文/羊城晚报全媒体记者 李丽

随着《可不可以不要离开我》和《暗恋·橘生淮南》相继宣布撤档，有观众感叹今年“520档”恐无国产片。别担心，有一部宝藏影片来“救市”了，它就是去年5月20日首次公映并迅速创下中国戏曲片最高票房纪录的粤产电影《白蛇传·情》。近日，这部由珠江电影集团、广东粤剧院、佛山文化发展投资管理有限公司联合出品的国内首部4K全景声粤剧电影，正式宣布将于2022年5月20日重映。

首映一年后再次定档“救市”，《白蛇传·情》凭什么？

一年前，它就美出了圈

说《白蛇传·情》是2021年“最美国产片”，恐怕没几个人会提出异议。作为国内首部4K全景声粤剧电影，该片推动了电影技术和传统艺术的创新融合，以占全片90%以上的特效镜头为观众呈现出一场视听盛宴：御风飞行的白蛇青蛇、白雪皑皑的昆仑山顶，鲜花漫天的浪漫场景……不少看过该片的观众，对片中长达6分钟的高潮戏“水漫金山”尤其印象深刻，赞其“堪比好莱坞特效”“大片质感呼之欲出”“一场戏就值回票价”。

《白蛇传·情》场景上磅礴大气，细节上则美得细致婉约。相比前者，后者需要花上更多“看不见的工夫”。例如，影片在艺术风格上借鉴了简约、含蓄、气韵、留白的宋代绘画特质，美术部门为此前后共画了600多幅分镜图。服装部门则借鉴了“草木染”的古法，每件衣服的图案都是纯手工刺绣，头饰使用了掐丝工艺。

深植中华传统文化的沃土，同时又契合了新时代观众的审美需求，这让《白蛇传·情》公映后叫好又叫座。上映不到20天，该片就打破戏曲电影《李三娘》1382.62万元的历史票房纪录，成为中国戏曲电影的新票房冠军。在社交媒体上，《白蛇传·情》的“自来水”也越来越多，影片口碑持续发酵和裂变，并最终形成传统戏曲的“破圈”效应。

特别值得一提的是，《白蛇传·情》达成了传统戏曲对年轻观众的深度触及。根据猫眼专业版数据，《白蛇传·情》29岁以下的观众占比65%，35岁以下占比更高达80.7%。在B站、抖音、微博等社交平台，《白蛇传·情》相关视频播放量累计超8300万次。其中，年轻人聚集的B站对这部“国风国潮大片”尤为热爱，仅影片的预告片就刷出了200多万条弹幕。

截至目前，《白蛇传·情》票房2300.6万元，院线观看总人次超过59.4万。但仍有不少观众后知后觉，待想观影却发现已经没有排片。好在，这样的遗憾将有机会在今年的“520”弥补。

一个情字，它拍出新意

《白蛇传·情》取材于中国四大民间传说之一的《白蛇传》，“情”之一字自然是全片的核心。但相比过往的各种版本，《白蛇传·情》对“情”字进行了现代感的诠释，强调“以人为本”的理念和对美好爱情“敢表达、敢追求、敢付出”的价值观。片中，白素贞与许仙的爱情甜而不腻，白素贞与小青的姐妹情动静相宜。更值得一提的是，影片还打破了法海过往的脸谱化形象，使这个中国传说中的经典“反派”赢得不少年轻观众的认可和喜爱。

在影片中饰演白素贞的粤剧名家曾小敏，曾在接受羊城晚报独家专访时，分析过片中几个主要人物的角色创新。她说白素贞：“以前我们可能会觉得白蛇很傻，她为了一个不值得的男人那样去拼命，去牺牲自己的一切。但现在我们塑造的白蛇是一个很有现代感的女性，她敢作敢为、敢爱敢恨。最难得的是，她既敢拼尽一切去抗争，甚至用‘水漫金山’去表达自己的愤怒，同时也能为了千年之后再回人间而向法海妥协，甘愿自己走进雷峰塔。抗争和妥协，两者她都做到了。”

她说许仙：“大家过去对许仙的印象就是一个小男人，很柔弱，对爱情有怀疑，对爱人有试探。说实话，那个许仙是很多人包括我自己都挺讨厌的，甚至会想，为什么白素贞会喜欢那样的一个人？连她的喜欢都变得不成立了。所以现在我们塑造的许仙是一个敢于去面对的人，虽然他也有过犹豫，但他敢于承认自己的错误，最后对爱情也有一个永远的期盼，这样的许仙无疑是现代人更能接受的。”

她说法海：“以前大家印象中的法海是很强势的，有一种必须把你压倒的劲头。但这次当法海把白蛇打下去之后，你看到电影里他其实有一种突然间的失落。还有，最后当小和尚把许仙悄悄给放走，他也没有责怪，而是说‘仁者有心，我也不怪你’。”

