周迅翻车了。

和那英一起，翻车翻到热搜第一。

会上热搜，肉叔是能预料到的，只是没想到隔了整整一期，在前天加更了第二期后，姗姗来迟。

翻车热搜，源于上上周开播的《脱口秀大会5》，她俩作为首期领笑员，被双双拱上热搜。

直接有网友贡献CP名，求不再用。

英迅全无

拜托了

豆瓣开分直接系列最低，5.0。（还在降，发稿的时候4.9了）

一个歌坛天后，一个拿奖到手软的影后，都遭遇了综艺生涯阵仗最大，几乎一边倒的差评。

尤其肉叔喜欢的迅哥。

在这之前，迅哥画风清新脱俗。

专业过硬，个性率真可爱。

好多人名场面

可在《脱口秀5》呢，反应慢，表现拘谨，话少得可怜。

这哪还是我们喜欢的那个灵气逼人的迅哥啊。

骂声铺天盖地，怒气直冲热一。

周迅真的翻车了？

肉叔还真想辩一辩。

01

肉叔承认，哪怕再怜爱迅哥儿，她确实不是一个好的领笑员。

作为每一季都看的资深观众，我对领笑员的最低要求有两种。

你可以是一个容易兴奋的观众，或者是一个喜好坚定的裁判。

前者，如上一季的大笑姑婆杨千嬅和玲花。

当然玲花表现远远高于“最低要求”

