《声生不息》开启第二期竞演，这一期的主题是“一生所爱”，节目组也早就公布了第二期录制的惊喜嘉宾——吕方、卢冠廷。

节目组在最新官方公布中写道：“他是港乐黄金年代极具含金量的歌手代表，他的歌声总能为你带来沁入心灵深处的感动，吕方惊喜献唱《朋友别哭》，用歌声讲述他与港乐的「一生所爱」”。

与此同时，还有“他是香港殿堂级音乐制作人，他创作的金曲无数，影响一代又一代人，他就是传奇歌者卢冠廷，卢冠廷惊喜献唱《一生所爱》，用歌声讲述他与港乐的「一生所爱」。”

两位歌手的登场，连带着两首经典歌曲，又引发了一波港乐期待。最新消息是，张智霖将作为飞行嘉宾参与第三次公演的录制，与他一起加入的，还有新生代歌手王源。

连着四期节目看下来，也发现了一些存在的隐忧。虽然说是传播港乐，但无论是歌手的构成还是选歌的取向，大部分都局限于怀旧、怀念。有媒体统计了前三次节目的选曲发行年份，平均年份是1994年，而2000年之后至今，很多偏“小众”但风格、有特点的歌曲都没有被纳入在列，第四期唯一让人惊喜的是有了林奕匡的《高山低谷》。

从歌手年龄构成来看，30—40岁的香港中生代歌手更是一个也没有出现，像谢霆锋、薛凯琪、吴雨霏、侧田、王菀之、邓丽欣、卫兰、谢安琪、郑欣宜等等这一代的歌手全部断层，也是节目一个比较大的疏漏。

“声生不息”意在传承，以上这些歌手也算是港乐的“中坚力量”了，一个代表也没有出现，实在让人感到遗憾，也从某个方面凸显了节目的缺陷。

选歌、编曲导致TVB收视下跌？

《声生不息》第一次播出收视亮眼，在港录得16.9，大概是109万人收看，到了第二期也能保持16.9，不过第三期已经回落至15.2，这周能不能回升还要看最终数据。

该节目第一期的开局火热是可以预测到的，毕竟一直以来关注度很高，但是随着节目的播出很多人没有了“看热闹”、“新鲜”的心态，收视率自然也就下滑了，目前第四期在油管热度最高的是曾比特和安琦的《夏日倾情》，上线6小时点播量已超过10万次。

实际上，除了TVB之外，湖南卫视和各大音乐平台的播放量也下跌了。究其原因，港乐还是相对还是小众，再加上选歌的问题，第三期普通话歌曲偏多，而且歌曲年代久远，让一些年轻观众失去了共鸣。

拿第三、第四期来说，从选曲、改编和歌曲的演绎方式上，有惊喜但问题也不少。

选唱《1984》足以证明周笔畅是真正的港乐爱好者，这首歌的演绎也是第三期里面最好的，开头和结尾也很有画面感。周笔畅气息和尾音的处理都很棒，没有像上一次炎明熹的《蜚蜚》那般流行起来，实在是可惜了。

李健《月半弯》和李克勤《傻女》都是他们熟悉的演唱风格，就是怎么唱都不会出错，但是也缺少了“意外惊喜”。

刘惜君清冷的声线是很适合《让一切随风》，不过听现场配乐，有些嘈杂，如果可以简单一点突出人声肯定会更好的。实际上《傻女》的编曲也是这样的问题，如果是李克勤清唱，说不定效果更好。《天若有情》实在是很有画面感了，李玟的唱功毋庸置疑，但她的唱法与这首歌不太匹配。

第四期的总体观感比上一期要好。《高山低谷》、《最佳损友》算是年轻一代比较熟悉的歌曲，但从歌曲内涵的演绎上，有一种强行被“拔高”的无奈。

《高山低谷》在开头也加入了原唱林奕匡的采访，实际上这首歌写的是人生的高低跌宕，他说写这首歌的时候是事业的低谷，那时候没有演出，什么都不能做，只好写歌，表达的是自己对人生的思考。这首歌也是非常有港乐特色的，表面看是讲爱情，实际上讲的是社会。

《高山低谷》这一期是由杨千嬅、周笔畅和单依纯合唱，整个编曲很繁琐，很华丽，还加了一个吟唱，三位女歌手演绎起来有故事有感情有技巧，确实也很不错，但是少了原版的那种简简单单的真挚。之前更喜欢的一个版本是郑秀文演唱会版本，有一种独攀高峰的决绝，与林奕匡版本娓娓道来的感觉截然不同，但都唱到心里去了。

这版《高山低谷》可以理解为不同年龄段对人生不同理解的对话，只是这么宏大的编曲和大段大段的和声，反而让这首歌失去了韵味，再加上强行加入了《欢乐今宵》去点题“一生所爱”，有些失去了原有的味道了。

