1、《熔炉》

社会题材的电影，韩国确实没怎么让我失望。电影太伟大了，它真的能做很多事，而国内的电影是被阉割的。摆到明面上撕开阴暗面比表面风和日丽实则暗流涌动好，呼吸自由新鲜的空气的人不应该失去站出来发声的勇气。小心翼翼，势单力薄，道阻且长。

一部《熔炉》，让人看得心酸。当社会日益法治化，人们对暴力的反抗就转移到法治轨道，法律越来越成为弱势群体的“救命稻草”，但在这场人权抗争中，电影把转型时期的权贵资本问题，法律面临的人性与制度的困境表现得淋漓尽致。

片中孩子们的遭遇以及面对不公时的反抗与睿智，看得让人心酸，让人感动。小孩们被慈爱学堂收养，社会本以为这是对弱者的能得到最好的照顾，但人们却是把他她们送进了火坑，是家庭和社会抛弃了他们。慈爱学堂就像一座地狱，阴森可怖，孩子们的脸色苍白的像吸血鬼一样，嘴角和眼角都是伤痕，不时还响起凄厉的尖叫。面对无法忍受的痛苦，他们表现得害怕、恐惧，对生活也没有希望，他们一面自我反抗，一面拒绝与外界接触，沉浸自我的世界之中。他们有着对爱的渴望，对幸福的追求，当姜老师和徐友真的出现，他们享受了被关心的温暖，希望姜老师做爸爸，徐友真做妈妈，有对家的渴望。

2、《致命ID》

看完以后只能说太牛了，中间吓得要死，一直被剧情牵着走，伤脑不断又猜不到最后结局， 天秀！从影片一开始就猜到了凶手。有很多细节和伏笔值得去挖掘。这部影片可以说是之后很多以人格分裂为主题的影视作品/综艺的鼻祖，值得观赏的经典。

对于人性的探讨，是电影永恒的主题之一，该片或许告诉我们这样一个道理：最邪恶的灵魂，往往表象最无害，隐藏得最深。

说回到电影本身，悬疑带点恐怖，没有特别出彩的桥段，但环环相扣，可以说没有一个浪费的镜头，每一个画面都可以找到前因后果。这类影片，前半部的人物铺垫和悬念设置，往往会过于冗赘，拖慢了整个电影节奏，让观众看不下去。但该片情节的链接比较出色，开头部分的镜头转换和剧情描述，难免会有让人感到有些混乱拖沓看不下去，但每每刚产生这种感觉，剧情就会突然峰回路转，再次抓住观众的心。

3、《一级恐惧》

最后的反转真的是毛骨悚然，虽然看进度条就知道事情没有那么简单，但是当艾伦（或者说罗伊）坦白一切的时候，还是忍不住说了一句wc。细思极恐！要是诺顿最后没反转该多好。我觉得基尔叔一度被激发了父爱，谁不是呢，看着那双无辜的小狗眼我都想喊“妈妈爱你”了，谁知道又是一个坏小孩的故事，心碎！

该片是一部让人无法平静的影片，剧情环环相扣，而结局出人意料。算是一个精彩的故事。除却剧情的成功外，还在于爱德华·诺顿的精湛表演。

该片是爱德华·诺顿的电影处女秀，也是他的成名作。虽然27岁的诺顿一副秀色可餐的模样，但他在电影里时而结结巴巴、眼神怯懦而无辜，时而阴郁邪恶、嘴角挂着狞笑的惊艳表现，为这个高智商罪犯的故事增加了不少说服力。

马丁想到了一个绝妙的办法，证实了“罗伊”的存在，艾伦也终于因此获得了自由。

4、《神探》

港版和内地版差很大，作为一部“烧脑片”，所有重点都被极限压缩在最后两分钟，可惜被陆版一剪没了。天才往往被别人看做疯子，这部电影讲述的就是一个疯子天才的故事。这个故事太特别，把人的各种精神状态用人具体的演绎出来，相比起默默的心里表情戏来的更加生动传神，“谁的心里都有个坏东西。”

