4天票房破10亿元，《独行月球》火了！截至8月2日11:30，该片已打破国产片单日最高总场次等10项纪录，并以高达六成以上的排片率带领暑期档票房蒸蒸日上。

有人说，你永远可以相信开心麻花。有人说，“沈马组合”就是票房秘诀。但《独行月球》最成功的恰恰不是自我复制，而是大胆创新。“科幻+喜剧”的混搭令观众耳目一新，也开创了国产片的创作新模式。

普通观众需要喜剧，电影工业需要科幻，但这两大片种恰恰最难拍。《独行月球》是如何同时征服二者还能让它们融洽无间？听影片导演张吃鱼，主演沈腾、马丽、郝瀚来揭秘个中奥妙。

戏到位了，科幻喜剧都不难

因为小行星即将撞地球，人类在月球启动了“月盾计划”。结果因为一次意外的提前撤退，维修工独孤月成了“月球最后的人类”。因为孤独和绝望而破罐子破摔的独孤月，万万没想到自己在月球的一举一动都在向地球24小时不停歇地直播，而直播的“始作俑者”正是他暗恋多年的月球基地指挥官马蓝星……

这样的剧情，很多人第一次看到都不免觉得“扯”。影迷“抽屉”的评论说出了很多人的心声：“本以为这片子顶多带点山寨科幻元素，但终究还是熟悉的开心麻花喜剧，万万没想到它竟然真的是部科幻片。”事实上，《独行月球》大部分的剧情发生在月球和太空，全片有95%的镜头涉及特效。为了模拟真实的月面，剧组将200吨的石头磨成了沙子。沈腾待得最多的“月球基地”，是在6000平方米的影棚里实景搭建的。影片上映后，不少观众惊叹于其科幻含量之高，如豆瓣影迷“壹安”评论道：“沈腾这次炸的是国产科幻封了3年的大门。”

张吃鱼的上一部作品是他跟宋阳共同执导的《羞羞的铁拳》，那也是他第一次当电影导演。拍科幻片，显然他也是第一次。“每个题材都有自己的难点。喜剧，让观众笑是它的难点。科幻，怎么去建立世界观，是它的难点。但我觉得拍一部片最难的，依然是对每场戏本身的把握。”他说，“只要戏到位了，别的我觉得都是锦上添花的东西。”

张吃鱼的诀窍是把科幻看成一只“碗”：“科幻是壳，里面装什么，其实是由我们决定的。就像我们有一个碗，这个碗可能看着非常有未来感，但它装的米饭是你日常都能吃到的。电影里很多桥段都是按照这种思路设计的。”他举例，片中独孤鱼为了自救而灵机一动进行的“环月之旅”，说复杂也复杂，说简单也简单，“其实观众只需要理解他为什么非要从这个地方到那个地方就行了”。

独角戏很难，但好在有沈腾

科幻的碗装喜剧的饭，说起来简单，但在实际操作中，喜剧和科幻两大元素常常“打架”。张吃鱼承认：“我们也担心过，喜剧包袱会不会消解科幻高大上的感觉，而科幻的冰冷又会不会消解掉‘包袱’的喜感，所以其实从一开始就要从各方面去找平衡。”

如何把握两者的度？张吃鱼从美术角度举了一个例子：“月球整体是灰黑白三个颜色，是冷色调的，但这部电影又是喜剧片，所以我脑子里始终有一个小黄人走在月面上。”最后，沈腾扮演的独孤月穿着暖黄色的宇航服，走在灰色的月面上。张吃鱼形容：“很显眼，还给人一种希望的感觉。”

观众熟悉的日常场景，也是消弭喜剧和科幻之间调性差异的利器。张吃鱼说：“我们很多道具都挑得非常细心，比如马蓝星房间的音乐播放器是一个老款的唱片机，很有心才能淘得到。”

当然，在陌生的月球基地里，观众觉得最熟悉的还是沈腾这张面孔。张吃鱼承认：“通常来说，独角戏是很难的，好在是腾哥来演。喜感那些就不说了，他绝对是炉火纯青。这次对他来说最难的是电影里面情绪的大起大落，你可能不会在其他电影里看到一个演员要经历这么多生死起伏，而且全是大喜大悲。不同的大喜里面，要找到每一次大喜的特点；再在不同的大悲里，找到每一次大悲的特点。真的太难了，但腾哥很好地完成了。”

【评价演员】

我发现了沈腾的坚韧

我们的创作初衷是把独孤月塑造成一个普通人，所以有了“中间人”这个概念。其实“中间人”就是普通人——不出头、不垫底，我们都是这样的人。

过去腾哥一直塑造小人物，独孤月和腾哥的喜感也有共通的地方。但拍完这部电影之后，我觉得腾哥和独孤月真正的契合点是坚韧。独孤月能在月球上苦中作乐，其实腾哥在拍摄当中也是。宇航服太重了，能把这些动作戏做下来，真的很难为他。