在曾小敏看来，《白蛇传·情》在人物塑造和情感表达上的最大特点，就是变得更接近普通人了：“过去塑造人物，你要么是强者，要么是弱者；要么是好人，要么是坏人。我们这次没有那么非黑即白，而是允许人物有一个无奈和无能为力的空间。”

一条白蛇，红遍了世界

早在首次公映之前，《白蛇传·情》就已成为中国优秀传统文化“走出去”的代表。2019年9月，影片入选第76届威尼斯国际电影节展映环节，之后又亮相意大利、希腊和西班牙等国，赢得了众多海外观众的青睐。2022年，《白蛇传·情》作为五部优秀国产影片之一，参与第二届“一带一路”国际电影交流活动，并在戛纳国际电影节期间在法国展映。此外，《白蛇传·情》在迪拜世博会上，代表粤剧这一世界非物质文化遗产在全世界观众面前大放异彩。

此外，《白蛇传·情》还在多个国际电影节上斩获荣誉：第二届海南岛国际电影节“金椰奖”最佳技术奖，第四届加拿大金枫叶国际电影节最佳戏曲歌舞影片奖，第三届平遥国际电影展类型之窗单元最受欢迎影片奖，2021年北京国际电影节·第28届大学生电影节戏曲特别关注单元推荐影片……

2020年，影片在北美上映后，当地的主流影评家给予了高度评价。其中，在业界颇有影响力的影评家马克 休斯于《福布斯》杂志上发表了题为“《白蛇传 情》辉煌引入一个新的电影亚类型”的影评，对来自中国的创新戏剧电影点赞。

为何“白蛇”能赢得世界的赞誉？除了在故事上大胆创新，《白蛇传·情》在结构和形式上也让中西方观众各有所获。例如，影片并未按照电影常规的三幕剧结构来安排情节，而是选择遵循中国传统戏剧的回目结构——《游湖》《端阳》《盗草》《水斗》《断桥》……仿佛是一次精华折子串演，这令海外的观众备感新奇。

此外，影片在电影的“实”和戏曲的“虚”之间也取得了奇妙的平衡。导演张险峰曾透露，该片连特效场面都特意进行了“中国化风格”的处理。例如在“水漫金山”那场戏中，海外特效公司制作的第一版海浪为蓝绿色，光影反差大，立体感强，这与偏向平面和工笔的戏曲美学风格相冲突。最终在剧组的要求下，特效公司将海浪调整为水墨色，同时降低光影反差，呈现出如同国画般的写意效果。类似的创新，连中国观众都觉得新鲜，更遑论海外观众。

【他们说】

中国电影评论学会会长饶曙光：传统戏曲艺术曲高和寡，在电影化的过程中，原汁原味的“再现”难以吸引年轻人的目光，更别说承载其文化传承的责任。《白蛇传·情》这一艺术化、技术化的电影化创造，让经典戏曲“老树”开出岭南大戏的电影新花，折射了传承传统粤剧艺术精髓文脉的文化自觉和文化自信；为其他种类戏曲艺术的现代化、青春化之路提供借鉴；更向国外输出了传统文化，展现了传统戏曲艺术之源远流长的无尽绕滚影视官方网站入口魅力，彰显中华文化、中华文明的软实力。

广州大学数字媒体艺术系主任周鲒：平实地来看，《白蛇传·情》作为影院电影，全程没有“阻碍感”。也就是说，影视元素环环相扣，只要你有期待，就不会落空。对于以保留国粹为目的或者自说自话的小成本拍摄的戏曲电影而言，这部粤剧电影的市场自觉性非常难得。片子淡化了表演，强化了镜头，一场戏一意境，无论是西湖断桥，还是竹林、江堤，抑或是庭院、山中，都用国潮思维营造视觉概念，用魔幻效果结构矛盾。由此，导演完成了一个关于人、妖主题的“中式梦工厂”。从这个角度来说，观众不是去看粤剧，甚至不是看电影，而是领略再创造的东方美学。

摄影师鲍德熹：这次《白蛇传·情》确实惊艳到我了：中国水墨画的画风，唯美的色彩、摄影构图，服装和表演，很多段的唱腔简直是令人心醉，美不胜收，实在是中国戏曲电影的王者。

豆瓣网友“Edward”：绝美中国山水画视觉。演技绝，吊打小鲜肉。我哭了多少次都忘了，结束只感觉我得缓一缓，结尾的音乐实在太好听了，正好给我缓一缓情绪才走出影院。感觉打开粤剧电影新世界的大门。白素贞饰演者曾小敏，一个眼神就能让人落泪，全程无替身，都是戏曲演员的真功夫，水袖堪称一绝。总结一下，这是一部广东粤剧界最高殿堂的最强力作！(更多新闻资讯，请关注羊城派 pai.ycwb.com)

来源 | 羊城晚报·羊城派

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