挂羊头卖狗肉是我国著名的历史典故。

按照文本中定义，它比喻的是“用好的名义作幌子，实际上做坏事”，但发展到今天，语境已经变成了“图片仅供参考，请以实物为准。”

说白了，就是错位的宣传导致买主期待落空，乃至萌生被嘲弄的错觉。

再简单点，就是俩字：诈骗。

届时，无论“狗肉好不好吃”都无济于事，因为食客只在乎的是自己吃的“不是羊肉”。

这句话可以用在各个领域，放在电影圈，最具代表性的就是“诈骗式营销”。

比如2018年的《爱情公寓》电影版。

宣发期间，片方打着“原班人马重聚，带你回忆青春经典”，发布的海报也是《爱情公寓》电视剧的场景图。

直到正式上映前一秒，片方不提前点映，不放预告片，全靠营销“情怀”二字让观众自行脑补。

最后买了票的观众才发现，虽然是原班人马，但这压根跟《爱情公寓》式的现代情景剧没有半毛钱关系，而是一部彻头彻尾蹭热度的盗墓类型片。

最牛的是，这部电影的主角——袁弘，宣发期愣是一个字都没提，生怕观众知道有他。

再比如2021年春节档扑街的电影《侍神令》。

片方把陈坤+周迅捆绑营销，所有物料、宣发方向都是以他俩为火力点，结果观众买了票后才发现——

主角是屈楚萧和沈月。

当然，近几年最令人印象深刻的还要说“含腾量”。

沈腾作为喜剧界新宠，当下的意义就像一个吉祥物，但凡有些关系的制片人肯定会想尽办法攀高枝，让沈腾客串一下，然后把他摆在显眼的位置骗观众买票。

《李茶的姑妈》、《四海》、《温暖的抱抱》比比皆是。

直到《日不落酒店》的出现，把这个玩法发挥到了极致。

海报上大大的“特别出演”，沈腾与男女主分别占据海报的1/3，俨然一副分庭抗礼的架势。

结果，沈腾在片中的戏份几乎为零：

全片用人形立牌完成拍摄！

现如今，“含腾量”已经从制片人奉为圭臬的商业准则，变成了观众嗤之以鼻的骚操作，而沈腾也不得不放弃这种赚快钱的方法。

没成想，沈腾膝盖硬了，另一个人又接过来他的衣钵，玩起了“诈骗营销”。

先看这张海报，

你能猜出谁是主演吗？

诚然，顺延着本文的思路，读者首先要排除的肯定是占C位的许君聪。

那么你可能要猜的是相声演员孙越？或者是在《喜剧大赛》大放异彩的蒋诗萌？

再不济，就算是下边为许君聪刷油漆的张泰维吧？

但看完这部电影后，我被片方的操作震惊到了。

主角是鲁诺。

那么，这个鲁诺在海报的什么位置？

海报的角。

而与之对应的，海报的角，就是我们的女主角！

海报上的许君聪+孙越+蒋诗萌，三个人加起来的戏份都不如一个主角。

可两个主角却被挤在角落，甚至连视线下沉的好位置都没有，反而被吊在最不起眼的顶部，两个人全身加起来都不如许君聪的一张脸大！

诚然，片方这个操作赢了。

3月17号，这部《大哥，别闹了》的网大上线，电影一经登陆就空降榜首，并连续3天稳居第一名。

截止到目前，该片已经累计分账483万，挑战千万分账指日可待。

而另一头，打开评论区却是整齐划一的一星队伍，连二星都鲜有出现。

滑轮一路滑到尾，甚至感觉有点顺畅，我翻看了一下，差评的主要吐槽点有两个方向。

一个是出自电影本身，确实质量不高。

而另一个，则是“海报与实物不符”，许君聪的戏份太少了。

《大哥，别闹了》是张泰维的导演处女作，也因此，电影阵容中几乎除贾玲、张小斐之外的大碗娱乐演员都有出境。

电影讲了一个改造富二代的故事。

主角“李纵”（鲁诺饰）耽于风月，整天沉迷在夜店酒吧虚度年华，母亲死后还留了他大笔财产，这更会成为他放浪形骸的资本。

为了不助纣为虐，大姨“吴乐华”（蒋诗萌饰）与表哥（泰维饰）联合上演一场戏，企图拯救日渐颓靡的李纵。

