不同，这个不同又决定了电影的受众。《少年的你》是披着文艺片的商业片，《断桥》是披着商业片的文艺片，这些再加上同期另外几部电影竞争力更高，还有“疫情”关系所以票房一般般。

降智，看不懂？王俊凯，马思纯新片到底如何

《断桥》当然算不上是烂片，什么是烂片？你对烂片的定义是什么？全篇那么多伏笔，那么多暗示，单从这个细节来说完全不算，大家知道它是哪种类型电影吗？这个片大家说的是文艺片和商业片的结合，但其实里面给人了很强的纪录片的风格，监控，第三视角，镜头都有这样的带入感。

这就说到了第一点，《断桥》实际上是一部文艺片。

这部电影的导演叫李玉，之前拍过的电影有《苹果》《观音山》《二次曝光》，当时和范爷合作还把范爷推上了东京电影节影后的位置，最开始的作品尺度，深度和广度都比较深刻，完完全全的现实主义文艺片。

后来她的电影就是一个不断向国内审核妥协的过程，《苹果》尺度最大，出现了众所周知范爷的名场面，《观音山》尺度就小了一半，但仍然是有深度的现实主义作品，《二次曝光》就有点文艺片当商业片的拍法了，但是总的来说还行。

后来的《万物生长》就是打着现实主义，尺度和噱头的疼痛青春商业片，口碑不好，电影票房也不咋地。甚至此后她还拍了一部所谓的女性喜剧的《阳光不是劫匪》这种不知如何形容的商业电影。

像我这种知道这位导演的媒体人，都以为李玉又会像之前某些第六代导演就这样沉沦的时候，这部《断桥》出现了，它的属性大概在《观音山》到《万物生长》之间，就是有强烈商业属性的文艺片。

虽然它是部商业片（犯罪片类型），但又用了文艺片的大量手法。

所以这部电影里面的隐喻，细节，伏笔超级多。也可能按照自我的习惯看的时候很容易注意细节和镜头的运用。所以看的时候根本就没有网上大家所疑惑的问题，本来我也不理解，因为不管是明面上的，暗线里的，早都表明了他们每个人的选择，所以我早猜到了结局。

但我还是想看下去，我想找找他们为什么这么做？所以越看越理解他们的做法，反而觉得最后的结局都算美化了，的确是角色能达到的最好的结局了。但我也看了很多网友的讨论，说完全不理解。

一方面我觉得可能是网友都没有看到文艺片那种隐喻和伏笔，这个不强求，每个人都有自己的看影习惯，有的则是单纯不理解，按导演的话来说“他们活的真的很幸福”，这句话没有网友搬弄的那种开脱意思，只是单纯的解释。

导演说她曾经是拍纪录片的，拍过很多法庭，有各种各样的社会案件，每次法官都会问你为什么不报警呢？他们大多都是喃喃自语，“他们太欺负人了”，我转述的没有导演好，有兴趣的可以看看她原文。

这些事情说实话不是所有人都会关注，所以才会有导演的那句话。因为题材的问题，还有文艺片片的处理手法问题，这部电影确实是没有办法让大多数人喜欢。

说到底也是这电影的问题，明明是文艺又披着商业片的皮；明明想要反应现实和隐喻的艺术追求，但是因为环境又妥协了太多，最终就导致它定位上有点不伦不类，电影呈现的结果也不伦不类。

也就是单独从犯罪片角度来讲它不够文艺，从商业片角度来讲又故弄玄虚。

ps：虽然是文艺片拍摄手法但是太多人反应电影太黑了，我们这边普通厅闻小雨第一次去找孟超坐屋里吃泡面，孟超说我是杀人犯闻小雨一下子呛了，我只能看清窗户，两人全是黑影子。两人不小心亲了一下那里，可是基本还是黑乎乎的，我都是猜的。最惊叹的地方好像就是两人不小心亲上那里，可惜我们都看不清画面。

马思纯和王俊凯谁演技更差？不重要，《断桥》的问题不是这个

《断桥》第一个重要的问题是定位不清，想拍文艺片又想当商业片包装。第二个重要问题相似，那就是应该用实力派的演员结果用“流量明星”，我认为不管马思纯还是王俊凯都没有现在诟病表现得差，但问有两点。

一是现在流量明星的舆论环境真的很严苛，当然也是之前“流量经济”的反噬。本来“流量明星”表演就是逊色实力派演员，假设流量明星的表现是6颗星（比合格高一点），但在现在这种舆论环境下那就绝对是负分。