后者，就太多了，不乱拍灯，或者犹豫拍灯的都行。

可周迅呢，“观众”和“裁判”俩最低要求都没着边，存在感太弱。

先说“观众”。

在脱口秀大会的舞台上，你将看到一个和银幕截然相反的周迅——木。

只会笑，或者尬笑和不知道为什么好笑但也要跟着笑。

在台上互动呢，别说抛梗了，就连接梗，都迟疑半天。

她缺乏情绪的加工能力，口条也不顺。所有递到她嘴边的梗，都会直挺挺地落在地上。

程璐的脱口秀谈到笑果的喝酒文化，他讲完，李诞把话茬传到同样爱喝酒的周迅身上。

迅姐喝多了也有走错包厢的经历吗

怎么化解呢？

大家都在期待一个有趣的答案。

还没反应过来的周迅，捏着自己的小辫回：

就……退出来啊

心疼O总

哪怕她callback一下自己最出圈的表情包：好多人啊，现场应该也不会这么冷。

再说裁判的部分。

作为左右脱口秀演员晋级与否的领笑员，她的拍灯标准相当飘忽，甚至可以说是儿戏。

让人恼火的，莫过于第一期的拍灯风云。

小鹿，不管是表演还是文本，经验丰富的她，呈现出相当松弛的一场脱口秀。

jiujiujiujiu这我是真的笑了哈哈哈哈

周迅看得投入，笑得倒是很欢，结果忘记拍灯了，这个时候，周迅是想要弥补的，但无奈赛制就是赛制，于是就出现了现场1v1挑战的局面。

而挑战小鹿的，是全身粉色的拉宏桑。

可能是紧张，这位妹妹的肢体动作相当多。

手和嘴各管各的，都有自己的想法。

这样的紧张，却让她收获底下不少人和领笑员的“可爱”赞美，现场效果应该也不错。

但细究文本，确实扎实程度远远不如小鹿。

大量的网络用语和谐音梗充斥整个文本，还有不少重复和累赘的字词夹杂其中。

就这样，她chuachuachua获得了那英、大张伟、李诞的灯。

最终，4灯晋级，连现场投票都不用亮，拉宏桑直接晋级。

没错，周迅拍下了最后一灯。

讲道理，因为她的忘记拍灯，导致小鹿需要pk，那给另一位上场的留灯，把决定权交给现场观众，这既是公平，也算是对失误弥补。

毕竟，《脱口秀》对于那些参加者来说，是一年一次的竞技类比赛。

如果只是因为这，其实大家的情绪还不会这么激动。

毕竟周迅后来也说，如果有复活机制，她想把机会留给小鹿。

周迅在备采时曾经说过，她喜欢能把她脑子弄乱的脱口秀表演。

那这可太多了。

颜怡颜悦讲为什么夏天的女装没有口袋，其实挺隐晦的。

特别那段“口袋又不是祖坟”，颇有意味。

这句话一出，现场观众瞬间响起欢呼声，秒get到了。

但镜头一转，领笑员们表情更值得玩味。

再远再糊，也能看出周迅这时一脸疑惑，望向旁边，她听不懂。

脑子乱了吧？

但到最后，她也没有拍灯。

网上有人说，同为女性，她理应支持女性的发声。

但在肉叔看来，这都不是重点。

而是她明显让人感觉到，她拍灯的标准不清晰。

她既不是容易兴奋的人，也没有特别明显的喜好。

那英你好歹还能看出她对某些作品极度的喜爱。

但周迅，因为她不怎么表达意见，你甚至分不清她不拍灯，到底是因为听不懂，还是真不喜欢。

如果仅仅是因为她个人理解偏差而让一个选手错过晋级的机会，公平吗？

所以关键就在于。

她应该有统一明确的标准，去对待每一个选手的表演。比如现场气氛、选手舞台表现、文本结构等等。

但她没有。

接下来的拍灯现场，舆论争议也越来越大。

外卖小哥南瓜。

把自己送外卖的遭遇，化为一个个有趣的段子。

调侃自己送坏了一个客人给自家狗狗订的生日蛋糕，他只好带回去自己解决。

接着用一个反转，让这段心酸往事反讽力max。

拿回去不想吃，我就给我领导吃了

我领导吃的时候还挺开心地夸我

这个人会来事了

最后送外卖进小区，被保安追着喊“电瓶车”，他狠狠回击“对讲机”。

更是让全场爆笑。

大张伟和李诞直接上灯，弹幕也都笑得超大声。

可周迅和那英相当同频，没有拍灯。

南瓜被淘汰。

最后，没有拍灯的两位领笑员，送上了她俩自认为最真诚的祝福。

周迅：我觉得你还是要坚持说，一边送单一边说

那英：明年你要再来的时候，在外卖这个行业然后你拿一个最佳外卖小哥，拿着金头盔，你就来这再继续脱口秀

周迅可能是真的没被打动，但那英是真的没明白（除非她的金头盔是在玩梗）。

又比如童漠男调侃弟弟让自己带小孩那段。

隔壁的那英一直怂恿大张伟快拍，然而周迅完全get不到。

不太理解的她，游离在外，像在看热闹一样。

哪怕是让全场最炸，昨天成功出圈的House的炒股梗，也是在现场氛围烘托，甚至是李诞起身兴奋示意下，周迅才拍下那灯。

说实话，如果这不是开播的首期，且还有一个那英，周迅引起的愤怒怕是不会这么大。

“海选”阶段是个淘金的过程，需要筛选对手。2个领笑员不靠谱，也意味着流失有潜力新人的危险会更大。

肉叔觉得王17、璎宁、海源、南瓜、唐香玉（目前记得的）都是好苗子。

如果这只是一个没有任何（人）实际损失的秀，制造出的话题，那这种反差感，对于周迅来说，不会有如此大的杀伤力。

对赛制和结果不满的观众，将火力都投射向她。

于是，关于她的争议渐渐变味。

02

说实话，周迅这次确实该骂，但都没骂对。

我觉得她最该骂的地方，是想不开去接了一个不适合自己的综艺。

她真的不适合脱口秀。

第二期的开场，本该由领笑员热热场子，来一段脱口秀。

但周迅害羞，一个人讲不了。

为了配合她，形式改成“哑巴”李诞采访周迅。

没错，新概念漫才访。一段很认真的……单向采访。

一个翻牌，一个回答。

高端的脱口秀，往往都是以讲PPT的形式表现。

但显然，哪怕是变PPT，这场效果，也不行。

它让本来就慢的周迅，更慢了。

更可怕的，是她慢得一本正经。

-最近在忙啥

-最近在忙啥？我在想我也没有必要告诉你

但尬的在后头。

有一段本可以出笑点，但周公子的率直，再一次完美地消解掉了喜剧效果。

-那聊聊你演的甄嬛传吧

-你们觉得他……他觉得我是孙俪还是周迅？我演的是如懿传

-可我喜欢看甄嬛传啊

-（保持微笑）虽然我觉得你非常没礼貌，但我觉得如懿传是一部非常非常好的作品

看得出来，周迅为了上节目，做了功课，对上一季的脱口秀内容如数家珍。

但只限于文本。

但她是靠关键词认人的，而不是像曾经谢娜的功课（是吧没想到吧，脱口秀的舞台，谢娜胜过了周迅），一上台，她能准确把她喜欢的脱口秀演员精髓模仿出来，比如豆豆的肢体，徐志胜的口音……

