继《小丑》之后

《新蝙蝠侠》让DC有足够的底气

与漫威电影分庭抗礼

《新蝙蝠侠》上映之前，主演罗伯特·帕丁森立下flag，如果口碑失败就会“下海”出演成人情色片。

万万没想到的是，很多人看完这一版的“蝙蝠侠”，并非因为糟糕的观感而呼吁他下海——恰恰相反，罗伯特绝对是迄今为止所有蝙蝠侠中最性感的那一个。

他本人也随即改口：成功的话就更可能去演（成人片）了。

《新蝙蝠侠》罗伯特·帕丁森

虽然《新蝙蝠侠》的口碑很难和诺兰版相提并论，但它依然是一部完成度超规格的超级英雄电影。

商业性和艺术性两手抓，收获了全球极其可观的票房。让DC在疫情肆虐的情况下，依然赚得盆满钵满。

而在我看来，这一版的“蝙蝠侠”最奇妙的化学效应，就是它居然是一部与青春告别的青春史诗。

三小时的片长对很多人来说确实有点劝退，我不但不觉得闷，反而被激发出对往昔岁月的唏嘘。

谁还没有过与成人世界孤勇对抗的幼稚与执念啊，当三小时的蝙蝠侠，特别治愈。

01

我和我的父亲

《新蝙蝠侠》的故事很简单。

它发生在小丑诞生之前，此时的布鲁斯是一个忧郁又偏执的“暗警”，不理家族生意，一心想铲黑除恶来排解作为一个孤儿的痛苦。

与之前的电影相比，这一他真的很不像个“超级英雄”。

既没有像大本在《正义联盟》中平淡无奇地炫耀“有钱就是超能力”，也没有像贝尔在他的系列里玩转各种看起来酷炫的装备，坦白说他的装备就是大码的哈雷摩托，一样的黑漆漆一样的轰鸣，别无二致。

我甚至注意到他准备跳下高楼大厦，打算翼装飞行时会有一点点犹豫——因为他有常人的恐惧，知道摔到地面上会很疼。

市长被谋杀，留下一连串谜语等着他去破解。可他也没有柯南或者福尔摩斯强大的逻辑推断能力，完全是靠试错成本去接近真相。

他能接近真相甚至可以说是得益于对手的放水。目的很简单，一是拉蝙蝠侠下水去揭露哥谭市政坛的腐败丑恶，二是让他知道自己被杀害的父亲，其实也是黑幕的一分子。

在这个过程中，猫女登场了，她的亲生父亲跟蝙蝠侠的父亲是知根知底的“合作伙伴”。

“我和我的父亲”可能是整部电影里最颠覆的答案，是以往版本蝙蝠侠、猫女故事外延没有涉及到的“禁区”，从根本上是把这些超级英雄拉下神坛，跌入泥潭，与哥谭市真正融为一体。

所以，我感觉这一版的蝙蝠侠是很多好莱坞电影里最底层的故事模板：找爸爸。我爸死了，但我想知道我爸到底是一个什么样的人。

kill father（杀死父亲）除了是表面暴力意义上的仪式，更是主角精神上的一次涅槃，真正的成年礼。

父亲的秘密是一切痛苦的原点。如果不是老韦恩的一念之差，为了掩盖精神病家族史的妻子丑闻而选择雇凶杀人，也不会让孤儿谜语人失去成为体面人的机会，像老鼠一样在底层不得翻身，因此他就像小丑一样将暴力美化，有组织的复仇就是“圣行”。

02

一定要看Imax版

除了三个小时的片长让一些观众望而却步，电影影像风格可能也是“障碍”，简单说就是：太黑了。

几乎百分之九十的戏都是夜戏，如果影院没有调到足够的亮度，那观众很可能看到的就是影影倬倬的一团，时间长了就会觉得很累，就无暇顾及有意味的细节了，

所以我强烈推荐去看Imax版本，只有这样你才可能看到更多，也更加体会到这部电影搞氛围的心思有多深。

比如布鲁斯裸背上的伤疤，验证他每一次易装“出警”都是冒着拳头流着血的危险。

再比如企鹅人所在的俱乐部名为冰山，暗示这里不过是哥谭市的情报中转站，更多黑幕在海面之下。

有观众注意到看门的双胞胎曾经出演过《绝望主妇》，是某位主妇的孩子，大概也是要延续“绝望”的情绪吧，无论普通市民还是黑帮喽啰都没有“光明的未来”。

作为最黑的版本，导演让电影的影像风格呈现出与爽片截然不同的气质，配着大量男主角的内心独白，压抑、低回，“我即暗夜”，开场万圣节前夕的一场瓢泼大雨就传递出哥特式的暗黑情绪，是扭曲的鬼市。

