文/王晓阳

严格说来，法国电影《放牛班的春天》（法语《Les Choristes》）并不是一部新电影，因为2004年就在中国上映。遗憾的是，当年上演的时候被我错过。还好，最近该片的4K修复版又在中国重新上演，我就再也没有错过。据看过当年版本的影迷比较，这个修复版的效果更好，画面更清晰，音质更纯。于我而言，这不得不说是遗憾中的幸运。

该片由克里斯托夫·巴拉蒂执导，杰拉尔·朱诺、尚-巴堤·莫里耶、弗朗西斯·贝尔兰德等人主演，已故法国纪录片大师雅克·贝汉监制。该片曾斩获法国电影最高荣誉——凯撒奖，入围奥斯卡最佳外语片奖，直至今日依然声名显赫、享誉世界。

影片讲述的故事是，怀才不遇的音乐老师克莱门特·马修来到郊外的一所寄宿学校做学监，但他面对的不是普通学生，而是一群被大人放弃的野男孩，他们顽劣捣蛋，偷窃打架，有各种各样的问题。然而，马修唤醒了孩子们内心深处的善良和上进心，改变了孩子们的命运。

这所寄宿学校外号叫“池塘之底”，既表明这群孩子处于社会的底层，又寓意他们的品性陷入深潭，很容易让人想起19世纪英国作家夏洛蒂·勃朗特笔下的主人公简·爱小时候就读的寄宿学校——洛伍德。校长拉齐自私自利，为人冷酷，只顾自己的前途和讨好出资人，对学生和老师残暴高压，体罚在这里司空见惯，动不动就罚学生劳动或关禁闭，甚至动手殴打学生。

马修一开始也被这些孩子们来了个下马威，他们当着他的面叫他“秃子”，丑化他的形象，偷他的公文包，根本不听他上课，并多次让他出丑。但马修没有失去信心，他为孩子们的错误在校长和老师面前打圆场，他尝试用各种方法改善这种状况。当他发现调皮学生皮埃尔·莫安琦拥有非同一般的音乐天赋后，决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵，他开始创作音乐作品，组织合唱团，让孩子们唱起来。

在一次又一次的歌唱中，孩子们体验到音乐的力量，感受到被人关怀的爱，他们的脸上渐渐露出了真诚的笑容，内心深处的善良被马修用歌声重新唤醒，上进心被激发出来，他们开始知道自己有错，开始对自己的行为内疚，开始爱家人、爱老师。当马修被校长逼迫离开学校的时候，孩子们的爱集中爆发出来，他们把自己做的纸飞机从窗子飘下，挥起一双双稚嫩的手向马修告别。马修捡起那些纸飞机，读着孩子们写在上面的感人话语，既感激又喜悦。

马修的教育成功了，他在这群孩子心里撒下了爱的种子。皮埃尔，为人喜欢恶作剧，但本性善良，尤其是歌声嘹亮，音色俱佳，长大后成为首屈一指的大音乐家。派皮诺，一位很可爱的小孩子，不会唱歌但是依然很受到马修的喜爱，尽管父母双亡，但他依然相信星期六父亲会来接他，最后感动了马修老师并跟随他离开。

《放牛班的春天》道出了人性和教育的真谛。人性有善有恶，环境好、有人关爱，善心就会迸发，恶行就会被压制；环境差、被人抛弃，善心就会隐退，恶行就会占上风。没有人生来就是坏人，不要轻易给孩子贴标签，判定他们的一生。面对角落里被遗忘的灵魂，人们要多点温柔、善意、宽容和理解，每一个孩子都值得被爱、被期待，就像影片台词所说：“每个孩子都来自纯净无邪的地方，永远都应该是被人间万分疼惜的珍宝。”

除了深刻的主题，必须还要说说《放牛班的春天》的音乐，事实上，它也是一部音乐电影片。用音乐叙述故事，是西方电影的一个传统，并出现了许多名片。在此之前，我印象深刻的音乐电影是1956年上演、由罗伯特·怀斯执导的美国电影《音乐之声》，现在又看到了《放牛班的春天》。

打动观众的除了故事，还有电影的主题曲《遥望你的路途》以及几首插曲《海上的清风》《黑夜》等。《遥望你的路途》的歌词也很美，充满爱意：“看看你经过的路上，孩子们迷了路，向他们伸出手，拉他们一把，步向往后的日子……”

本片导演克里斯托夫·巴拉蒂在涉足影界之前，曾担任10年以上的音乐制作人，这使他在本片中对音乐的把握炉火纯青。他擅长运用音乐来叙事，把故事讲得灵动有趣。应该说，本片能成为当年法国年度票房冠军，其中动人悠扬的配乐功不可没。

整个电影画面随时间推移由冬经春抵达初夏，音乐基调也由沉郁凄清慢慢转为活泼明快，呈现出层次感极强的视听美感。孩子们的歌声贯穿全片，直到落幕，仍然在影院和观众耳中久久回响。一股股温暖袭绕观众心间，观看途中，不断有人为此泪湿衣衫。