这几天，被复古潮主宰多时的内娱终于有了点新水花。

一部国剧火了，为疲软多时的古偶圈带来一股久违的热度。

不仅讨论度居高不下，收割观众无数，

开分甚至直接飙上了8.8——

《梦华录》

剧集讲述北宋年间，

聪慧果敢的赵盼儿（刘亦菲 饰），联手风风火火的孙三娘（柳岩 饰）与江南琵琶高手宋引章（林允 饰），勇闯东京汴梁，开设酒楼，并在皇城司指挥使顾千帆（陈晓 饰）的帮助下，将酒楼做成汴京顶流的故事。

创业、权谋两条线，将男女主的感情戏串联。

作为一部大制作、大阵仗古偶，又是“神仙姐姐”成年后播出的第一部剧集，

《梦华录》卖点不少。

但其成功的关键，除了主演的高国民度，与一个过关的剧本，其实也少不了同行的衬托。

女主赵盼儿，邓州人士，原乐伎，现为钱塘赵氏茶铺的掌柜，人美茶艺佳。

边在江南经营茶馆，边等待未婚夫及第之后与自己成婚。

没想到变故接踵而至，

先是茶铺被人打砸，又忽闻心上人在京城另攀高枝的消息，无奈之下，踏上了前往东京的旅程……

大女主爽剧第一要义，避雷傻白甜。

目前看来，起码在这一点上《梦华录》做的不错。

八十两金锭摆在面前，女主挥手说不要，观众正要惋惜，下一秒开口就是“五百两还差不多”；

被彻底辜负之后，一个特写，以为要开始恋爱脑发作伤春悲秋了，没想到人家的内心独白是祝负心汉“仕途坎坷，诸事不顺”。

以往的古偶剧中，

不少开局噱头十足，打着独立女主的旗号，让人眼前一亮。

一到关键时刻，机灵慧理的女主就突然降智，让人眼前一黑。

从大框架来说，《梦华录》仍有大女主“爽文”的“爽元素”，但好在智商在线，细节完成度比较出彩。

第一集中，赵盼儿的姐妹宋引章带情郎周舍前来提亲，男方巧言令色，自称淮阳富商，与引章因曲生情，互为知音，今后必定待她如珍似宝，一生一世。

赵盼儿却一眼看出对方是一个出入欢场的酒色之徒。

一问，

“一去紫台连朔漠的下一句是什么？”

对方哑然。

“他连杜子美的明妃曲都背不出来，

能和你是个鬼的知音啊。”

二看，

端茶时用中指刷剧鸭和拇指捏住茶杯，这是标准的赌徒拈色子的姿势。

三嗅，

对方身上的熏香，只有最贵的几间青楼才用得起。

三两下戳破对方的“另有所谋”。

当聪慧精明的点茶西施，遇上了更老谋深算的“活阎罗”，难免火花四溅。

男主顾千帆，皇城司指挥，手段狠辣，人称活阎罗。

剧集开篇，顾千帆到钱塘调查皇后谶言一案，手下在赵盼儿的茶铺为他接风洗尘。

不巧，一群被官兵追捕的歹徒逃到茶铺，为逃命挟持了掌柜与客人。

千钧一发之际，顾千帆救了赵盼儿一命。

赵盼儿端上好茶以答谢对方的救命之恩，却意外得知对方皇城司的身份。

于是她故意将茶水打翻。

精心烹制的佳茗就算砸了，也不给皇城司的煞星喝。

前后态度的明显转变，自然被“活阎罗”捕捉到。

于是他假装糊涂，顺势当起流氓：

“水洒了就给我倒，

炉子熄了就给我生，

我今日偏要在你这里喝茶。”

在顾千帆的胁迫下，赵盼儿端上好茶与糕点，却暗中做了手脚，想让顾千帆吃个上吐下泻。

谁知顾千帆早有防备，识破了她的伎俩。

“龙脑香味苦寒，绿豆又性寒，

君臣相佐之下，

两三个时辰之后只怕我会上吐下泻。”

接着，便睚眦必报地挑衅起来，专戳对方痛处。

点出赵盼儿躲刀的那一招，出自绿腰舞。而如今民间会此舞者，多半不是良家。

并故意问她“在哪家勾栏献艺”，又以“将她的身份昭告天下”威胁赵盼儿背出自家履历。

“九岁因父罪没为官奴，

隶杭州乐营歌舞色为乐伎。

十六岁因太守恩令，脱籍归良。”

