今天,是经典影片《教父》上映50周年。
据称,今年奥斯卡的看点之一也是电影的主创重聚。
一直以来,《教父》三部曲在全球范围内都被认为是最伟大的电影之一。
特别是前两部,常常被人们作为影史最佳电影的候选。
而对于中国观众而言,《教父》同样有着不可阻挡的魅力。
不少电影人都曾公开表达过对它的推崇。
比如导演姜文,每次看烂片不开心时,必看《教父》洗眼。
这部讲述美国黑手党家族的影片,能在有着地域文化隔阂的中国广受欢迎。
原因正是在于它早已超出了黑帮类型电影的范畴,抵达了人性的深度。
除了势力冲突和血拼内斗,更是建构出了一个真实可感的人情社会。
从中,甚至可以体会到关乎家庭、江湖、宿命的浓浓的东方哲学。
今天,鱼叔也想借此之际,来回顾一下这部神作。
《教父》
The Godfather
家庭
姜文说过一句话:
《教父》本质上就是《家》《春》《秋》的故事。
两代教父不仅仅是帮派领袖,也分别是家庭中的核心角色。
《教父》的一头一尾,两场大戏,背景都是重大的家庭聚会。
一个是老教父女儿的婚礼,一个是新教父的受洗礼。
两场仪式上,教父都将肮脏的犯罪行为隔绝于亲情之外,维护着家庭表面上的温馨与美满。
家庭的忠诚和爱护,始终是老教父的首要准则。
他年轻时丢了工作,沮丧回家时还不忘带给妻子一个梨。
老年要事缠身,仍把大把时间留给亲人。
家庭合影时,家人不全,他拒绝开拍。
家庭聚餐时,从不讨论生意。
「不抽空陪伴家人的男人,算不上真正的男人」
仅这一句经典论调,足以看出家庭在他心目中的地位。
在著名的开场中,殡仪馆老板寻找老教父为女儿复仇。
老教父告诉他:
「某一天,我会需要你帮一个忙,也可能永远不会有那么一天」
按照常规黑帮片的路数,这个忙必然是一件危险、为难之事。
但老教父没有。
既没有借此壮大自己的势力范围,也没有收取任何回报。
那一天到来时,是为自己的长子化妆。
让母亲不必看到儿子的惨状。
最后的死亡,也是在和孙子游戏时离去。
我们在这位老教父身上,几乎没有看到传统黑帮电影里的凶残、无情。
反倒永远记住了他对于家庭的付出与慈祥。
以至于这样一位犯罪大佬死去的时候,竟让人感到痛心。
迈克成为新教父后,完全继承了父亲家庭至上的观念。
年轻时,他原本并不认同家里人的黑帮做法。
甚至将家族与自己划分得一干二净。
但在父亲遭受毒贩帮派的枪击后,他才意识到家人的重要性。
出于保护父亲的动机,走上新一代教父的道路。
但迈克出于保护家庭的意识越发过头,直至反过来对家人造成了伤害。
这一巨大悖论,也构成了新教父浓重的悲情色彩。
在遭受袭击时,他将第二任妻子凯护在身下,但真正伤害了凯的人反而是他自己。
他杀死了妹夫,是为了替兄长报仇。
他又杀死了二哥,是因为他对家庭造成了威胁。
最终,他的女儿被仇人杀死,迈克撕心裂肺地哭喊,精神遭受重创。
两代教父对家庭的重视,既投射了导演弗朗西斯·福特·科波拉作为意大利裔美国人的真实情感,也扎根于深刻的社会根源。
很长时间里,意大利裔移民在美国社会里备受歧视和压迫 。
他们只能靠自己的双手团结起来,组成黑手党,用黑暗的手段保护本族人。
家庭,是意大利人的核心。
美国主流社会的法律,不能保护他们。
黑手党的犯罪行为,反而能在家庭式的联结中给他们真正的安全感。
与其说《教父》是黑帮犯罪片,不如说是一部兼具社会广度和现实深度的家庭故事片。
一方面表现了移民群体对「家」这一共同体的精神追寻。
另一方面,表现了普遍意义上个人与家庭的关系。
即便它有着西方文化的外壳,但对于中国观众而言,关于家庭的内核并不陌生。
影片中的家庭形态与东方式的大家庭,有着相通之处。
无论存在多少利益冲突,都要竭力维护表面的一团和气。
家庭与个人的关系是稳固而又紧张的。
捆绑与牺牲,逃离与回归,忠诚与背叛……常常是相伴而生。
也正因此,这部看似与我们十分遥远的黑手党故事。
才能打破文化隔膜,赢得广泛的情感认同。
江湖
《教父》三部曲常被称为「男人的圣经」。
其实,教父的处世哲学,颇有点香港武侠、警匪片里盗亦有道的意味。
老教父维托·柯里昂,从一个出身卑微的小人物,到黑手党领袖,是身不由己的偶然,也是水到渠成的必然。
他靠的不是暴力,而是一次次道义之举换取的敬意。
他温雅讲理,帮扶弱小,平衡势力。
他愿意帮生活拮据的寡妇出面向房东求情、垫付房租。
他坚持不碰毒品生意。
晚年也一直致力于将黑道生意合法化。
在大众之中,逐步赢得了「教父」的地位和荣誉。
回顾柯里昂家族的每一次犯罪,似乎也都是情有可原的。
不是被逼到绝境后的复仇,就是出于保护家庭的目的。
而且,几乎所有残暴的谋杀都不是柯里昂家族主动挑起的。
