第94届奥斯卡金像奖颁奖典礼于北京时间3月28日上午举行。有人说，今年的奥斯卡将是“最无聊的一届奥斯卡”。为了反驳这句评价，前有泽连斯基或“露面”的热度，后有“史皇”威尔·史密斯在直播中当“一拳超人”，震惊全网。

而事实上，就像昔日国际巨星只有上了热搜才有人问津一样，本届奥斯卡也确实是“淡季”和小年。但是白开水中，也会有一些让人难以忘怀的回味和惊喜。94届奥斯卡的看点或许不只有威尔史密斯的明星表情包。

最佳电影《健听女孩》：

只因太感人

剧情/家庭

导演：夏安·海德

主演：艾米莉亚·琼斯、特洛伊·科特苏尔、丹尼尔·杜兰特

打败了获奖大热门《犬之力》，这部冷门佳片成为了本届奥斯卡最大的黑马。《健听女孩》改编自法国电影《贝利叶一家》。据说苹果的Apple TV+更是豪掷2500万美元买下原版的版权（事实证明苹果赌赢了）。而让苹果愿意如此下血本的原因很简单，这部电影真的太感动了。

故事的主角露比是一个聋哑家庭中唯一一位有听觉的家庭成员，所以成为了全家人当之无愧的“小耳朵”。但是由于早早肩负起操劳家庭的责任，露比在学校的成绩并不佳，甚至因为残疾人的身份受到了学校许多同学的霸凌。

一面是同学的嘲讽，一面是家庭的压力，夹在中间的露比的小耳朵可谓承受了许多异于常人的噪音。于是露比只能将生活的希望寄托在自己惟一的爱好音乐之上，可失音的痛苦又让她的学艺之路困难重重。好在，露比遇到了伯乐，而家人也齐心协力，为她的追梦之路肃清现实的阻碍。

《健听女孩》几乎是典型的美式主流正剧的回归。在这部电影里，你可以同时看到《欢乐合唱团》《摩登家庭》的影子。但是在嬉笑怒骂之外，《健听女孩》真正想展示的是对少数群体的尊重和人文主义关怀。剧情流畅、情感洒脱，没有刻意的煽情，《健听女孩》在梦想、家庭、个人、社会、拼搏和成长等关键词中找到了完美的平衡点，甚至连距离观众较远的手语都自带戏剧性和感染力。

所以，《健听女孩》获得最佳影片不仅仅是“政治正确”的考量，更是对创新精神的鼓励，也是在这个丧到极致的时代中为人们注射的一针强心剂，是主流的奋斗精神的回归，在新的时代背景与人类新境况下，对于家庭、成长以及生命意义的重构。毕竟不论价值观、文化背景和种族，任何一个观众在看到电影中的“无声重唱”时，都会被发自内心地感动。

最惨陪跑《犬之力》：

最具超越精神

剧情/西部

导演：简·坎皮恩

主演：本尼迪克特·康伯巴奇、柯蒂·斯密特-麦菲、克斯汀·邓斯特

这部获得了12项提名的本届奥斯卡“关注度之王”，虽然没有将BP的最终冠冕收入囊中，但至少为2021年萧条的电影节贡献了一次非常有新意和看点的艺术电影实验。《犬之力》的剧情，简单到一句话可以概括：一对美国西部农民兄弟日常生活和自我认同（包括性取向认同）的琐碎故事。但《犬之力》的亮点，在于其艺术化和雕琢痕迹的视角。

《犬之力》的导演是一位以拍摄女性主义电影出名的新西兰女导演，但是《犬之力》又是这位导演目前唯一一部以“男性主义”为主视角的电影。你可以通过电影中的一切设定和一切细节看到这种“男子气概”，包括但不仅限于角色的性格、人设、武力值、气质，电影的场景、故事设定等。

但你同样也能看出这种“男子气概”的“毒”。这个世界上都没有两片完全相同的树叶，为什么活生生的、具有独立思想的人要被以一种刻板的形象要求呢？这是影片中本尼饰演的菲尔面临的困境，也可能是现实中每一个我们面临的困境。

回到《犬之力》这个充满文艺气质的名字，和许多欧洲文艺片一样，“犬之力”也来源于《圣经》，出自《旧约·诗篇》中的一句：“救我的灵魂脱离刀剑，救我的生命脱离犬类。”其中“刀剑”代表足以摧毁自我的力量，“犬类”代表通过摧毁他人而汲取养分的邪恶势力，“我”则是本我。在电影中，“我”代表两位男主，“刀剑”是他们外在不得不面临的炭疽病痛，而“犬类”正是这种社会的刻板印象对一个独立人格的摧残和折磨。

所以《犬之力》看似讲述了两个正在经历自我救赎的男人，实际上暗示了每一个正在反抗生活中刻板印象PUA的人。“犬之力”随时可以被替换成现代生活中的年龄焦虑、学业焦虑、容貌焦虑……在现代性的裹挟下，我们完全不知道自己什么时候会陷入“犬之力”的漩涡，成为它的猎物。所以与其一味偏见，不如勇敢地冲破这道藩篱，就像《犬之力》电影本身对于西部片刻板印象的解构、修正和反叛一样。

最佳外语片《驾驶我的车》：

最让人眼前一亮

剧情

导演：滨口龙介

主演：西岛秀俊、三浦透子、雾岛丽香 、 冈田将生

《驾驶我的车》几乎是2021最为成功的日本电影。不仅背靠著名作家村上春树的原著，并斩获了全球颁奖季大大小小80座奖项，获得了影评人和观众的一致称赞。《驾驶我的车》无疑是一部兼具诗意、文艺气质和现实主义意义的电影。

