国外的影视剧你肯定看过太多了。
但要说到国内的文化输出。
最多的肯定还是这个——网文。
不少IP被自发翻（dao）译（ban）到海外，让外国网友也加入了催更行列。
国产影视剧，越来越依赖网文IP。
得到IP者就得粉丝基础。
有一个IP，它是经典中的经典，可每次有消息，粉丝都是翘首以盼+忧心忡忡。
因为一次次的影视化改编，都在打破粉丝心里美好的滤镜。
直到……
没错。
直到，它来了——
《诛仙》
可能有人好奇。
十几年前的老IP，改编成动画版，凭什么粉丝都激动得嗷嗷叫？
因为：
诛仙足够牛，受得起。
也因为：
动画，才是包括诛仙在内的网文IP，呈现的最好方式啊！
01
诛仙有多牛？
很多人玩过《诛仙》的游戏，看过它改编的影视剧。
但未必都看过小说。
也难以理解当年它有多火。
诞生的2003年，那会网络文学刚兴起不久。
既继承了一些武侠的气质，又做出了当时少有的仙侠+言情的风格。
也因此成功为网文圈吸引了一大批新的读者，成为了不少读者，尤其是女性入坑网文的第一本书。
除了小说内容本身，在当年看来题材足够新颖，情感足够动人。
《诛仙》自己的商业化也功不可没。
△ 来源：《诛仙》贴吧
从线上到线下，不仅正版实体书卖得非常火，一度市面上供不应求。
以《诛仙》世界观做出的网络游戏，更是不少人的青春回忆，以至于多年后还在更新迭代，端游、手游全方位开发。
甚至，可以略夸张地说。
在网络文学IP商业化如今打下的偌大江山里，早年的《诛仙》有里程碑的作用。
也因此，《诛仙》的影视化，简直是再理所应当不过的事情。
但是。
不论是剧，还是电影，要么是屈从于市场，要么是受制于篇幅，《诛仙》这个知名IP的改编，都不算太成功。
也因此，这部动画消息刚一传出，就点燃了不少书粉心中的期待。
到最后，甚至是“全村的希望”：
02
那么这个“最后的期待”表现如何呢？
Sir在昨日上线后追了几集，作为一个看过原著的老读者来说，动画版的《诛仙》终于开始靠谱了。
原著场景还原、更贴合。
比如开场第一幕。
草庙村里的张小凡和林惊羽在破庙玩耍险些闹出人命。
张小凡气管被他扼住，呼吸逐渐困难，慢慢的脸也开始涨红，但他小小年纪，性子竟是极犟，硬是一声不吭。林惊羽却是越来越怒，手上力气越来越大，口中一迭声道：“服不服，服不服，服不服？”
这时其他小孩眼看不对，都悄悄缩了回去，只剩下这两个无知孩童，为了意气之争，由着各自偏激性子，这般彼此坚持下去。
眼神也足够到位。
既看得出林惊羽偏执的性格，也暗示了他刚过易折的人生。
另一边，普智和尚出手相助，与小凡结缘，完全就是原著的台词。
老僧看了他一眼，嘴角露出一丝笑意，反问道：“小施主，刚才性命攸关，你只要认个输便是了，为何却要苦苦支撑，若非老衲出手，你只怕已白白送了性命！”
而战斗中的细节也没有放过。
被掳走的林惊羽身上一晃而过出现的七尾蜈蚣，成为了战斗的胜负手。
“小小伎俩，也来卖......”他一个“弄”字还未说完，突然全身大震，只觉得右手抱着小孩林惊羽处，手腕被异物咬了一口，一股麻痒感觉立时行遍半身，眼前一黑，身前登时摇摇欲坠。
战斗中，有一个普智在放大招的间隙，用佛珠偷袭黑衣人，试图搞清对方身份的细节。
忽然间一声呼啸，一物闪着青光从后面撞入黑气，却是刚才击向七尾蜈蚣的那颗碧玉念珠，在空中飞出了一段，被普智暗中操控，折到黑气后边，猝起发难。
只听黑气中一声怒吼，显然那人猝不及防，“砰、砰、砰”几声乱响，青芒闪处，黑气散乱，最终四处散开，化于无形。从半空中缓缓落下一个高瘦之人，全身上下用黑袍紧紧包住，看不清容貌岁数，只有一双眼睛，凶光闪闪，在他背后，还绑着一把长剑。
普智低声道：“阁下如此道行，怎地却不敢见人么？”
虽然过程有所简化，但确实在动画中专门做到了还原。
不仅情节上忠于原著。
人物，没有了选角问题，动画可以照着原著捏脸。
就拿第一集普智和尚来说。
他救下张小凡，与修炼邪术的黑衣人正面对决，法力高强，有勇有谋。
而且说话做事，都一身正气，显然行走天下，是以降妖除魔为己任。
之后更是在身受重伤之下，传功给张小凡。
自知命不久矣，看着张小凡都是眼中含泪，面容慈爱。
如果第一次看，肯定都会认为普智是一个很正派的人物吧。
但事实上，他虽然是有名望的得道高僧，但也是小说主旨里“天地不仁”四个字的践行者。
为了自己的理想，他可以毫无底线地杀人，屠村，是整个《诛仙》故事开启的肇因。
所以在第一集里，如果细心的话，可以发现动画其实用了很多镜头在暗示这层复杂。
比如他诱导张小凡拜他为师，脸上的慈眉善目一扫而空。
而这个从下到上的仰视视角，更让普智显得阴鸷可怖。
在假装无事地把噬魂珠递给张小凡时，后景中的他，脸上一点表情都没有。
要知道在动画里，没有原著中给普智的大段心理独白，观众只能从情节中感受到情绪的急转直下。
三个“办得到吗”，就能听出他内心逐渐失控的变化。