另一首《最佳损友》则被改编成了兄弟情，而听过黄伟文讲述的都知道，这首歌说的是好朋友之间的决裂，跟他《单车》控诉父亲是一样的。李克勤和毛不易自然也是知道的，因此他们在表演上营造了一种“形同陌路”的感觉，但是当他们默契地和声，再加上编曲上用上了恢弘的弦乐与激烈的鼓点，细腻的情感都没有了。

当时，郭伟亮说陈奕迅录这首歌的时候是“眼湿湿”的，故事真正的女主角杨千嬅第一次听更是痛哭到不行，当然，为了贴合主题也只能这样去完成综艺表演了，第一次合作的两人，我们也不能过分苛求什么。只是，给这首歌一味的加力度，感觉真的不对。

《夏日倾情》很甜，改编之后曾比特和安琦的演绎倒是让人感受到了那份甜美。

《爱情陷阱》由于马赛克乐队主唱唱得实在不太好，林子祥也救不了这首歌。

《半点心》李玟、李晓峰和乐队都不太搭，李玟和林晓峰的优势都没有得到发挥，魔动闪霸更是完全割裂，应该是本期最差的一个表演了。

总体来说，目前播出的4期节目质量是很高的，但是从头到尾看下来，编曲的问题还是比较突出，这些年音乐综艺总是喜欢炫技，喜欢来个“高音战争”，但是这与港乐是相悖的，因为我们认知中许多好听的港乐，曲风都是细腻的，如果要配这种弦乐、大乐器就需要高标准的改编，还需要与歌手进行调整，目前来看，歌手们也没有时间去互相磨合，这就导致某些歌曲的“割裂”感比较严重。

北京音乐人陈伟伦也发表了关于节目的观感：“如果我们眼睛看到的是歌手在舞台上表演，耳朵听到的却是一个唱片一样的声音，我觉得这个好像声画不对位一样，那怎么还能打动别人呢？所以我觉得歌手在舞台上的一些现场感，他的气息，以及他的一些瑕疵都要保留下来，而不是拿到录音棚里，把它修成一个唱片一样的声音，这是非常遗憾的事情。”真的说出了我们听众内心的真实声音。

中年粤语歌手为何齐齐缺席？

除了歌曲的选择与改编问题之外，这次参加《声生不息》的歌手年龄构成也是很明显断层的，不把内地歌手算在内，资历最老的林子祥、叶倩文夫妇，他们分别是74岁和61岁。还有天王天后年龄分别是：李克勤55岁，杨千嬅48岁，李玟47岁。再来“非全职歌手”林晓峰52岁，然后就是年轻的炎明熹和曾比特，炎明熹17岁，曾比特28。

很明显，作为中流砥柱的30—40岁的歌手集体消失了！实际上，这班人虽然没有走出大众化的天王天后，但也是很有特点的。我们可以举例的是泳儿、薛凯琪、邓丽欣、麦浚龙、吴雨霏、侧田、王菀之、邓丽欣、卫兰、谢安琪、钟舒漫等等，粤语歌中生代歌手也是一个非常特别的存在，如此神隐实在是令人费解。

这些中生代歌手确实没有达到顶峰，究其原因，他们不少人多栖发展，唱歌和演戏同步，虽然在内地也有着不错的认知度，但是失去了发展的黄金年代，再加上精力也被分散，因此很难像前辈们一样达到一样的高度。

但不是说这群歌手不行，相反的，他们对于港乐有着更加独特的认知，从他们这几年推出的歌曲就能说明一切：比如去年张天赋最火的《反对无效》，此外还有吕爵安的《E先生连环不幸事件》、冯允谦的《思念即地狱》、郑欣宜的《先哭为敬》、卫兰的《It’s OK To Be Sad》、陈柏宇的《对得起自己》、柳应廷的《砂之器》、郑融的《十三楼的大笨象》都是很有想法的歌曲。

郑欣宜也渐渐受到大家的关注，《女神》、《小夜灯》、《上心》等多首单曲脍炙人口，而且都是比较难唱的，她在去年还拿下了“叱咤女歌手”金奖，曾经那些嘲笑过她的人，如今也被她的实力所折服。虽然，现在的郑欣宜还是胖胖的，但她已经对身材释怀了，哪怕不是最漂亮的，但从她很多照片中看到的那份自信，真的很美、很吸引人。她就是对《女神》这首歌最好的诠释。

还有凭着《谢帖街》 爆红的谢安琪，她的许多歌曲都很有人文关怀的味道，不俗套，谢安琪本身唱起来也很有韵味。

这些歌曲和歌手的缺席，也证明了《声生不息》的音乐表达更多是偏向怀旧，第三次公演加入了飞行嘉宾张智霖，年过50的张智霖也不算中生代粤语歌手酷漫库，他更为人熟知的身份是电视剧演员。

无论是从阵容的选择，还是节目的叙事方式，以及每一期的幕后制作，勾起的动情回忆实在是很少，只能说一句：节目越是趋向怀旧，越是让90后和00后感到香港乐坛如今的风光不再。

目前，节目已经录制了第三次公演，独唱部分选曲如下，不知道大家最期待哪一首呢？