时光撰稿人 | 南野文
邪典电影老饕。
《人生大事》是部好电影吗？
如果上周我们说它是“口碑黑马”、“票房10亿+”，稍显得言之过早，现在的走势已经足够明朗——
提前锁定“春节档之后第一部破10亿的国产电影”。
高票房，证明《人生大事》的确能打动大部分观众。
另一边则是7.5分的评分，这个成绩在上半年上映的影片行列中已算优异（目前最高为《狙击手》7.7分），但也不能忽视它的一些瑕疵与问题。
继续展开聊聊。
（下文包含剧透，请在观影后观看）
人生除死无大事
《人生大事》最好的部分，当然在于它极易让人共情。
不过对丧葬行业的透析，才是让它在国产电影序列中留有席位的关键。
想要咂摸出电影对于中国丧葬文化的另类表达，首先得了解在日常生活中，丧葬文化对于我们这个民族的思维塑造。
对于绝大部分国人来说，死亡并不单单是个体的生理消亡，它和伦理道德、公序良俗有着极为紧密的关系。
由陈佩斯执导并主演的经典老片《孝子贤孙伺候着》，讲述的便是普罗大众对于“火葬”和“土葬”之间的争议，以及由此引发的一系列啼笑皆非的荒诞故事。
在这部电影中，赵丽蓉饰演的老母亲对于死亡并不惧惮，她真正恐惧的是儿子日后会将她火葬，而非土葬，因此沦为孤魂野鬼。
而更为普遍的丧葬文化则在民间，沦为一种召集亲朋好友吃顿送别酒席的仪式感。
说白了，死去的人并不重要，葬礼是办给活人看的，葬礼的隆重与否，仅代表着孝子贤孙是否符合人伦规范。
《人生大事》则书写出了另一套价值观，将死亡还于死者，将尊重归于往生。
片中，朱一龙饰演的白事店老板三哥，一开始对于死亡的态度和上文无异，直到他在一个小姑娘的葬礼上产生了前所未有的触动。
三哥原以为捣蛋鬼小文在骨灰盒上乱涂乱画，会让死者父母勃然大怒，进而撕毁当初欠下的合同，可没想到后者见到骨灰盒后，悲从中来，感念小文独特的悼念方式。
在此，死亡不再关涉着陈规陋习，繁文缛节，而是直接和悼念者的心绪产生羁绊。小文出自本心的悼念之举，让真正在乎死者的亲属们产生共情。
另一处打动三哥的葬礼，发生在其情敌的尸体修补台上。当三哥按照父亲指示的口诀，将情敌那散碎不堪、面容尽毁的尸首拼贴完好后，他感受到了死者亲属们的沉痛感恩。
这一次，三哥又顿悟出殡葬师的职业意义。
最终老父亲的葬礼，成为三哥决定扎根这一行业的终极一课：对死亡本身的认识。
做了一辈子丧葬行活的父亲，对于自己的葬礼有着清醒的安排，没有酒席鼓乐，没有灵堂花圈，他留给儿子的要求只有一个——如何不落俗地处置自己的骨灰。
将骨灰随着烟花绚烂于无垠夜空，而非将其埋于黄土，这是三哥想到的最妥当的方式。当然，这也是让死者本身拥有存在感，而非供子女完成孝道考试的最佳方式。
说到底，《人生大事》不仅罕见地讲述了丧葬从业者们的心路历程，更为重要的是，它廓清了人们应该对死亡持以的态度。
这也是为什么，很多观众在看完本片后，会联想到日本电影《入殓师》，因为本质上它们都在呼吁人本理念，而非世俗陈规。
只有当葬礼属于死者，生命才会获得尊重。
死亡的另一面
当然，影片中的三哥之所以对丧葬业换了一种态度，根源在于他从死亡的另一面——生活中获得了力量。
而这一力量，则是由小文赐予的。
在三哥过往的生活中，他是个不被需要、四处遭嫌的人。幼时的成长中，父亲便对他管束甚严，常常以“不如你二哥”贬低训斥；
在周围人的眼中，他是个“吃死人饭”的，连灵车在别的店铺门口驻留一会，他都会遭到呵斥辱骂；
而压倒他肩膀的最后一根稻草，来自于女友竟然嫁给了死对头，原因则是自己“无法依靠”。
这便是为什么三哥一直想要摆脱丧葬行业的缘故。
