摘 要:央视频《央young之夏》将镜头对准专业节目主持人,通过不同风格的主持人节目注入活力、增加不确定性和综艺感,以“老带新”的形式扩大影响力,打造新声代IP,为全媒体时代增强主持人传播力提供了跨媒介传播,差异化竞争,异众化曝光,成为养成系主播等进路。同时,新文科背景下播音主持专业要不断“筑圈”与“出圈”,让主持传播成为通识教育课。

关键词:央young之夏;主持传播力;跨媒介传播

在人人都有摄像机的新媒体时代,媒介技术的赋权带来了权力、身份和关系的重构,但技术平权并不等同于话语权力和影响力的平权[1]。央视频《央young之夏》将镜头对准专业的节目主持人,为主持人节目和节目主持人的发展以及释放全媒体主持传播力提供了一种有益的尝试。综合苏凡博副教授提出的媒介融合背景下节目主持人传播力概念,可知主持人全媒体传播力指的是在报刊、广播、电视等传统媒体与互联网新媒体深度融合进程中逐渐形成的“四全媒体”传播矩阵中,主持人在以主持传播为核心的多元化的传播实践中,综合运用多种媒介资源和媒介手段以达到预期传播效果的能力与效力[2]。

节目由8月13日在央视频客户端上线的录播节目“《央young之夏》火热上线,总台名主播才艺嘉年华”,8月20日直播节目“蓄势待发!《央young之夏》公演发布会现场直击!”,8月21日公演前朱迅的网络直播“心动‘迅’号 央young之夏后台大揭秘”和“《央young之夏》公演之夜!点亮燃情盛夏夜,共赏主播嘉年华!”四期节目组成,通过直播、短视频、Vlog、公开竞演、全网播出、实时互动等形式,记录独特才艺、生活体验,增强新媒体用户参与感,发挥正向青春榜样效应,同时也为全媒体时代主持人提升传播力指出了方向。

一、四种风格战队,碰撞火花,拉满综艺感

节目采用“队长+队长助理”自行招募6-10名队员,队内自主排练节目+直播公开竞演的形式进行。队长和队长助理实现了“男女(康辉、庄晓莹)、老少(倪萍、张韬)、兄弟(尼格买提、撒贝宁)、姐妹(月亮姐姐、王冰冰)”四种不同风格的搭配组合形式,并巧妙结合两位队长的名字出现了“康庄大道会赢”、“韬倪喜欢”、“Sunny姐妹团”、“冰皮月饼”四个战队的名字。不同风格的主持人可以为节目注入活力,增加不确定性和综艺感。在第一期节目队长助理面试过程中,撒贝宁延续了一贯的“凡尔撒”风格,“我的名字在台里不敢说是如雷贯耳吧,但至少也是人尽皆知。”军事记者庄晓莹开始疯狂找补的片段也极具综艺效果,“如果我能加入康辉老师战队,我能贡献的可太多了。首先就是年龄上的优势,因为我是一个95后,那康辉老师是一个老同志,就印象当中就是我觉得可以注入一些活力。没有说康辉老师没有活力的意思,也没有说他年纪比较大的意思。”

语言是文化的风向标,是表征和建构社会的重要符号。流行语在网络空间的传播和使用,拉近了网络共同体成员之间的情感认同,增强了共同体成员对群体的归属感[3]。为了贴近年轻人(young)的语言,节目生成和运用了大量网络词媒体。在尼格买提对撒贝宁进行网络缩写测试时,撒贝宁的解读也富有新意,比如把Yyds译码为“央央的神”,就是我们的观众—“永远的神”。队长助理王冰冰与队长月亮姐姐见面时,月亮姐姐说“我的心是冰冰的”。月亮姐姐也为“冰皮月饼”战队仿造了一个特别的词“爷童回”,寓意重返童年时光,而这在直播公演的节目中也有所体现。在与段子手朱广权连线时,朱广权评价“‘泥泞’组合 前途曲折”,撒贝宁回应说“又来了单押”,这些网感词汇暗合广大年轻网友心理。