演技这个东西其实很玄学，只要不是特别差在合格前后一两分就很难区分，其它因素影响还是挺大的。而且现在这个舆论环境通常会通过“流量明星”延伸开来否定所有一切，如果你是部大热的爆款作品，大多数人肯定的观点能压倒一切还好，比如四字之前的作品。

这种处于中间的作品普通人基本上是不发声的，那么批判“流量明星”的声音自然会成为主流。这些再伴随着短视频，各种社交平台疯狂发酵，最终形成一种既定事实，但其实也是一种“信息茧房”了。

不知道大家有没有发现，现在任何文艺作品在舆论评价上都二元对立得紧，不是爆款就是垃圾，似乎没有中间区位了。甚至这种舆论表现方式都不止是文艺作品，各种各样的新闻都呈现着这种现象。

如果《断桥》选择的是实力派演员，特别是那种有口皆碑的实力派演员，那因为流量演员带来批评就没有了（当然也就没有自带的流量光环，同时粉丝还能影响票房），真这样的话《断桥》可能是部质量中等偏上的犯罪片。

二是又回到事实上两人的表现也没有想象的好，马思纯有点用力过猛，而王俊凯又感觉不太适合这个角色，虽然两人都付出了努力，哪怕抛开所谓的“流量滤镜”都是这样。

马思纯并不是天赋型演员，还是要表演那种贴合她本身气质的角色，《七月与安生》那种压抑在家庭里的乖乖女就是她最好的角色，也是她后来在现实当中感情选择上疯狂反抗家庭，甚至是网友还有公众的一种表现。

马思纯在《七月与安生》后表演的角色都让人觉得她演技不够，这个角色她个别地方表演有点夸张，整体毛病倒不大，情绪逻辑还算是对的，但是你感觉像哭戏，还有几场情绪激烈的戏份感染力不够。

这就导致很多网友觉得浮夸，甚至是什么演技太烂了之类的。

而王俊凯犯的毛病和《宝贝儿》的杨幂可以说完全一样，两人的基本功还是过硬的，但是长久以来光鲜亮丽的流量明星形象深入人心，他们以为扮丑就是演技的证明，结果观众偏偏不买账，反而觉得太假了。

其实说起来电影还用了几个额外元素来冲淡他这种形象，一是扮丑就不用提了，二是不像杨幂在《宝贝儿》里还说普通话，她音色又太鲜明所以倍外出戏，这部电影里是在重庆取景的，而王俊凯是重庆人。

所以电影里王俊凯一直说的重庆方言，这个结合他的扮丑，孟超是一个游荡在底层，背负着命案的，隐藏在黑夜里的流浪汉。这样的人不止是扮丑和说方言就能演得出来的，电影最后给了他一个长镜头，有种解脱和渴望在里面，他夹着烟走在歌厅里还有那么一股港剧小混混的感觉。

但流量明星的印象过深，光这种场面是无法冲淡观众的认知的。现在的年轻明星走流量路线火了容易，但是转型成实力派受到观众认可是很难的，特别是需要真金白银买票的电影观众。

范伟的演技当然不用讲了，把这个贪官演绎得入骨三分，死前那句我怕见到闻亮，真是人物丰满极了。

上映10天，票房刚刚破2亿？王俊凯首部主演电影失败了

最后，这部电影我认为说明了两件事，一是王俊凯首次冲击电影市场不算成功，但绝对谈不上失败，毕竟一部投资不算太高的文艺犯罪片票房2亿，网上传言并没有亏本都已经小赚了，那就是成功的。

当然，这个肯定没法和四字的《少年的你》，哪怕是朱一龙的《峰爆》比较（5亿票房商业灾难片），今年的《人生大事》都直接是大黑马更是不用提了。

二是这种知名导演+知名演员+流量明星的模式还会延续很长时间，很多网友说到这个气就不打一处来，但目前来看仍然挺有用。知名导演保证较高的质量，一个演技派用来撑实力，一个流量用来引流。

如果不是这个模式，《断桥》是实力派演员口碑会更好，但票房只怕很难过2亿。《断桥》只能说导演之前就纠结，电影呈现的质量和演员的组合一样挺分裂的。当然没有骂得那么烂，但肯定也没有粉丝夸奖的好。

最后，目前来看这种模式还会延伸下去，哪怕王俊凯可能国庆档就还会有《无名之辈》导演饶晓志导演，张译主演的《万里归途》，目前来看就是比较有爆款相，至少比《断桥》有爆款相多了。

王俊凯后续还有《刺猬》《749局》《731》《中国法官》等等作品。