《神探》并不会给人久违了的香港经典之感，这不是一部重复过去的作品，而是一部想象力四溢、思辨力十足的精良诚挚的港片。杜琪峰凝重冷峻的导演手法与韦家辉精妙的剧情结合在一起，展现了“多重人格”的复杂世界，在表现手法上的罕有突破和对现实功利社会将人性一步步推向阴暗悬崖的深度分析。

这部电影中杜琪峰尽量往创新方面去构思，把原来香港固定的警匪片模式彻底颠覆。冷峻黑色的《神探》带给人更多的则是冷静的思考。在观看完整部影片之后，无论在内容还是形式上，《神探》无疑一部佳作。令人费解的《神探》从一开始就做好了让观众看第二遍的准备，那时观泡漫网众会发现这个局布得有多精妙。所以说，银河映像电影的精彩不仅局限于强烈的个性和风格，更在于它与剧情的完美结合 。

5、《追击者》

故事令人绝望，情节令人失望。河正宇演技精湛，三十岁成熟大叔能够演成二十岁愣头青和心理障碍者。受害者和搜寻者的生死一直让观众的心悬挂着，以致观影过后没有思考的闲余。摄影，色调，布景都衬合情节。典型商业片，但确实敢拍，河正宇演技让人折服，特别是他叼牙签的面容，确实让人心中一凉。

《追击者》不仅是对当代韩国社会的一次真实写照，也是对两位演技派明星实力的一次检阅。影片体现其中的速度感和紧张感，即使影像画面粗狂，拍摄的生动又真实片中每一个细节生动细腻，华丽和黑暗并存的都市首尔，影片以环环相扣的情节和快速变化的节拍营造多变的视觉冲击，令人窒息的紧张感，细腻影像中甚至在一场画面的拍摄中连续拍了200次。丰富的影像画面体现了连环杀人事件的真实感和主人公忠浩的紧迫感，通过主人公的追击线索同时带出社会条理混乱、冷酷残忍的一面。

拍摄短片的点子在该片中发挥得淋漓尽致，一个看似普通的退役刑警追捕连环杀人犯的故事在他的创造下成了韩国犯罪恐怖片的新的类型。影片不再把悬疑和紧张的戏码摆在追查凶手，抓捕的老套路上，一开始就量出凶手的身份，通过描写他对生命和刑警的藐视成功塑造出冷酷的人物特征，再一点点带出他高智商犯罪的过程，而退役刑警忠浩成了犯人唯一的天敌，在两人争分夺秒的杀人和解救受害者的过程中，解开事件的所有谜团，情节衔接紧凑，场景变化急速，让观众一起紧张受害人的命运。片中看到了一个只用眼神就足以让人冒冷汗的恶魔。两位演技派在戏中斗志斗勇，观众在戏外享受二人飙戏的过程，实在过瘾。

6、《母亲》

一个母亲为了儿子，付出了全部，最后的最后在关系尴尬之余，母亲只有扎自己一针，在夕阳下的巴士里蹦迪。虽然逻辑上还是有些缺陷，但剧情的反转让人很震撼，悲剧的诞生往往是很多小事的积累而成，最后分不清母亲这样保护儿子是为了他好还是为了自己。

《母亲》的故事本身很简单，但影片细节的处理非常丰富，在母亲孤身寻求正义背后所展现的，是社会体系的压抑、人与人之间关系的极度冷漠以及真相的不可知与不可逆。该片通过有致的节奏、张弛有度的段落，将一个非常压抑的氛围巧妙的营造了出来 ，以扎实巧妙的剧本和饱满圆熟的执导得到了观众的肯定。

《母亲》虽然不具备电影《怪物》那样的商业性，但它仍然会受到要求很高的观众的欢迎。该片再次确认了奉俊昊导演在任何题材都能发挥出他的才能。

6部反派获胜的揪心电影，每部都太敢拍了！