影片讲述了一个关于失落的故事。丧女的男主家福悠介在目睹妻子出轨后，却选择了依然若无其事地扮演着好丈夫的角色，直至妻子突发急病去世。斯人已逝，但家福的人生中依然有一连串的问题有待解答。为什么妻子要选择背叛？故事的结局到底是什么……这一切秘密，在两年后的一次戏剧邀约中得到了迸发的契机。为了排剧，身为导演的家福开着“他的车”前往广岛，却遇到了四季渡利，使得他曾经难以触及的隐痛渐渐位移到了日光之下。

除了对“人”以及“存在”问题的细致刻画之外，《驾驶我的车》另一大亮点就是对于俄国文学巨匠契诃夫的戏剧蓝本《万尼亚舅舅》的改编和重构。在戏剧故事中，主角农庄管理者万尼亚舅舅也经历了一场“信仰崩塌”，与家福的处境也形成了微妙的同构。这个充满着艺术气质的设定，在《驾驶我的车》“失落-释然”的叙事框架下，显得更有张力。万尼亚舅舅选择了开枪，走向万劫不复，而家福则选择了勇敢地分享人生伤疤，并挥别过去。

这个结局在一向以“丧”著称的日本文学中非常意外，但仔细想来，在后疫情时代被裹挟了满满的“失落”感后，最好的道路或许就是释然与和解。但说来轻松，就像现代人的“躺平”和奋斗都不彻底一样，这条说来简单的道理也需要无数支持。正如电影制片人山本晃久所说，“不同年龄和背景的陌生人设法找到一种深深的治愈和前进的感觉。我认为这就是与人们的心灵相连的东西。”

所以在电影产业上，《驾驶我的车》继《入殓师》后再度夺得奥斯卡最佳外语片的桂冠，越来越多的日韩佳片在国际电影届获得认可，是亚洲电影再次焕发生机的契机。而在电影内核上，浪漫的、歌颂“连接”与“相聚”等社会性价值观的电影的兴起，也无不证明了就算是现代的废墟，也会开出一朵明艳的花。

这三部“第一次”电影有瞩目的价值

让“劳模姐”杰西卡·查斯坦成功封后的电影《塔米·菲的眼睛》是颁奖季永远的“定海神针”传记片，展现出了一段“商业”帝国秘史与具有时代特性的独特张力。

让英国导演肯尼斯·布拉纳首获小金人的《贝尔法斯特》则用非常普利策的或者纪录片式的视角，以独特的电影方式展现了北爱尔兰地区一段独特的“民族志”。

让威尔·史密斯成功从“陪跑”升级为影帝的《国王理查德》也是一部体育题材的半传记电影，网球界的《摔跤吧爸爸》，热血又高燃，稳扎稳打，励志而温情。

这几部电影虽未获奖，也是“无冕佳片”

音乐剧鬼才“林漫威”指导，安德鲁·加菲尔德主演的音乐传记题材电影《倒数时刻》，曾经入围了豆瓣2021年冷门佳片Top 10，纵横时间和空间，甚至与现实社会中的悲欢离合也产生了微妙的联系，虽然没有助加菲拿到影帝，林聚聚拿到最佳音乐，但依然感人至深。

吉尔莫·托罗的新片《玉面情魔》是一部翻拍经典的作品，而最有看点的地方在于“大魔王”凯特·布兰切特和“小白兔”鲁尼·马拉在《卡罗尔》后二搭，再次上演了非常具有火花和张力的表演。虽然影片节奏稍显掉队，但非常具有陀螺的个人风格和“放飞自我”的洒脱。

北欧电影《世界上最糟糕的人》聚焦了30岁女性的焦虑，只是非常有戏剧性的地方在于，正因为选择都过于具有开放性，反而更容易迷茫。电影看似是一部爱情喜剧，结果呈现出的却是反爱情剧的内核，用荒诞叩问整个时代的主题。

值得一提的是，本届学院奖也开始“下凡”，增添了一些粉丝向、商业向的特别环节——粉丝票选最爱电影和粉丝票选欢呼时刻。扎克·施耐德的两部电影《活死人军团》和《正义联盟》也获此殊荣（后者也是21年电影界的大事件）。

所以，虽然颁奖典礼上的“抓马”热度远大于电影本身，但我们不要忘记，奥斯卡的主角永远是电影本身。愿其中佳片可以相约国内银幕。

附本届奥斯卡完整获奖名单：

最佳影片：《健听女孩》

最佳导演：简·坎皮恩《犬之力》

最佳男主角：威尔·史密斯《国王理查德》

最佳女主角：杰西卡·查斯坦《塔米·菲的眼睛》

最佳男配角：特洛伊·科特苏尔《健听女孩》

最佳女配角：阿丽亚娜·德博斯《西区故事》

最佳原创剧本：肯尼思·布拉纳《贝尔法斯特》

最佳改编剧本：夏安·海德《健听女孩》

最佳国际影片：《驾驶我的车》

最佳动画长片：《魔法满屋》

最佳纪录长片：《灵魂乐之夏》

最佳摄影：格雷格·弗莱瑟《沙丘》

最佳剪辑：乔·沃克《沙丘》

最佳视觉效果：《沙丘》

最佳原创配乐：汉斯·季默《沙丘》

最佳音效：《沙丘》

最佳原创歌曲：“No Time to Die” 《007：无暇赴死》

最佳艺术指导 ：《沙丘》

最佳服装设计：珍妮·碧万《黑白魔女库伊拉》

最佳化妆与发型设计：《塔米·菲的眼睛》

最佳真人短片：《漫长的告别》

最佳纪录短片：《篮球女王》

最佳动画短片：《皆为爱》

粉丝票选最爱电影：《活死人军团》

粉丝票选欢呼时刻：《扎克·施奈德版正义联盟》中的“闪电侠神速力穿越”场景