谈天说地，有“贝”而来。光影之间，方晓冷暖。大家好，我是天贝兄~

在我们的记忆里，总会有一些电影不会被时间的洪流所侵蚀。只需看到零星的片段，那些经典的画面与对白便能在一瞬之间打通时空的隧道，带我们回到那段虽然短暂、但最为可贵的快乐时光。

经典的电影之所以经典，也许并非因为其具有无可比拟的商业价值和艺术价值，也许只是因为它们曾经带给了我们前所未有、至今难忘的独特体验。

哪些电影可以成为经典，每个人都有属于自己的评判标准。抛开电影本身的质量来说，那些记忆犹新的电影对白、那些百听不厌的影视歌曲以及那些默契互补的演员阵容都可以成为电影经典的组成要素，而且是更有标识性和记忆点的要素。

提起郝邵文和释小龙，80后和90后一定不会感到陌生。这对堪称90年代最火的童星联手奉献经典的“笑林小子”系列电影。

郝邵文卖萌耍宝，用一种超越自身年纪的成熟演绎出顽皮小子的天真与滑稽。释小龙功夫过硬，一身正气却也丝毫不会掩盖住孩童的可爱与纯粹。

两个小活宝的奇妙组合推动了90年代中期国产动作喜剧片的繁荣发展，也成为许多人童年和青春的美好记忆。

今天，我就先谈一下“郝释组合”出道的作品《笑林小子》，又名《旋风小子》。

这部1994年由朱延平执导的电影主演是林志颖、郝邵文、释小龙。影片讲述的是高中学生为了打败情敌而上山学功夫，并在学成归来后揭破情敌及其父亲阴谋诡计的故事。

单从故事情节来说，这部电影并没有什么值得称道的地方。放在今天，也许会被当作是“爽文”改编的电影。

影片故事比较老套，正义一方在遭遇挫折后进行修炼和学习，最终成功打败邪恶。在阐述爱情方面也是采用了求爱而不得，最终觉醒开始珍惜身边人的模式化情节。

整体而言，电影谈不上多么励志和感人。

但作为一部喜剧片，4岁的郝邵文和6岁的释小龙还是贡献了许多经典的喜剧片段。比如“听声辨位夹苍蝇”、把打斗场面幻想成街机游戏、两个小鬼互相嘲讽“笨笨笨笨笨，非常笨”等等。

区别于“没头脑”+“不高兴”的经典喜剧组合，郝释二人虽然也存在着性格上的差异和不同，但因为都是萌娃活宝，比脸谱化的喜剧人物多了几分童真与单纯，而这也让喜剧爱好者获得了更加自然、更加随性、更加真实的欢愉体验。

郝邵文把富豪家“傻儿子”的形象演绎得淋漓尽致。爱玩、爱闹、爱耍宝，衣着时髦还拥有超越生理年龄的心理状态，笑得灿烂夺目，傻得纯直可爱，萌得令人怜惜。

释小龙则是片中动作武打担当，一招一式，力道十足，气势如虹。嘴里含着奶嘴却能爆发出惊人的战斗力，也是开创了动作喜剧“奶嘴战神”的形象先河。

正是有了这两位小演员的精彩表演，才让这部看起来平平无奇甚至有些俗套的电影令人眼前一亮。

两位一出道就惊艳世人的小童星既是本色出演，展现了孩童应有的单纯可爱，也是充分发挥了各自的特色与特长，形成了互补互助、相得益彰的完美组合。

在那个VCD还没有普及的时代，我们只能通过录像带一睹这些电影的芳容。

大胆起用新人童星，把片中最重量级的打戏和最重要的搞笑情节交付给两位小朋友，导演朱延平和创作团队这一壮举风险十足，却也是险中求胜，大获全胜。

正是有了这一部《笑林小子》的成功，我们才能看到由“郝释组合”和“达叔”吴孟达联袂奉献的又一喜剧经典《笑林小子2：新乌龙院》。

“笑林小子”出道成功为曾经租录像带看电影的我带来了无限的欢乐与新奇。时至今日，虽然很多故事情节和人物对白已经忘却，但那份陌生又熟悉的亲切与真挚早已成为情怀的一部分，被刻在记忆乐谱的某处，时时回响，余音绕梁。

云淡风轻闲暇处，正是交心会友时。这里有影视作品中人生百态的理性分析；有足球世界中绿茵情怀的应心之言；有美好生活中情感交流的真切感悟；有个人成长中前行力量的深入思考。在传递社会主义核心价值观的同时，关注一路同行中我们的努力与成长，希望我们都能成为更好的自己。