三句话，摸清了赵盼儿态度转变的原因——

凡因父罪没入官奴者，十有八九都是犯官妻女。

看她前后态度截然不同，想必当年负责缉拿的就是皇城司。

开头十分钟，男女主的性格人设与因缘际会就已交代清楚。

两人前期的针锋相对，后期的强强联手，势均力敌的爱情，成为这部古偶的最大看点。

而在感情戏的处理上，也没有一味的撒工业糖精，而是靠微妙的细节一步步推动。

以两次手部的触碰为例。

第一次，还是二人在茶铺里初次相遇。

随意招呼，擦身而过，没有眼神停留。

一个对“乡野村妇”不屑一顾，

一个对“朝廷鹰犬”敬而远之。

互相看不上。

此时歹徒闹事，眼看赵盼儿难以招架，一旁冷眼观战的顾千帆突然起身，将她救下。

没有男主揽女主入怀，在空中转圈圈的尴尬情节。

救人的一脚正中歹徒面门，化险为夷。

被救的稍显狼狈地撑在地上，惊魂未定。

动作干净利落，手却还没松开。

仅仅是一个拖着手腕的肢体接触，便已暧昧丛生。

第二次，是后来赵盼儿为救宋引章，而应付渣男周舍时。

以身饲周，佯装风流快活，实则内心恶心厌恶。

事后不断清洗、擦拭被对方触碰过的肌肤。

而顾千帆在手刃至交好友后，承受着巨大的心里冲击，第一时间就是跑来找赵盼儿，远远地看她逢场作戏。

那时两人已经历生死，情愫渐生。

当得知顾千帆目睹全程后，赵盼儿的反应是躲闪。

转过身，挡住红唇，遮掩一句“你别看”。

比起暴露自己被辜负的脆弱卑微，她更怕对方误会自己轻浮自贱。

顾千帆却拿过她的手，轻轻替她清洗。

“柔荑香凝，红酥青葱，多好看。

在我眼里呀，你从来都不脏。”

同样是手的轻柔触碰，配合潺潺水声，却将感情中的含蓄和拉扯尽现。

除了肢体触碰，男女主之间的化学反应也来自氛围感的烘托，某些片段甚至有留白般的美感。

比如那场为剧粉所称道的离别戏。

顾千帆坐船离开，赵盼儿凭栏目送。

随从忽强忽弱唠里唠叨的话在耳畔，

顾千帆却听得心不在焉，眼睛不时飘到渐行渐远的盼儿身上。

从灯火通明直至没入一片黑暗。

从含蓄克制中，生出几分诗意。

再比如赵盼儿把周舍送上公堂，却因身份反被杖笞；顾千帆及时相救，却并未露面。

然而赵盼儿立刻猜出是他，脱险后追出公堂。

此时天空下起蒙蒙细雨，赵盼儿穿过一顶顶黄色的油纸伞，与躲在屏风背后的顾千帆四目相对。

“我就知道是你。”

“差点在公堂上被打死，还不稳重点。”

“我的命硬得很，跟你一样，挨二十板子死不了的。”

屏风遮挡了绯红，平息了悸动。

二人隔着朦胧的薄纱，一递一答，心意呼之欲出。

有人说，《梦华录》的好看，在于“仙气”。

刘亦菲、陈晓的颜值作为最大卖点，担得起“古偶”二字。

但多看几眼，便会发现它在仙气之外，还有一股难得的烟火气。

疫情席卷的当下，蔬饭茶酒的日常，似乎愈显珍贵，

相应的，当影视作品中能够少些悬浮，多点“实感”，也就更加讨喜。

制作方面，

实景拍摄，着重细节，展现出北宋民间的市井百态。

加上原声台词，虽然咬字偶有磕绊，却比不贴脸的配音要多一分代入感。

剧情方面，

虽然也能见到一些创作者爱想当然的通病，但相对尊重观众。

官民之间、商户之间、男女之间，皆有洞察。

主角开了金手指，又没完全开；

爽了，但也没有完全爽。

第四集中，宋引章被周舍骗财骗色，还遭遇家暴。

赵盼儿听说后谋划设计，前去周舍宅中解救。

使出美人计，虚与委蛇，借调笑真打真骂。

将周舍耍得团团转，落得人财两空，还被送上公堂。

姐妹三人看似大获全胜，此时画风却陡然一转——

因为曾经的贱籍身份，县官对赵盼儿百般刁难，只罚几文铜钱就将周舍的重罪免去。

作为民间女子，她凭借自己的长袖善舞走了九十九步，最后一步却输在了官府倾斜的权力上……

姐妹三人一同经商，有盈有亏，有磕有碰，

却始终互相扶持，

女配角不再只是助攻男女主感情戏的工具人，而是有血有肉、有情有义的真闺蜜。

但也必须承认，以上这些，本不该是一部剧大书特书的亮点。

剧情通顺，选角合适，注重细节，本应是一部剧的标配。

采用原声台词，也不过是“声台形表”中最基本的一环。

当然，《梦华录》也存在不足之处。

比如男女主频繁的偶遇、有意无意的偷听，偶然性因素略多。

种种计谋、逻辑闭环也并非天衣无缝。

比如男主被通缉，画像张贴的到处都是，他却没有易服改容，顶着一张跟画像上一模一样的脸招摇过市。

不少关键情节，只靠角色口述。

比如号称“杭州琵琶第一”、“人傻钱多”人设的宋引章，

一出场就是拉着刚认识15天的情郎私奔的戏码，

而没有风光惊艳镜头的铺垫，反差不够直观。

让观众只看出了这位名伎的“人傻”。

最受诟病的，当属对原著立意的篡改。

《梦华录》取自关汉卿元杂剧《赵盼儿风月救风尘》。

关汉卿笔下的赵盼儿以身饲周，救出了宋引章。

作为最底层的女性，除了“以色侍人”，她们所处的时代没有给她们任何出路。

这是真正的底层困境。

而剧里赵盼儿却一直强调自己清清白白、脱离贱籍，一句“以色侍人自甘下贱”与普通乐伎划清界限。

如此处理确实背离了关汉卿原著的立意。

不知经过大不易的“东京居”之后，主角们是否会改变偏见，真正成为底层女性的代言人。

尽管有着种种不足，《梦华录》还是收获了不错的口碑，

而这恰恰说明了观众的要求其实很简单。

古偶不代表可以制作潦草、不讲逻辑。

一部作品是否用心，一眼就可以看得出来。