他们将李纵绑架到一个大型片场，并聘请了大批群演，模拟出了一个民国的环境，并让李纵自己想办法脱身，通过自己的双手改写人生。

李纵从一开始的不接受到默默接受游戏，并成功说服豪绅“三爷”（孙越饰）将酒店改造成夜店。

效果立竿见影，生意红火，赚到了第一桶金。

后来，李纵还和一位群演女孩邂逅，在表哥的主动加戏下与李纵发生感情线，并在恨而不得的女反派陷害中英雄救美。

电影最后，他终于懂得了真情的可贵以及赚钱的不易，也学会了脚踏实地的生活，并在走出片场后接管公司，人生步入正轨。

总的来说，这就是一部非常具有舞台剧性质的小段子故事。

但如果你阅片量足够的话，会发现这种剧情的作品俯拾皆是，比如2019年俄罗斯电影《富二代》。

同样讲的是一位纨绔子弟被绑架到“中世纪片场”，成为农场主的奴隶，通过一系列的受虐最后得到成长。

同样的，还有2019年张一山主演的电影《夺路而逃》。

也是玩世不恭的二世祖，在父亲的葬礼上宿醉，“穿越”到了古代然后又学会成长的故事。

而这部《大哥，别闹了》与前者同出一辙，几乎没有什么创新点，再加上段子老套，笑料报复全都停留在台词层面，从各方面讲都没什么出彩的地方。

当然，这毕竟是一部不要的网大，何必吹毛求疵，权当看了一部超长小品就是。

而且因为是戏中戏的设定，这极大抵消掉低劣制作下的真实感缺失，并且在这种设定下，演员生疏的演技与角色相得益彰，可以心无旁骛地尬演。

总的来说还算是无功无过，毛病不大。

可唯独令我生气的，就是电影的“诈骗式营销”。

还记得吗，前文说道许君聪是本片海报的绝对C位，一个大头像醒目抢眼，在前期宣发中，很多视频推广用的封面也是以许君聪为主。

我认为这部电影是许君聪主演，应该没毛病吧？

但你们回看一下，我刚才在介绍剧情的过程中，有提到“许君聪”这三个字吗？

没有！

因为他的角色不仅戏份极少，而且还根本没有任何作用！

片中，许君聪饰演的是大姨“吴乐华”的司机，全程没有参与主线剧情，甚至把他的角色移除都没有任何不妥。

他角色唯一的作用就是以追求大姨的驱动力制造包袱，仅此而已。

作为点开就放的网大，导演特别把许君聪放在开场位置，但随着剧情进入主线开始介绍鲁诺的角色后，许君聪便查无此人，直到结局才冒了一下头。

我算了一下，整部电影1小时14分钟，许君聪一共有3场戏，分别为2分27秒、1分56秒和1分22秒。

谁能想到，一部海报主打C位的演员，整个电影的戏份加起来也就5分45秒！

在观看的过程中，还有不断网友提出问题，问许君聪到哪里去了？

直到最后他们才反应过来，这根本就是一场骗局。

许君聪隶属于大碗娱乐，而大碗娱乐的创始人与沈腾有千丝万缕的关系。

说到这里，难不成是许君聪在模仿沈腾？

想带起网大届的“含聪量”？

记得在2020年，许君聪曾在《我就是演员》中因为“周星驰是不是喜剧墙角”和李成儒争论过，网友为此还热论纷纷。

许君聪以周星驰为榜样，自诩喜剧理念超然，但你有没有想过一件事？

你的偶像是很讨厌骗人的把戏的。

1999年，王晶为了捧张家辉，软磨硬泡请来周星驰做嫁衣，周星驰碍于情面不好拒绝，但拍摄进行了仅仅9天后，由于双方理念不合撂挑子就走了。

后来，王晶把这9天的戏份物尽其用，并把周星驰设计成海报最大的人物，而这部电影就成了周星驰与王晶的最后一次合作——《千王之王2000》。

算起来，周星驰要比许君聪接触“诈骗式营销”早很多。

但前者是嗤之以鼻，而后者，眼看沈腾碰了一鼻子灰仍然前赴后继。

这格局，就差了太多了。