二、“老带新”提振影响力,打造新IP

一档全新的节目启用“新面孔”主持的效果要远不如延用有一定人气的“老面孔”主持人理想;而一档以展示主持人才艺为主要内容的节目,如果采用纯素人养成模式,传播效果就会大打折扣。依托传统电视媒体时期为观众所熟知的倪萍、鞠萍、康辉、月亮姐姐、撒贝宁、尼格买提等“老朋友”和网络媒体平台“火速”成长起来的朱广权、文静、王冰冰等“熟朋友”带着一些大部分观众不太熟悉的庄晓莹、谢颖颖、郭若天、罗旭、陈昊等“新面孔”,40位总台主持人在燃情盛夏夜联袂呈现了一场致敬经典、拥抱多元的主持人嘉年华融媒体综艺真人秀节目《央young之夏》。在第二期节目直播介绍各团队阵容时,出现的一个小插曲也让观众可以更加熟悉新面孔主持人。(王端端)“大家好,我是总台华语环球节目中心的主持人王端端。”(撒贝宁)“他是鲁健的老婆。”在其他主持人的提醒下,撒贝宁急忙改口“不对不对,看错了看错了,那是(郑)天亮。”(王)“我和天亮长得有点像,但天亮更好。”(撒)“天亮对不起啊天亮,天亮下次姐妹团我们一定……”(尼格买提)“鲁健哥腿在发抖。”节目“老带新”意图体现明显的是龙洋、杨帆、张蕾等有一定知名度的主持人在节目中的镜头相对较少,把更多的展示空间留给了新声代主持人,为作为频道/频率/节目名片的主持人全媒体影响力不断积聚传播势能。

真人秀节目的意义在于将明星幕后的生活场景前置于台前,以满足受众的窥私欲和好奇心,其本质在于“真”,核心在于“人”,而“秀”也恰恰是节目之所以能成为节目的魅力所在。中央广播电视总台依托平台和资源优势,造就了不少有影响力的明星主持人,符合受众对真人秀节目嘉宾的预期。人格化是主持传播的本质和核心。而主持人真人秀的用意也在于展现主持人的不同面向,个性化打造的过程中呈现在更多的受众面前。真人秀节目的真实不在于把主持人憔悴、素颜的一面展现给观众,而是真中有涵养,把主持人真实真诚可爱的人格表现出来。在第一期节目月亮姐姐招募队员时,先后给李梓萌打了3次视频电话。第一次与李梓萌连线时,李梓萌问“现在在录吗?”月亮姐姐说“录着呢,还录吗,一直录着,你干啥,你别搞穿帮了。”(李)“你过一分钟给我打。”(月亮)“过一分钟打,行。”再次连线李梓萌时,李梓萌说“我配合你编了个小辫。”(月亮)“你能不能不把咱俩之前已经商量的事说出来。你这应该是非常意外地接到我的电话你知道不,你这都穿帮了,又重来一遍。”(李)“从头开始接着打。”三顾李梓萌时,李梓萌说“今天咱俩发型有点撞。”(月亮)“我觉得你今天这个发型就是为我们而设计的。”在第二期节目揭晓四个公演战队阵容直播采访过程中,李梓萌说,“然后今天本来鲁健是要问我们,我、月亮(姐姐)还有刚强我们三个是同学的问题是吧?我看你都忘了,这我自己说吧。”海阳打趣说,“梓萌姐,我们这是没有彩排过的。”观众不会因为部分流程提前经过彩排或是有些要求较高的竞演节目是提前录制好的而失望,反倒会因为主持人的真诚真实、因为“央视出品必出精品”的高格调精彩呈现而“圈粉”。

三、主持主持人节目,增加多重看点

主持人做嘉宾的节目是最容易做的,同时也是最难主持的。李红在采访康庄大道会赢队时感慨道,“有主持人才艺展现的节目是不需要主持人的。”主持人只要抛出一个话轮,节目就可以一直进行下去,此时主持人需要做的就是控制时间和流程。但这也同时为主持人的控场能力提出了新要求。“如果我们再这样一直说下去,其他战队就没有表现的机会了。”在第二期节目中,倪萍班主任式的自我介绍,“你们这些坐下!我们在台上说,你们在台下比我们还热闹。小撒,出去!”增添了节目综艺效果的同时,也说明了三位主持人对这次直播节目的控场难度之高。