他就像是被五指山压得喘不过气的孙悟空，经历万般磨难后，打算和整个世界作对。而三哥在葬礼中邂逅的孤女小文，则被塑造成了哪吒，和三哥的孙悟空寓意形成对照。
可以说，《人生大事》在剧作层面，便是围绕着“哪吒”和“孙悟空”的斗法、妥协、疗伤的过程，展开一段悲喜交加的父女亲情故事。
小文每一次的捣乱和帮忙，既让三哥感受到了丧葬行业的情感价值，也让他重新拾回了对于人世间的信心。
因为被需要，所以得担当，因为要担当，所以才作为。
《人生大事》前半段的煽情和欢闹，在小文和三哥的“交锋”中相互交织，让我们在观影时的情感得以宣泄。
而当小文卸去“哪吒”的装束，三哥不再扮起“孙悟空”的面相，两人终于在小文的生日会上蜕变为寻常“父女”。
但从此之后，影片的节奏和剧情的设计便昏招迭出，这也是为什么有些观众对后半段剧情颇有微词。
有人认为影片的结构存在问题，也有人深感后半段的情节过于煽情。
这一观感上的遗憾，既源于三哥和小文这对父女感情线和丧葬话题的割裂，也在于人物线索上的强行扭转。
要知道，小文的戏份之所以能够成立，在于她总能不经意间给予三哥以启迪。
而在后半段，从三哥的父亲去世后，小文的叙事作用便只停留于一条线索——和三哥的亲情线。而有关丧葬业本身的主题探讨却戛然而止，不再推进。
于是，影片之前累积的对于丧葬业的反思，像是一种点缀陪衬，有关生死的唏嘘慨叹让人有种落空错位感。
随之带来的，便是小文突然出现个妈，为了进一步考验这对“父女”之间的真情，影片又开始了俗套的委屈推搡，进而实现所谓的“感情升华”。
但说到底，这也只不过是为了疼惜三哥，“送”他一个老婆，组成一个完整的家庭而已。
演技惊喜
不过，对于很多观众来说，《人生大事》终归不是一部烂俗大于真情的电影。
原因或许在于，片中几位主演的演技让人信服。
电影连配角也塑造得很是生动，当然全片最为出彩的两位演员，还数饰演三哥的朱一龙，和饰演小文的童星杨恩又。
某种程度上来说，是他们入情的表演，遮盖了电影在剧作层面的诸多问题。
过往的印象中，朱一龙并不是那种走着烟火气路线的实力派影星，原因在于他所出演的大量古偶剧和都市情感剧，都得消平人物身上的棱角，以一种公式化的表演方式进行计算。
而在《人生大事》里，朱一龙一上来，就以寸头胡茬藏匿在闹市街巷中，并在大金链、花衬衫和短裤三件套的装扮下，活像个不着调的无业流氓。
以颜值著称，但靠扮丑突破固有形象的例子并不少见。
此次朱一龙饰演市井小人物，也确实是个不错的尝试。他除了演出了三哥身上的市井烟火气，更重要的是在举止之间，透露出胆怯和内敛。
胆怯源于他坐过牢的经历，也源于他自小被父亲打骂的遭遇，所以，你会看到他看人时，总是低头抬眼，怯生生地偷偷瞥着。
而内敛则在于三哥的良善之心。当他看到小文的舅妈嫌弃小文时，或是感受到小文内心的孤独时，他总会在一旁张望，用澄澈的瞳孔悲悯地注视着这一切。
除了朱一龙富有层次感的表演，小演员杨恩又的演技，让小文这一角色更是极富立体感。
从一开始操着方言粗语，和大人们肆无忌惮地作对，到后来，她试探性地对三哥好，用口水为三哥脸上的伤口“敷药”，再到最后，小文和普通小女孩无异，哭嚷着要回到白事店寻找“父亲”。
这一过程的性格变化和表情细节清晰可见，杨恩又用老道却又纯真的表演，让我们为之欢笑，为之啜泪。
因此，《人生大事》依然不失为一部值得在大银幕欣赏的国产佳作。
尤其是疫情之下，我们对生死病痛产生更多感悟，它的温暖与治愈也能提供足够抚慰。
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