什么是电影“后遗症”?
著名导演田壮壮曾经讲过,好电影不能天天看。
因为后劲太大,伤身体。
“你得吃好、喝好、睡好,养足精神,然后看完一次缓上好几天”。
究竟长什么样的电影,才会产生如此严重的“后遗症”?
往前翻,有2012年的《万箭穿心》,被社会学家李银河称作《雷雨》之后中国最好的悲剧。
近期,刷爆朋友圈的《隐入尘烟》也算一部。
两个中国社会底层人物,像无根浮萍一样相依为命,让人憋得喉咙发酸。
但是,它们都比不上这次67岁的奚美娟和84岁的吴彦姝。
两位影后创造了一个电影“后遗症”的奇迹。
《妈妈!》首次亮相是在2022年北京电影节上,当时便惊艳了一众圈内人。
自中秋节全国公映后,口碑炸裂,观者无不情绪难抑、泪流满面,这种情绪萦绕几日都无法消散。
不夸张讲,甚至你去看它的预告片,泪腺都会高度紧张。
《妈妈!》首映礼上观众的真实反应
里面的故事不仅可以击中全体14亿中国人。
还首次在大银幕带出一个数量高达1500万,灵魂被缓慢“杀死”的群体。
下面我们来一起看看:
一部文艺片,是如何做到催泪、治愈、又比你看过的任何一部大片都震撼的。
01、楔子
故事发生在一所大学校园里。
这家有两个老人,都是退休教师。
老的那个,65岁,是女儿(奚美娟饰)。
更老的那个,85岁,是妈妈(吴彦姝饰)。
妈妈越老越像孩子,挑食、撒娇,甚至还会装病。
女儿则像个妈妈,每天忙前忙后:做饭、按时喂药、带她去医院检查身体。
她们的生活平静且规律。
但是,波澜不惊的水面之下,往往藏着最汹涌的暗流。
仔细看女儿,特别奇怪。
沉默寡言,内向孤僻。
每天照顾完母亲后,白天要去敬老院帮忙,晚上给环卫做义工。
一辈子未婚未育,过着苦行僧般的生活。
明眼人不难看出,这是个心里藏着事的人。
又是什么事,能改变人的一生?
答案我们稍后再讲。
因为故事很快急转直下。
02、反转
这个85岁的老太,用力击破玻璃窗户。
随后爬了上去,翻进屋内。
对古稀老人来讲,上述动作无疑是拿自己的命在冒险。
什么原因让她如此不管不顾?
原来,女儿某天被医生确诊,患上了阿尔茨海默病。
俗称“老年痴呆”。
一种神经系统疾病,病因至今不明。
但患者会逐渐丧失自己的记忆、意识,直到最后变成另外一个人。
阿尔茨海默病,会缓慢杀死一个人的灵魂。
对那些大脑装着很多过去的人来讲,过程极其痛苦。
突然其来的恍神、大脑短路,预示着“你”正在从自己的身体里一点一点“蒸发”。
女儿趁着自己清醒,赶紧把名下存款都转移到妈妈名下。
在家里贴满各种纸条,标记好位置、家具电器的用途。
她准备独自面对疾病。
但妈妈却站了出来。
片名《妈妈!》为什么会有一个“惊叹号”?
84岁的退休教授,为照顾女儿开始储备体能,健身、逼着自多吃东西。
用妈妈的话讲,每个母亲都是一匹母狼,为了保护和照顾自己的孩子,可以不计代价。
前一秒她还老态龙钟,战战兢兢地打不开密码锁。
后一秒,化身孤勇者,砸开玻璃,翘窗而入。
这一切,只因为逐渐失智的女儿尿急,憋得原地打转喊妈妈!