主持人的刻板印象之一便是外向、话多,但新闻节目主持人何岩柯、王冠却在节目中表现出了“大男孩儿”的腼腆,与其在新闻节目中的干练、坚定的形象形成了一定的反差。当然,通过主持人们部分生活工作场景的展现、公演发布会上的表现、舞台上的节目呈现,在观众心中形塑了一位位立体、鲜活、多面向的主播形象。

虽然总台这次直播尝试存在诸如时间把控、画面呈现、热点话题打造等方面的问题,但不得不承认在播音主持行业遭遇传媒格局变化、媒介技术挑战和跨界人员打击等冲击的当下,《央young之夏》通过挖掘主持人隐藏技能支撑起一台晚会的尝试,为全媒体时代湮没于泛主播化倾向中的专业节目主持人释放传播力提供了新的思路。

跨媒介传播,差异化竞争,不断扩大主持人核心竞争力覆盖范围。纸质媒体、电子媒体、数字媒体各具传播优势,也都有相对应的受众群体。节目中提到了月亮姐姐的新书《月亮姐姐当妈妈》,而节目主持人或者节目出书,更好的留存作品,在时间偏向上有效扩大传播效力;同样可以将节目中的有声片段放到音频平台、将有文化影响力的视频作品放到视频平台;直播节目继续提纯、降噪,以录播形式呈现在传统媒体平台。传播应以到达为目的,多渠道、广传播、全覆盖,有力释放传播效力,从而更好发挥“好声音”在美育建设上的“声育力”以及文化建设上的“声引力”。

异众化曝光,全面收割用户群体。董艺(戏曲节目主持人)、贺炜(体育解说)、严於信等主持人在各自专业领域已深耕多年,也积聚了一定的粉丝数量,但适度破圈,参与到其他类型节目,收割不同年龄段、不同接近性受众群体,培养年轻受众,也不失为一种提升策略。

成为有品味、有格调的能力养成系主播。主持人跨界就是一种能力养成的形式。而参加主持人大赛等能力养成既可以作为传播效力的积聚,也可以理解为传播能力的提升。主持人本身作为传播媒介,也应不断增强自身文化影响力。

四、基于专业背景下让主持传播成为通识教育课

播音主持是否能成为一门专业?作为兼具人文学科属性的社会科学,播音主持专业理应对应广播电视行业。如果将节目类型粗略划分为新闻节目和综艺节目,那么播音主持专业与之对应的培养目标便是新闻节目主持人和综艺节目主持人。

先看新闻节目主持人,与其要从教室走上主播台的应届毕业生,不如要从记者岗位走上主播台的新闻播音员或是主持人,因为后者脚上沾满泥土,心中自然含有真情,更能深切体味新闻背后的温度,正如江西台对主持人尹颂的培养模式;或者从地方台的成熟主持人中往上调,也是中央省市级媒体平台扩充主持人队伍的一种不错的方式。但目前各省级新闻联播好像更倾向于直接使用应届毕业生为节目注入青春面孔,诸如《天津新闻》“98后”主播侯雪雍、《广东新闻联播》“97后”主播于子洋、《浙江新闻联播》90后主播李欣燃、施跃昇、《安徽新闻联播》“97后”主播刘明轩等,专业过硬也能承担新闻播报工作。再看综艺节目主持人,虽然很多高校都开设了综艺节目主持课,但却很难培养出优秀的综艺节目主持人。原因在于综艺节目主持人不是学校培养出来的,而是学生自带的综艺潜质加之老师的挖掘放大。“没有抽象的‘主持’技能,也没有通用型的节目主持人”,如果再细分节目类型,相较于播音主持专业毕业生,可能经济学毕业生更适合做财经节目主持人、法学毕业生更适合法治节目、中文、历史专业毕业生更适合文化类节目的主持工作。

