夏天的风吹在身上，却丝毫不会带走流淌在肌肤表面的汗水。

在碎片化的年代，我们的内心时常如被这个炎热夏天的风吹过一样，焦灼、郁闷、烦躁的心理充斥在内心深处。

电视里的综艺节目时常洋溢着“兴奋的表情”，要么输出不加节制的怀旧情怀，要么制造出刻意的矛盾驱动节目的进行，要么波澜不惊的展现明星的日常生活，人们在一阵又一阵来自外部环境的热浪与内心的焦虑情绪中试图释放出负面能量。

而的确，有一些看上去就“能量满满”的综艺节目，试图捕捉某些“时代情绪”，表达一种“情绪张力”。在达到抓住大众的集体情感共鸣点的同时，完成一个综艺“IP”的建设，获得口碑与收视的双赢。

比如新音综节目《声生不息》，它以一个不大的切口——经典港乐——切入，在以经典港乐为中心的舞台上，男女两队共十六位歌手轮番“轰炸”大众的眼球，不断“撩拨”大众的情怀。

在意义感普遍缺失的当下，很难说像《声生不息》这样的节目给众人带来了什么意义。

可能大多数人只是在《声生不息》的舞台上的诸如《沉默是金》、《天空海阔》、《水中花》等经典旋律的前奏响起时，会突然在内心放飞一支年少时的竹蜻蜓，但当竹蜻蜓落下时，人们又不得不重新陷入现实中的焦灼与忧伤之中。

至于节目结束时哪位歌手获得了哪个奖项？有哪些歌将会被收录进一张全新的唱片？则似乎很少有人关心。

这似乎在表明，人们的热情短暂而又虚假。

再比如播放正酣的《乘风破浪的姐姐3》，它以乘风破浪与“30+姐姐”之间形成的“反差”与“张力”推动节目的叙事，似乎在“娱乐大众”的同时，要呼唤出一种突破自身局限而迎难而上的正能量。

不得不说，在表面上，这档节目与《声生不息》一样，有着非凡的意义。

但随着第三季的播出大半，人们也发现，除了在节目一开始就极速“翻红”的“睫毛弯弯”的姐姐王心凌外，节目的制作似乎并不“精致”：它的舞美、服装、选曲都遭到了网友的吐槽，而最新一期节目的播出，则显示出节目中竞演规则的过于复杂。

这些，都使得这档“颇具”励志感的季播综艺节目的意义感大打折扣。

而同时，当人们在节目播出时“热烈讨论”谁将成团与播出后对已经成团的组合的“不大上心”，也显示出，这样的“综艺盛宴”也只不过是意义感虚无的又一桌文化“快餐”。

那么，在我们这个年代，人们在消费综艺的时候，究竟还能获得什么？