夜戏如此之多，就反衬几场亮戏格外的浪漫带感。比如蝙蝠侠与猫女在大厦天台上谈判（调情），此时天光正处黄昏时分，金黄色的大背景下两位主角的线条被勾勒得性感，万圣节秒变情人节。

再比如结尾蝙蝠侠点亮火把引导洪水里的人逃生，又有名画《自由引导人民》的即时感，这是必须下定决心坐穿电影院椅子才能享受到的趣味。

当然，配乐也是加分项——就像之前的《沙丘》，原声带都是可以被独立欣赏的原创作品。

我走出影院的时候，脑子里很难不被《Something in The Way》占据、萦绕，这首歌是Nirvana涅槃乐队1991年发行的。

导演马特·里夫斯直接说在创作这个版本的蝙蝠侠时，灵感之一就是涅槃的歌曲和主唱柯本。

这一次，它多次出现在这部DC超英片里，不仅仅是为了搞气氛，更是与电影故事真正融为一体。因为在片尾，反派谜语人真的在哥谭市同时引爆数处，使得海水冲破堤防涌入城区，平民、达官贵人无不被卷入洪流里。

03

漫长的告别

最后必须谈谈演员。

这次蝙蝠侠做了一些调整，比如蝙蝠侠忠实伙伴，乔登警长“变黑”了，依照潮流换成有色人种的演员，科林·法莱尔出演让人认不出来的企鹅人，《指环王》的“咕噜”安迪·瑟金斯出演阿尔弗莱德管家。

这一版的猫女也“黑化”了，扮演者是佐伊·克洛维兹，是摇滚巨星兰尼的女儿，可想而知她身上的rock气质有多重，简直是基因里带来的。

我个人觉得这是目前为之人物故事最饱满、最有表现力的一版猫女，超过了古早的米雪·菲弗和中期的安妮·海瑟薇，前者还是过于公式化，太花瓶；而后者还是掩饰不住的“甜妞儿”气质。

只有佐伊与角色的地下气质无缝衔接，具有致命的诱惑力。剧情中隐约暗示她与同屋的女孩有更亲密的关系，当女孩成为黑帮的牺牲品之后，她决定为爱复仇。

至于我们的灵魂人物，扮演者罗伯特，众所周知一举成名的作品是《暮光之城》，无数少女都为他苍白的脸而心碎。后来他做了很多尝试，就跟前女友克里斯汀·斯图尔特一样专挑冷门文艺片试手，成败一半一半。

我以为这个男演员的“童子功”，最拿手的功夫就是在青春片领域。不管别人怎么看，这版的蝙蝠侠或多或少能嗅出当年“暮光男”的感觉，见不得光，被痛苦养大，声音低沉，内心戏贼多。

他与猫女的几场对手戏是荷尔蒙之间的挑衅，单独拿出来就是青春片的演法，发乎情而止于剧情。

结尾两人各自骑着摩托车分道扬镳，蝙蝠侠还“冷冷”地从后视镜看对方的背影，不舍的小情绪呼之欲出。

他们都“杀死”了自己心中的父亲，完成成年礼，从下一集开始就将成为真正的超级英雄而登上历史舞台。

而在此之前的三个小时片长就是他们漫长、哥特式的毕业舞会。

说了这么多，好像都是夸这个版本的蝙蝠侠，但豆瓣评分截至目前也不高，不到八分。

实际上，它的缺点是很明显的，只不过看各人对槽点的感受力和包容度。

故事还是浅显，与宣传效果倒挂，有一些故弄玄虚。

影像的黑化处理，仪式感够了，但确实因为主客观的因素赶客。

包括表演，罗伯特演的是一个很起范儿的蝙蝠侠，但要说有什么类似小丑的华彩片段就欠费了。

对我来说，最大的bug就是反派太弱了，集体矮化，让位于蝙蝠侠与猫女的成长主线，有些失衡。

不管怎么说，继《小丑》之后，《新蝙蝠侠》让DC有足够的底气与漫威电影分庭抗礼。对于观众来说是件好事，毕竟多了一种趣味的选择，有人喜欢有人则不。

遗憾的是现在上海电影院全部关闭，暂时看不到这部电影。我们期待上海疫情尽快稳定，大家能早日恢复正常生活，走进电影院。

文 / 钱德勒

编辑 / siri110

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