抛弃了生前坚持的道德伦常、正邪对立、佛道分野，拿草庙村全村人的生命与张小凡的人生做了砝码和工具。
对应的就是小说主题“天地不仁，以万物为刍狗”。
这些在台词和人设上的还原，Sir很惊喜。
当然，动画版，最重要，也是最有优势的一点，还是特效。
特效能不能还原书中的场景，是《诛仙》能不能成的重要指标。
怎么说呢？
Sir直接放原著，比如斗法。
普智和尚的“六字大明咒”：
普智手掌一翻，将那深紫珠子一把抓在手中，双手即结左右水瓶印，两目圆睁，全身上下隐有金光，口中一字一字念道：“奄、嘛、呢、叭、弥、哞！”
“六字大明咒。”黑气中人的口气立时多了几分凝重。
随着普智“哞”字声落，刹那间所有碧玉念珠一起大放光芒，同一时刻，那邪人祭起的鬼物已冲到跟前，血腥之气扑面而来。但一接触到到碧玉青光，顿时化为无形，不能进前，就此僵持在半空。
只听黑衣人一声大喝，左手剑诀引处，用尽全力一振手腕，惊雷响过，剑上电芒疾射而向普智。
一路之上，草木砖石，无不激震飞扬，只有当中道路，留下深深一道炽痕。
普智连退三步，撤去手印，双掌合十，面露庄严，全身散发隐隐金光，低低念道：“我佛慈悲！”
“啪”的一声，只见他身前仅剩下的七颗碧玉念珠尽数碎裂，在身前三尺处幻成一个巨大“佛”字，金光耀目，不可逼视。下一刻，电光与那佛字，撞到了一起。
可能不一定是最符合观众想象的样子，但这效果在观看时，Sir感觉还是颇为震撼的。
还有张小凡醒来之后回村时，被全村人惨死的样子吓到之后的梦魇。
血海、血爪、腐尸……强化了他的恐惧。
这种场景的还原，到了青云门也是同一水准。
仙山、云海、虹桥，以及灵尊水麒麟。
甚至水麒麟对张小凡的怀疑，也做到了细节上的还原。
而青云门里，诸位首座之间，互相较劲的样子，也一如原著。
高大威严的苍松，总是愤愤不平的田不易。
而张小凡在大竹峰里的诸位师兄弟，遇见了鬼灵精怪的小师姐，以及少年时在砍竹子，学习功法的经历……
动画版的还原都让人看得心头一热。
虽然剧情节奏明显加快了，没有呈现太多原著小说里大量描写的，他初到青云门时从害羞，孤独，到逐渐融入的过程。
但也不妨碍Sir认为，它所展现的想象力和创作的宽容度，无愧于当下对于《诛仙》IP还原最好的作品。
也难怪不少观众早早就有了预期：
它可能会展现一个不少粉丝心目中诛仙的样子。
03
为什么动画才是《诛仙》这类IP最好的呈现方式呢？
因为相对于市场的宽容和尺度的不确定，更重要的一点——是性价比。
不需要高价请大牌明星。
更多经费投入到特效，更好地还原仙侠世界里的奇幻视觉。
就像现在动画版最直观的优势——画面。
一个小细节。
在面对黑衣人的时候，普智和尚动手时，并非正气凛然的得道高僧模样，而是表情中带有嘲讽和戏谑。
注意眼神的那个微表情变化，这一挑眉式的挑衅，除了证明他内心的贪嗔痴，很清晰地捕捉到了这个人物的内心。
还不止这一处。
开场的时候，他望向天空中的闪电和乌云，光影打在他脸上，脸上的皱纹和皮肤清晰可见。
而通过官方公布的技术花絮可以看出来。
仅仅是普智和尚这个角色的建模，在一个场景的表现，背后都花费了大量的工作。
普智毕竟还是出现了一整集。
而在动画里，仅仅出场几秒钟的“毒血尸王”全貌，也丝毫没有马虎。
骤然的出现，在夜色中溶解，消散，以及整体动作的捕捉，成型，都看得出花了工夫。
由此可见这一回在制作上的良心。
当然，Sir也注意到，有不少观众吐槽开场的张、林二人的建模有些偏卡通向，剧情节奏过快。
但瑕不掩瑜。
尤其是对于一部命途多舛的经典IP来说，在当下能做到这个程度，虽然不完美，但至少能够告慰一部分粉丝的期待。
《诛仙》动画版，在当下，至少在还原原著上，已经是最靠谱的改编了。
当然，还是回到开头的问题。
网文IP。
相对于大众的误解，网络文学其实已经是国产文娱创作中最具有想象力的土壤，也最具有发展潜力的地方。
但却一直受制于各种原因，没有办法充分利用起来。
有观点偏见，也有成本限制。
这也是Sir之前提及性价比的地方。
放在《诛仙》就能发现，一个被调侃的点，是角色还是有点卡通向。
但也证明了在广大网友、书粉眼中，即便他们看《诛仙》的时候也还是年少，他们也不认为这本小说，这部动画，只是面向青少年的作品。
它有着感动，愤怒，以及各种难以言说的情绪，承载着每个人在青春时的幻想与期待。
动画可以承载想象力，想象力又可以借助动画获得更高的表达自由和宽容。
这本身就是一个相辅相成的事情。
因此，在Sir看来。
《诛仙》的动画改编，不是一次简单的情怀补课。
网文翻拍，不是对原著粉丝情怀的消耗，也不是IP和流量捆绑销售，其他一概不管的一锤子买卖。
而是真的从一点一滴，尊重这个IP。
尊重它的想象力。
视觉，只是帮助这想象力飞得更远。
本文图片来自网络
编辑助理：吉尔莫的陀螺
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