基于此,又有高校基于本校办学特色开办播音专业,基于财经专业的财经节目主持人、基于外国语学院的双语播音、基于体育学院的体育解说,甚至有播音主持专业转型为口语传播专业、有声语言艺术专业的趋势,也有高校为了迎合市场需求,开设少儿口才方向、婚庆主持、商业主持课程,我们承认各高校为丰富专业内涵、拓展学科外延、促进学生就业所做的努力,但仍存在一些现实问题亟需解决。首先,学生自身是否适合学校学科定位,是否存在学生报考前并不了解学校是为了培养某特定节目类型主持人、学生本身并不适合培养方案中的某些专业课程;其次,部分学生选择报考播音主持专业是出于文化课成绩不高,那特色培养模式几乎相当于同时修两个专业的专业课,是否会有些力不从心;再次,口语传播因囊括自我传播、人际传播、群体传播、组织传播、大众传播等近乎所有传播模式,是否又会使得播音主持核心内容不够突出而出现泛口传化倾向。当然,吉林大学播音专业先取消艺考又恢复艺考的实践已经证明,由于播音主持专业的特殊性,必须要经过基本素质的面试选拔。播音主持工作也并非是仅凭一腔热血就能胜任的,也有一些凭借文化课优势进入播音专业的同学证明做好播音主持工作,不能只有热爱,还要有一定的天赋所在。

高校播音专业师资也呈现良莠不齐的态势。理想状态下的高校播音师资,应该是既具有学术科研能力、又具有一线实战经验,同时还要具备一定的行业前瞻能力。虽然播音主持专业是一个实践性的学科,但是学历教育不同于能力教育,作为一门学科必须要有相应的理论研究成果指导教学和实践;高校教师只有知道节目怎么做、节目需要什么,才能更好地有的放矢开展教学工作;当然也要能有一定的业界前沿预测的能力,知道未来节目的发展趋势才能更好地为业界提供源源不断的人才供给。但碍于各种现实困境,高校播音师资也可发挥各自优势,以己之长彼此配合也能培养出优秀的播音主持人才。当然,配备优秀业界师资,加强学界之间、学界与业界之间的对话也十分必要。

新文科背景下,强调学科融合,播音主持专业本身作为交叉学科也应当积极与各学科联姻互动,最理想的尝试莫过于让主持传播成爱看影视为通识教育课,有助于发掘各专业主持型人才的同时,更有助于各学科的蓬勃发展,诸如科技传播、健康传播、城市传播、时尚传播等学科交流融通。新文科建设下,可以不断丰富和拓展主持传播的内涵和外延,与其说是主持传播,不如说更像是媒介素养,在新媒体应用纷繁多样,信息海量传播的背景下,我们需要具备一定的媒介素养,以更好地辨别虚假新闻、保护个人隐私以及他人的合法权益,提高“媒商”以学会更好地自我营销。

五、结语

播音主持是一门专业,是一个学科,是一种技巧,同样也是一种能力。是标准普通话语音方便交流沟通的能力,是科学气息发声保护嗓子让嗓音更好听的能力,是满足个人爱好提升审美素养的朗诵能力,是符合学习生活工作的演讲、辩论思维与能力,是自我塑造遇见更好自己的能力……

如果说以齐越、夏青、曹灿、虹云为代表的第一代播音员、主持人是“战时”需要;那么以董卿、何炅、汪涵、孟非为代表的第二批主持人则是以阅历在主持;真正在中国传媒大学“大播音”背景下成长起来的第三代播音员、主持人还在渐趋成长羽翼渐丰。期间有不足和困境,学界与业界携手修缮和突围,不去抱怨,发现问题尽己绵薄之力使其更好发展。新文科背景下,播音主持专业“筑圈”与“出圈”,以播音专业应有的人文视角探讨高校播音主持教育,准确把握播音主持教学中的“变”与“不变”,让主持传播成为一门通识教育课,为全媒体时代增强主持人传播力提供进路。

(本文系山东大学(威海)大学生科研训练计划项目《媒体变革与口语传播话语体系创新探究》(B21201)阶段性成果)

参考文献:

[1]曾志华.自由与多元、无序与规则——新媒介时代下的有声语言艺术[J].中国主持传播研究,2019(01):33.

[2]苏凡博:《媒介融合背景下节目主持人传播力》,中国社会科学出版社2020年版,第49页。

[3]周妍.网络流行语的文化批判与话语分析[J].山东大学学报(哲学社会科学版),2019(04): 123.

引文格式参考:[1]闫利超.《央young之夏》:释放全媒体时代主持传播力[J].国际公关,2022(02):88-91.