相信大家去KTV都有这样的经历：
不管会不会，总要点上两三首粤语歌唱一唱，有调查发现，在KTV里点歌率前五的粤语歌包括谭咏麟的《讲不出再见》、李克勤的《红日》、beyond的《光辉岁月》和《海阔天空》，还有陈慧娴的《千千厥歌》。
作为一个90后，我也算是听着粤语歌长大的。但是现在再听粤语歌，好像除了情怀，再也找不到以前的那种感觉。
很多的00后们，连四大天王都不知道是哪四个，李克勤古巨基还傻傻分不清楚。
但是最近一部神仙打架的综艺让港乐再次火了起来。不仅仅是火，个人感觉甚至可以算得上是“吊打”其他综艺——《声生不息》。
这是一档由芒果TV、湖南卫视和TVB联合推出的港乐竞唱献礼节目，是香港回归25周年特别献礼，由何炅主持，王祖蓝担任金曲推荐人。
节目召集了来自中国香港和中国内地热爱港乐的16位歌手或者组合，分为男女两队进行主题竞演的对抗。
为什么说是「神仙打架」的综艺？
节目的嘉宾阵容包括香港乐坛的领军人物：林子祥、叶倩文、李克勤和杨千嬅。
参加过《歌手》的实力唱将：李玟、李健、刘惜君、周笔畅和毛不易。
以及几位新声代歌手和近几年走红的乐队组合。
虽然说是竞演，但是节目组并没有刻意去渲染比赛的规则，在赛制上，压根儿就没有淘汰这一说，没有输赢的残酷。
相反的，节目让人感觉很轻松，而且节目的重心最终回归到音乐本身。
第一集的高光场面当属林子祥和叶倩文这对夫妻，俩人都是香港乐坛的元老级代表人物。
林子祥一上台就给人满满的惊喜，用一首《耀出千分光》来作为首场演唱的歌曲。
这首歌是由《长路漫漫伴你闯》、《男儿当自强》和《蝶变》这三首金曲组合而成。
一开口就把观众带回了那个刀光剑影的武侠世界里。
74岁的林子祥不愧是香港乐坛公认的“铁肺魔王”，全程高音，让人不得不再一次叹服。
让人惊艳的还有他的妻子叶倩文。
当年风靡全国的《祝福》，在她的演绎下，低音婉转悠扬，高音直穿人心，令人回味无穷。
更让人惊艳的是她的状态，银发红裙，笑眼盈盈，精气神十足，在舞台上尽情地绽放着属于她的光芒。
看到叶倩文这个状态，我当时脑海里只有一个念头，一个女人老了还能这么美？这一头银发是染的吧？我60岁的时候可能在跳广场舞吧？
岁月留给叶倩文的，只有越发浓醇的情感和唱歌水准，骨子里那独特的个性和味道，依然没变。
唱港乐，怎么能少得了杨千嬅，她唱的歌，是好友陈奕迅的《无条件》。
对于内地观众来说，这首歌可能有点陌生，应该也是有点冷门，而且这首歌也不容易唱。
一开口，还是熟悉的「杨千嬅风格」，“仍然紧守于身边，与你进退也共鸣”，歌声里有真诚，也有勇敢，更有向上的力量。
还有华语乐坛「行走的CD机」李克勤，一首《倾城》唱得细腻婉转，伤感嘶吼的嗓音越听越有味道，给人一种极其舒适的感觉。
表演结束后李克勤表示：“希望在这个舞台上把那些被大家遗忘的港乐带给大家”。
无论时隔多久，李克勤的舞台现场感染力从未减退。
可以看得出来，芒果TV这档综艺走的是「情怀」路线。
什么是情怀？
情怀是一种感情，是人事物景所对应的感情，这种感情美好而高尚，不容丝毫低级趣味。
它不是很具体的东西，看不见摸不到，但能触及心灵，让人深层感受到。
这几年，「情怀」这个词被人们消费得不轻，但在《声生不息》这档节目里，这绝对是一个褒义词。
先导片中，主持人问“什么是港乐？”
已经74岁的林子祥答：“港乐就是我。”
相信这句话，足以让无数观众为之落泪。
港乐早已融入到我们的青春里，每个人都能在港乐的坐标里，找到不同时期的自己。
都说八九十年代的港乐，巨星云集，而现在的港乐，早已繁华褪去，只剩下浪漫的滤镜。
而在新时代环境下，《声生不息》借助唱响经典的契机，为港乐找到更好的、契合年轻人视角的表达。
让年轻人真正有情绪的驱动力去了解港乐、传唱港乐，进而赋予港乐新的生命力、创造力。
《声生不息》最珍贵的地方就是，它为那些“被遗忘”的港乐重新赋予了旺盛的生命力。
当节目更在乎流量，而不是爱看影视音乐、舞台时，那选秀也就沦为了作秀。
在这个偶像横行霸道的年代，内娱急需《声生不息》这样的节目。
比起流量，它更在乎音乐和舞台，它让我们看到了诚意，看到了对音乐的谦卑与敬意。
真实性和专业度决定了一档音乐综艺的水平。
不夸张地说，《声生不息》交出了一份满意的答卷。
尽管香港乐坛经历过辉煌和落寞。
幸好它依然记得。
照亮时代的，不是别人，正是我们对音乐最纯粹的热爱和冲动。
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