努力，但努力错方向。

肉叔觉得，指责她拍灯如何不合理，如何不懂脱口秀，完全OK的。

但慢慢的，有些争议就偏离了合理。

骂着骂着就越来越有失偏颇，有攻击外貌和年龄的。

什么“老态龙钟”、“年纪大”，还有骂“恋爱脑”的……

甚至，还有愤怒的，觉得艺人高高在上，连外卖、带娃、学区房、炒股都get不到……

最让肉叔觉得奇怪的是，更有甚者，直接脱粉，觉得“以前觉得她是文青，现在觉得她是文盲”。

所以，当一个人穿了一件不合适的衣服，就能否定她曾经的魅力？当直率的周迅，暴露出不太擅长的一面时，曾经的直率和可爱就都能一笔勾销？

肉叔当然允许对艺人祛魅，但祛魅是为了尽可能地触及真实，而不是为了推翻。

03

细数周迅上过的综艺，其实不多，大部分都集中在2020年。

谈话类的《圆桌派》《朗读者》

旅行类的《奇遇人生》《很高兴认识你》

真人秀《乐队的夏天2》

生活类的《向往的生活》

公益类的《忘不了餐厅》

2年前，她接受新京报的采访，聊到自己上综艺的标准，喜欢、愿意、适合。

要么是有老友陪着的《圆桌派》《向往的生活》，要么是认识后愈发投缘的《奇遇人生》《很高兴认识你》，要么是喜欢的摇滚声综《乐队的夏天》。

差评最多的，是谈话类的《圆桌派》。

她和老友陈坤，一起和窦文涛对谈。

哪怕有陈坤牵引，周迅依然是这场对话里的补充者。

不会归纳，没有重点，只会顺着她熟悉的话头延伸。

那一场，窦文涛时不时就得出来收话口，提重点。

截自《圆桌派》

好评最盛的，是和阿雅的《奇遇人生》《很高兴认识你》。

无疑，这是周迅适合的综艺。

慢，不用密集的输出，环境够放松，允许冷场，但注重肢体和情绪的表达。

《奇遇人生》里，和一个患了阿兹海默症的老人相处，看他既天真又懵懂，毫无察觉地经受着记忆流逝，她背着镜头抹起了眼泪。

她表达了观众的情绪，这份共情也是这种慢综需要的。

差评和好评的反差，恰恰能拼凑出一个更立体，更鲜活的周迅。

她小时候因为结巴，所以不怎么爱说话，长大了话也少，性格更是慢热。

图源：《向往的生活》

口头表达能力嘛，也麻麻，哪怕是自己已经被奖项认证过的演技。

几年前肉叔还是个小娱记的时候，有一次去采访周迅。

她的经纪人事先把采访提纲上关于“怎么演”的问题，统统划掉，说：“你问她她也答不出来，她拿到剧本，自然而然就会演了。”

这种天赋，源于她超强的感受力。

高晓松曾说她，一个最最敏感的演员，一个“能演空气和水的人”。

一个能用表演准确翻译传达出情绪的人。

2002年演青春片《那时花开》，导演要她打破第四面墙，在一个合适时候，抬起眼来看镜头。

周迅当然不懂什么是第四堵墙，她只问了一个问题，镜头是什么？

导演答，岁月。

一个懵懂的少女，就这样略带惊慌又嚣张地，和注视她的命运之眼，打了个照面。

没有人是玲珑剔透的多面体，敏感和钝感也可能同时出现在同一个人身上。

如果我们都将这种“另一面真实”归为“翻车”。

那还有人愿意赞美真实吗？

本日打工人：王家卫生委员