母性爆发的力量,突破了85岁的躯体。
电影也在这里发生了有趣的反转。
之前,女儿像妈妈,妈妈像女儿。
现在各自归位,女儿越来越像小孩,84岁的妈妈又回到了自己最初的角色。
03、秘密与高潮
妈妈的扮演者,是现年84岁的吴彦姝老师。
一位经历颇为传奇的女演员。
父母都是民国时期的知识分子,她年轻时一直在山西话剧院工作。
27岁那年去北京汇报演出,演刘胡兰还被周恩来总理接见过。
但吴彦姝真正开始在影视圈拍戏,已经是2010年后,她被子女接到北京养老,闲不住陆续接了一些影视剧。
比如电视剧版《手机》、电影《失恋33天》。
在《妈妈!》中,吴彦姝的表演内敛而深情。
看着65岁女儿像小孩一样凌乱地啃着冰激凌,她的眼神是专注轻柔的。
吃饭时,病入膏肓的女儿突然喊了声妈妈。
接着又“补了一枪”:你真像我妈妈。
短短一瞬,吴彦姝的表情出现了三个层次的转进,喜悦——失落——平静。
内心戏演绝了。
尤其是这张泪光闪动,满是沧桑褶皱的脸庞。
很容易联想到罗中立那副著名油画《父亲》。
充满了情感的张力。
油画《父亲》
回到电影。
是时候揭开两个疑问。
一、埋在女儿心里的故事是什么?
片中有一场戏是母女俩“过节”,有鱼有酒,桌上还有一根白色蜡烛。
中国人,点白蜡烛?
妈妈说:大概只有我们家把你父亲的忌日当节日过。
没错,整个故事,父亲是缺位的。
他,去哪里了?
只言片语,女儿的愧疚,苦行僧般的生活,参与社会工作的心理回报。
父亲的早逝,大抵与她有关,她似乎在用一生去救赎那个不可饶恕的过错。
如果结合年龄,稍微熟悉历史的人或许已经猜出一二。
医生讲,阿尔兹海默症与内心的焦虑和情感包袱,息息相关。
这也是为什么感情更加细腻的女性为高发群体。
二、关于电影的结局。
影片最后,母女盛装打扮,尤其妈妈更是穿上了民国时期知识分子最喜欢的素花旗袍。
她们来到海边。
正好在海边的另一对母女告诉她们:要涨潮了。
结果呢,妈妈反而紧紧搂住了女儿。
85岁的她,吃药都手抖,身体一天不如一天。
65岁的她,病魔正吞噬仅存的一点意识,灵魂一天不如一天。
片中女儿有一句台词:
“妈妈是海,我是一滴水,爸爸是一条不会游泳的鲸鱼”
大海是她们的精神家园。
这是一个开放式结局,观众怎么想都成立。
但不管怎么想,电影的基调是走向和解,走向温暖的,它并不歌颂悲凉。
因为爱是从血液里流出,带着身体的温度。
04、什么样的电影会有“后遗症”?
1981年,一位叫玛丽安的德国母亲,在法庭当众宣布杀害自己女儿的那个男人无罪时。
她掏出事先准备好的手枪,对着男人连开8枪。
这个真实故事虽然很极端,不是正面案例,也不值得推崇。
但不禁让人联想到了《妈妈!》中关于母亲是母狼的比喻。
无论她是感性还是理性,是疯狂还是克制,她都像北方冬天的树干一样,勇敢、坚强。
所以《妈妈!》与观众最大的共情是什么?
不熄的母爱。
是你即便65岁时,“摸脸杀”也会如此的柔情和温暖。
片中有一场戏,妈妈给患病的女儿念信。
信纸是空的,但念出来的内容,是打动人的。
最后再去看信纸,真的是空的吗?
一滴泪,正在上面缓缓晕开。
2020年,奥斯卡影帝安东尼·霍普金斯主演了一部电影——《困在时间里的父亲》。
身患阿尔茨海默症的男主角,不停地寻找妈妈,像个孩子哭得让人心疼。
所有人都有妈妈,所有人都很容易感同身受。
人类的情感羁绊,是电影“后遗症”的主要来源。
在《妈妈!》首映礼上,奚美娟小心翼翼地问观众,不知道她们有没有把这部电影支撑起来。
岂止是撑住。
关于阿尔茨海默症的人类伟大情感故事。
美国有《恋恋笔记本》。
英国有《困在时间里的父亲》。
中国有《妈妈!》。
文/波鲁克
(图片来自网络侵权删除)
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