马蓝星是外表很刚硬、内心也很刚硬的角色，但最后这个“铁血女强人”却被软化了。这个角色最打动我的，是她那两次按下按钮。最初她发现独孤月被落下的时候，她毫不犹豫按下了火箭发射的按钮。但最后按核弹按钮的时候，她却犹豫了。

我和丽姐最开始担心这个角色的喜感不够，所以到了表演的时候，我们多给了一点包袱，但所有的设计还是为人物服务的。

电影里有一个袋鼠的角色，我需要一个愿意花心思沉下心去研究琢磨这件事的演员。郝瀚之前跟我合作过，他给我的感觉非常聪明又非常踏实，这是最可贵的。定了郝瀚之后，他花了整整一年的时间去琢磨袋鼠，甚至搬到动物园旁边去住，让我非常感动。所以后来在现场，我更多的是听他的想法，因为我们首先要给观众的感觉是，这就是一只真正的袋鼠。

【主演揭秘】

沈腾：打戏还是挺费劲

记者：你觉得独孤月是一个怎样的人？

沈腾：他是一个小人物。我剧本上有一句台词，其实是他对自己的一个总结。他说他是一个“中间人”，他不愿意做那个特别拔尖的人，他就觉得中间那个位置是他的舒适区。但就这么一个人物，后来成为为别人挺身而出的人。

记者：第一次看完剧本，你感觉如何？

沈腾：第一次看完我觉得很感动。麻花以前没有拍过这样结合科幻的大片，我觉得这肯定是一部大制作，要完成好肯定有难度。

记者：你为这个角色做了哪些准备？

沈腾：针对身体的旧伤，我做了一些康复训练。但我还是没想到，《独行月球》会这么要求体力。比如吊着威亚在“月面”上走，引力应该是地球的六分之一，我必须做到的就是真实。

记者：片中还有不少打戏，对你来说算是挑战吗？

沈腾：那肯定是挑战，感觉突然间就变成一个武打演员了。我的身体——无论是协调能力还是健康状况，其实更适合拍类似《编辑部的故事》，适合在屋里坐着、躺着。打这块确实还是挺费劲。

记者：你觉得是什么促成了独孤月从“中间人”到英雄的转变？

沈腾：我觉得这不用促成，可能到时候你也会作这样的选择。就是牺牲小我还是牺牲大我的事儿，我觉得大家可能都会选择牺牲小我。再说，如果他不做这件事，他回到地球了，也得跟大家一起死。当然，他还有一个选择——继续回到月球。但如果整个地球都毁灭了，全人类都灭亡了，他再活下去也没有意义。这当中当然有一个成长的过程，包括他对马蓝星的爱，还有这么多人对他的爱。地球上的人后来不都来看他的直播吗？我觉得没有这些人，他也活不下去。所以说到底，我觉得还是“爱”促使他作了这个决定。

记者：你跟金刚鼠的对手戏最多，感觉怎么样？

沈腾：袋鼠是我们麻花的同事郝瀚演的。他很刻苦，提前一年搬到动物园附近去找袋鼠的感觉，看电视，看所有的资料，完了之后提前四个月进组训练，就为了一个角色。其实在片子里他完全没露过脸，为了把这个动物演好，他付出了很多。

马丽：被沈腾“追”，解气

记者：马蓝星这个角色喜剧色彩不算太浓，你怎么把握？

马丽：马蓝星这个角色，在某些故事点和其他的演员碰撞的时候，也会出来一些喜剧效果。我个人希望能够把这个角色先立住，让观众看到一个真正的人物——她的内在和她的生命力。如果生命力有了，你怎么演，观众都是相信的。

记者：怎么形容你跟沈腾这次的角色关系？

马丽：我是他的领导，我在他心目中应该是一个高高在上的存在。他在我这儿……我就不认识他，从来就没有正眼看过他。在把他落在月球之前，我甚至完全不知道这个人的存在，但他其实是为了我，才来到这个地方当维修工的。最后他为了人类去拯救地球，非常伟大。可能正因为他看似不靠谱，却做出了这么伟大的事情，甚至牺牲了自己，这才打动了马蓝星。这种打动不是简单的爱，我觉得更多的是一种崇拜。从他崇拜我，最后变成我崇拜他。

记者：《夏洛特烦恼》里，你饰演的马冬梅倒追沈腾饰演的夏洛，这次角色关系反过来了，感觉如何？

马丽：你提醒我了，还真是解气！

记者：你觉得沈腾这次算有大突破吗？

马丽：当然。我觉得不光是突破，腾哥这次是全身心地投入。其他演员的戏，大家最起码都有一个说话的人，但他连个说话的人都没有，全部都是内心世界的一种孤独状态，然后他还要用一种积极乐观的态度去把它诠释出来。对演员来说，在这种没有刺激的情况下演戏是非常难的。

