影视剧是凭借画面讲故事的一种艺术。
编剧的水平、导演的功力、演员的演技都体现在画面里。
电视剧的优劣主要看画面是否讲究与从容。
张艺谋电影《英雄》精美画面
所谓讲究就是导演在画面中浸透了他的想法，他的品位，他对故事的讲述和驾驭能力。
好导演形成的画面首先要美，夺人眼球。
其次画面要有内涵，给人丰富的内容和观看后的思考。
好导演的画面都很从容。他运镜有轨迹、有条理，不骄不躁地讲述故事、讲述人物命运、讲述他对剧情的诠释。
张艺谋电影《影》唯美画面
这两点上的高低，区分了影视剧的优劣。
张艺谋的电影之所以受到观众的欣赏与喜爱，贵在他电影画面的讲究与从容。
《觉醒年代》、《人世间》能成为经典电视剧的原因也在这里。
《人世间》郑娟出场小视频
您看，《觉醒年代》中鲁迅写小说《狂人日记》那场戏，5分钟的剧情，没有一句台词，但引人入胜，关键就在于画面的讲究与从容。
还有《人世间》中郑娟出场的那场戏，何等的唯美、何等的流畅、何等的感人。从中能领悟出导演的功力与用心。
抗日神剧
现在烂片、烂剧居多的主要原因，就在于画面的粗糙与浮躁，几乎到了令人难以目睹的地步。
从中能看导演的浮躁心态与水平的低能。
《欢迎光临》海报
如白百何饰演的郑有恩喝豆浆的两场戏。
第一次是郑有恩与黄轩饰演的张光正一起喝豆浆。
当时，郑有恩对张光正不上心，能与张光正一起喝豆浆是出于她母亲的驱使，所以她是勉强的。
画面先是给郑有恩一个表情特写，她烦躁和无奈，继而推向她剥鸡蛋皮的手，漫不经心，慢慢悠悠；喝豆浆的动作也显得不快。
一系列特写画面把人物的内心世界都表现出来了。
《欢迎光临》中的张光正与郑有恩
给黄轩饰演的张光正的镜头，更是稳定而从容，让他充分表达了对郑有恩漠视母亲、漠视现实而不满的一大段台词。
随之又是张光正捏住郑有恩嘴的长镜头，表现了男主从卑微到自尊的情绪转化。
《欢迎光临》中张光正被泼豆浆画面
郑有恩向张光正泼豆浆的画面更加沉稳。
郑有恩悄悄地端起碗，提升到张光正的头顶，然后猛然倒下。镜头又推向张光正震惊的眼睛，他愕然、发呆，但没有发作，默默忍受这一奇耻大辱。
这时画面出现了卖豆浆师傅的表情，他也被这罕见的一幕震惊了。
一场完整的画面充分揭示了两位主角的性格，也预示着这场追求的艰难。
白百何在《欢迎光临》中饰演的郑有恩
另一场郑有恩喝豆浆的戏依然十分讲究和从容。
这是在郑有恩拒绝张光正的追求后独自一人来老地方喝豆浆。同样的地方、同样的早餐引起她的伤感。
郑有恩在表面上以冷酷的言辞拒绝了张光正，但她对这个少见的单纯青年心怀好感，只不过是惧怕再陷入一场感情的纠葛罢了。
所以，她对张光正还有几分怀恋。
画面精确地表现了郑有恩此时此刻的心情。
镜头缓缓地推向郑有恩的脸，她在回味、在流泪。豆浆师傅的一句话：“豆浆加糖了”，更勾起了郑有恩的心事。她低下头，慢慢地喝了一口豆浆.....
足有三分钟的画面，生动地表现了外表冷漠，内心柔软的郑有恩。
绕滚影视《欢迎光临》中的孙大爷与老伴
孙大爷是剧中不重要的角色，《欢迎光临》依然给他从容而讲究的画面。
孙大爷患有中风后遗症，行动不便，记忆力差，他在寻找自己年轻时跳舞的地方时走丢了。
老伴和小区里的朋友找到他后，孙大爷邀老伴跳一曲当年的舞。
于是就有了两位老人翩翩起舞、缓缓向远方走去的慢镜头。画面很美、很从容，极大地感动了在场的人。
这时镜头切向张光正，他的眼光在关注郑有恩对孙大爷这一幕的反应。镜头随之又摇向郑有恩，她在凝视和流泪。
镜头语言告诉观众：孙大爷这一幕绝非多余，它是在陪衬郑有恩的感情，由此就出现了张光正追求郑有恩的转机：共同的善良使他们的心贴得愈来愈近了......
《欢迎光临》中堵车时郑有恩的恼怒画面
疏导堵车是一场重头戏，表现了张光正与郑有恩关系的发展。
郑有恩的父亲曾得急病乘救护车到医院抢救，遗憾路上被堵，耽误了抢救时间，不幸亡故。
所以，郑有恩看到一辆救护车被堵时，自然联想到自己的父亲。这时画面中的郑有恩是焦急和恼怒的。
《欢迎光临》中郑有恩主动亲张光正的画面
张光正得知后，提着一根木棒赶走了造成堵车的那位车主，并疏导其他车辆，使救护车得以通行。
这时画面上的郑有恩是高兴和满意的，他赞赏张光正的果敢行为，喜欢之情浮现在脸上。
所以就自然而然地出现了郑有恩亲吻张光正的一幕。
画面给予这一幕充分的渲染。不仅亲吻的时间很长，还配以柔和的灯光，使其唯美动人......
张光正与郑有恩同躺在阳光上的小视频
《欢迎光临》中类似这样的画面还有很多，这里就不一一赘述了。这些画面展示了导演的平静心态和工匠精神，使故事、人物得以完美地演绎。更体现了导演对观众的尊重，他们用心良苦地拍出一幅幅画面，给观众美的享受。
我相信有心的观众都感受到了......
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