每一部中的厮杀,柯里昂家族都处于自卫和反击的位置。
第一部中,迈克清洗五大家族, 因为他们支持毒品、谋害父亲、杀死长兄。
第二部的厮杀是由迈克遭袭而引起的。
第三部同样是因为迈克的收购计划被蓄意破坏,还遭到了暗杀。
反观与柯里昂家族对立的敌人。
他们不是欺压穷人,就是卖毒品给孩子。
还残忍地杀死了迈克的第一任妻子、朋友和女儿。
再看那些以合法身份出现的警察。
同样为了钱和罪犯沆瀣一气,干尽违法勾当。
因此,当我们观看影片时,不仅不会对教父的犯罪行径进行指责,反而会欣赏其中凸显出的英雄主义色彩。
这种人格魅力,本质上更贴近于中国传统文化中悲天悯人、快意恩仇的侠客精神。
这与向来重义轻利的香港黑帮电影也是一脉相承的。
比如,电影《英雄本色》。
片中,小马哥已经从小弟变成意气风发的大哥。
可当他得知之前的老大宋子豪被出卖,依旧亲自跑去报仇。
还抱着和他一起东山再起的信念,甘愿忍辱负重地活着。
杀伐果断,却又义薄云天,让人物更显魅力。
热气腾腾的江湖气息,弥补了不同地域下的文化隔阂,在共通的情感上达到共鸣。
在这一点上,《教父》牢牢抓住了中国观众的心。
宿命
一面依托权势,杀人如芥。
一面又看重家庭,尊崇道义。
风云诡谲的时代中,光明与黑暗,个人与命运的交锋中。
整个故事透出宿命般的悲剧色彩。
尤其是迈克的坎坷命运。
他最初是一个完全由美国主流价值观塑造出的青年。
就读于知名大学,自愿从军。
参加二战后,还获得勋章,升任长官。
显然,他是与黑帮家族格格不入的。
也一直有意疏远家族事业,追寻属于自己的美国梦。
后来,见识了司法的虚伪后,美国梦彻底破灭。
最终还是继承父业,成为黑手党头目。
一路反抗着命运,却还是落入命运的窠臼。
接手家族事业后,迈克竭力维护家人,并致力于为家族事业洗白。
但没料,落得一个众叛亲离的下场。
妻子离家出走。
哥哥背叛了他。
女儿、朋友都因他而死。
最后他独自一人回忆前半生,想到年轻时因为参军被家人斥责。
竟然与今天落落寡合的自己何其相似。
回顾迈克的一生,最不甘心的地方莫过于,每一次抉择都合乎情理。
他总是考虑周全,全力付出。
躲过了致命的暗杀,铲除了狡诈的内奸,将家族事业推上新的高峰。
但即便如此,他还是走上了穷途末路,失去了一切。
孑然一身枯坐在庭院里的迈克,在无尽的悔恨和痛苦中离世。
兜兜转转仍旧无法扭转悲剧的宿命。
这同样与东方式的宿命论有着丝丝入扣的关系。
西方对命运的解读,源于古希腊的命运悲剧。
英雄人物的反抗,以命定的失败落幕。
但本质上是通过与命运抗争的姿态,张扬着个体不屈的意志。
《俄狄浦斯王》
而东方式悲剧,则更加着重于现世批判意义。
时而喟叹世风日下的荒蛮,时而讽刺封建统治的黑暗。
最终往往落在佛教的因缘观念,以对自我心境的改变化解个人的无力,寻得精神的安身立命之地。
天随人愿的悲剧宿命,总是覆盖着悲凉、哀恸的底色。
反观《教父》三部曲,也正是如此。
始终贯穿着命运造化弄人的悲戚感。
第三部中,迈克一次次反求诸己,追问命运的源头,在与自我的撕扯中黯淡退场。
同时,影片也潜在地将悲剧缘由指向对外部「时代」的批判。
这种难逃命定的怅惘,无疑是东方式宿命论的写照。
迈不过的亲情羁绊、舍不下的江湖情义、逃不脱的悲剧宿命。
《教父》无处不烙印着浓重的东方审美意识。
颠覆了人们对西方黑帮团伙的传统认知。
延续着人们对现实人性的体察和感悟。
50年了,一直被模仿,从未被超越。
香港电影《无间道2》的主题、内容、细节都有对《教父》的借鉴。
比如,倪家的家庭合影。
和《教父》中一样,从一开始的人丁兴旺,到最后子孙尽散。
还有,吴镇宇饰演的倪永孝,也完全是迈克翻版。
中途接手家业,沉着冷静,胆识过人。
一心维护家族荣誉,同时又十分看重与家人的关系。
经典武侠小说《流星蝴蝶剑》,也被称为东方《教父》。
古龙在创作时就受原作启发。
开头如出一辙。
孙玉伯这一形象的性格、遭遇也都与教父一样。
其他人物也都能从《教父》里找到对应的原型。
50年过去了,《教父》依然没有过时。
它打动人的从来都不是黑手党的权势斗争,而是真实的情感内核和生动的人物形象。
导演科波拉对此也坦承,最初他对黑手党故事也并不感兴趣。
在改编原作时,他砍掉了大量哗众取宠的暴力噱头,提炼出自己认同的价值内核,投入他自己的情感观念。
正因如此,《教父》才能突破地域隔阂,获得世界性的情感认同,成为不朽的影史经典。
并将继续焕发光影的无限魅力,激励、打动一代代新的观众。
全文完。
如果觉得不错,就随手点个「在看」吧。
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