记者：在你拍戏的时候，沈腾会帮你搭词吗？

马丽：对。我跟他的对手戏本来就不多，而且拍我的时候根本带不到他，正常来说他是不需要过来的。但他说没事，我帮你搭词。这就是敬业。

记者：跟张吃鱼导演合作多年，觉得他有什么变化吗？

马丽：我觉得他更成熟了，也更细致了。他是一个鬼才导演，有魄力，有想象力。演员其实不能总在一个特别舒适的状态下去表演，我们要突破自己。因为吃鱼是一个我非常信任的导演，所以我可以跟着他去尝试一些新鲜的、多元化的表演。

黄才伦：专门学了葫芦丝

记者：你在电影里演一个网络主播，后来被找去为独孤月的月球直播做解说，为这个角色做了什么准备？

黄才伦：我学了葫芦丝，当时也不知道最后用不用得上，毕竟没那么大的篇幅表现，但还是学了。

记者：张吃鱼这次的导演风格是创新的，你习惯吗？

黄才伦：他对想要的东西很清楚，也会坚持自己的想法。只要没达到他想要的那个效果，他就不会放弃。另外他比较二次元，不过我们年龄比较相仿，所以我还是比较能理解他的点。

记者：对沈腾的戏，你哪一场印象最深刻？

黄才伦：我们跟腾哥认识很久，也合作很多年了，但腾哥的表演仍然会带给我们不一样的感受。我观察到他不断在寻求突破，确实不是从前的演法了。比如有一场戏是在月球车里，他自己跟自己对话，纠结救不救袋鼠的事儿，当时我们在屏幕前看着腾哥的表演，完全就把我们的情感带出来了。

记者：你之前在《这个杀手不太冷静》里演马丽的弟弟，这次合作感受如何？

黄才伦：我这次是给她添麻烦的角色，还挨了她不少打。丽姐饰演的指挥长其实是一块情感上的“压舱石”。她对我来说就像定海神针似的，无论戏里戏外，有她在现场感觉就特别踏实。

郝瀚：演袋鼠， 靠肢体还靠眼神

记者：你在片中扮演的袋鼠，其实跟独孤月一样，都是被遗落在月球上的。为这只袋鼠，你做了怎样的角色设定？

郝瀚：暴躁、贪吃、忠诚。袋鼠的身高，我们设定是一米九几，就跟他名字一样的感觉——金刚鼠，像金刚一样魁梧。性格方面，他是不断变化的，起初非常暴躁，随着跟独孤月的接触，他会慢慢变得很柔软，会温柔许多。

记者：你怎么理解独孤月和金刚鼠的关系？

郝瀚：起初金刚鼠和独孤月互为敌人，我觉得更多是一种出于动物本能的领地意识吧——你侵犯了我的领地，我就要打你。但后来慢慢接触，他们成了朋友，到最后我觉得甚至成了亲人。这个关系的转变有一个非常明确的节点，那就是独孤月愿意带袋鼠回到地球。当他作出这个决定的那一刻，他们就成了彼此的依靠。

记者：听说你特意搬去动物园旁边看袋鼠了？

郝瀚：对，我住到了野生动物园旁边。袋鼠其实很多时候都是处于一种睡不醒的状态，一天到晚不是在睡就是在吃饭，偶尔打架。我觉得表演除了通过一举一动的肢体表达，还要透过眼神。袋鼠是杏仁眼，一直是眼睛都睁不开的样子。这导致丽姐第一次见我的时候还说，你怎么眼睛睁不开了？我说因为演袋鼠，我表情扳不回来了。

记者：这“后遗症”持续了多久？

郝瀚：感觉到现在眼睛都睁不太开，觉得自己越来越像一只袋鼠。挠痒痒的方式，然后手摆的位置……总觉得有点手足无措。还有，一看到袋鼠就觉得亲切，觉得是一家人，想融入进去。

记者：开拍前的动作训练是怎样的？

郝瀚：我从开拍前的4个月开始训练。起初是训练体能，包括身体的柔韧度，再后来就是练习吊威亚。因为袋鼠是全程蹦跳，很难。导致我现在都觉得跳要比走更轻松。

记者：跟沈腾合作是第一次吧？

郝瀚：和腾哥是第一次合作。当时知道要跟腾哥一起搭戏，而且是这么重要的戏份，第一感觉是开心。腾哥非常随和，也会给我提很多意见。他其实真的跟我们的哥哥一样，非常照顾我们。

记者：跟张吃鱼导演合作又是什么样的感觉？

郝瀚：我印象最深刻的就是，吃鱼哥是一直在跑步前进的导演。他一直在跑，从他的监视器跑到现场，每一场都在反复地跑。他真的是我见过最勤快的导演，也是最不遗余力地把自己的想法表达出来的导演。

记者 李丽

（羊城晚报）