时光撰稿人 | 花无宴
电影的朝圣者，文字的守夜人。
平淡许久的大银幕，今天终于开始有点期待了。
即将上档的好莱坞大片们中，有一部冒险爽片先来打头阵——
《神秘海域》
本片由索尼旗下Naughty Dog（顽皮狗）工作室发售的同名动作冒险游戏改编。
原作以优秀的画质细节、美到爆的风景、电影化的叙事与极强的代入感，自2007年开始俘获了大批粉丝。
而早在2008年，《神秘海域》的电影改编就已提上日程，过程却一波三折。
索尼先后否决了6位导演，直到2020年2月，才决定由执导过《丧尸乐园》《毒液》等R级片的鲁本·弗雷斯彻出任导演。
片中两位男主，分别由“荷兰弟”汤姆·赫兰德和“马克叔”马克·沃尔伯格饰演。
在大家观影之前，时光君先结合游戏原作聊一聊，看看它拥有哪些值得期待的改编亮点。
游戏圈神作
对于玩家来说，《神秘海域》系列在情感上有着极为特殊的意义。
熟悉游戏主机的玩家都知道，当下游戏主机的更新迭代，一共分为八个世代。
《神秘海域》的推出与发行，刚好贯穿第七世代（索尼PS3）整个生命周期，陪无数玩家走过了一个主机世代的时光（2005~2012）。
此间，顽皮狗在PS3平台相继推出了3部《神海》作品，只有2016年发售的《神秘海域4：盗贼末路》属于PS4平台。
2007年《神海1》发售后，在当年取得了不俗的成绩，不算数字版销量，光PS3版就卖了497万套，成功收割了第一批“德雷克”粉。
两年后问世的《神海2》让整个系列直接封神，美国最权威的游戏杂志Game Informer为它打出9.5的高分。
一般来说，Game Informer评分超过9分便可算作神作，比如日本游戏大师宫崎英高制作的《只狼》。
但9分，对《神海》系列来说，只是它的平均分,其高品质和影响力，由此可见一斑。
不过在大部分玩家心中，《神海4》才是当之无愧的神作。
《神海》的游戏剧情以知名探险家的真实经历为蓝本，围绕主角内森·德雷克探访神秘古城的冒险故事所展开。
内森·德雷克，是个性格复杂的游戏人物。
开发者以《夺宝奇兵》中的哈里森·福特为原型创造了他。
因为从小被父母遗弃，德雷克很难对他人建立信任，觉得所有亲密关系最终都会朝着坏的方向发展。
他热爱历史，对各国古迹有着异乎寻常的痴迷，把冒险当作自己毕生的理想与追求。
搭档维克多·苏利文的到来，则帮他梦想照进现实，迈出了付诸行动的第一步。
《神海1》里，德雷克和苏利文只是简单的盗贼形象，多亏后续作品不断扩充背景故事，才让这两个角色真正丰满了起来。
为了提升游戏快感，开发者还为《神海》系列加入了很多吸睛的刺激场面，有飙车、肉搏、射击、空中跑酷等动作场景，也有烧脑解谜、夺宝冒险等好莱坞经典叙事元素。
每开启一部新游戏，都会解锁一段新旅程，从原始丛林到印加古国，从沙漠腹地到马达加斯加海岸，玩家会跟随德雷克、以第一视角解锁世界各地的隐秘遗迹。
惊心动魄的剧情搭配极具异国情调的美丽景观，也让该系列拥有了极致的电影感与沉浸感，如今被翻拍成电影一点不意外。
看，随便拎一张游戏概念图，就美到可以做桌面。
创新与致敬并重
玩家都知道，游戏中的内森·德雷克是一个30岁上下的熟男。
但改编成电影后，剧组却并未启用同年龄段的男星，而是选择了荷兰弟这样的小鲜肉。
相比游戏，电影版讲了个全新故事，相当于是游戏的前传或故事起源。
荷兰弟其实和少年德雷克十分相似，本人还是《神海》系列的忠实粉丝。
拍摄《蜘蛛侠：英雄归来》时，索尼给他的房车配备了最新款的PS游戏机，让他成功入坑《神海4》，自此成了沉迷游戏不可自拔的网瘾少年。
片中故事，也从德里克和苏利文的相识讲起——
足智多谋的内森·德雷克和经验丰富的寻宝者维克多·苏利文组成搭档，追寻费迪南·麦哲伦500年前遗失的宝藏。
心狠手辣的竞争者一个接一个地袭来，这场寻宝之旅很快就演变成了一场横跨全球、惊险刺激的夺宝竞赛。
迎接他们的，将是前所未有的挑战……
对照游戏，我们不难发现，影版很多人物关系和打斗场面均脱胎于原作。
原作中，苏利文是个流氓老绅士，常在德雷克需要帮助时出手相助，与德雷克亦父亦友。
电影里的苏利文，在气质上发生了一定的改变：流氓依旧，但绅士减半。
做出这种微调，是为了与时间线相呼应，让角色显示出一定的“青涩感”，为后来的成长成熟做铺垫。
此外，电影还引入了游戏里的其他角色，比如索菲娅·阿里饰演的女主克洛伊·弗雷瑟。
克洛伊·弗雷瑟是《神海2》中出现的角色，是苏利文的犯罪同党，精通枪战与格斗。
游戏曾暗示克洛伊和德雷克有过一段浪漫往事，这次改编成片，她将与德雷克重叙旧情，揭开两人相识相知的全过程。
预告中目不暇接的场景变换，也证明这会一场辗转全球的环球冒险——时而是赛博朋克式的灯红酒绿，时而是山高路远的荒野求生。
而很多游戏名场面，都在片中得到了神还原。
比如，有场德雷克高空跳货箱的跑酷戏，就改编自《神海3》里的名场面。
为了拍好这场戏，荷兰弟全身绑满钢索，在摄影棚天旋地转地拍了整整五周，也是整部电影的压轴好戏。
事后，荷兰弟在采访中还说，这拍得比《蜘蛛侠》还爽。
令人眼熟的游戏场景，在片中比比皆是。
有《神海3》里的高空接舷战，直升飞机吊着百年古船一飞冲天；也有《神海4》里的追车戏，让观众感受你追我赶的极速狂飙。
目前，仅从剧情来看，《神秘海域》就是一部激燃嗨爽的冒险大片，不管你玩没玩过游戏，都可以毫无门槛的看懂这部电影。
只不过，对游戏粉来说，观看过程中会多套一层情怀滤镜罢了！
更多游戏改编在路上
游戏IP自带流量，拥有大量粉丝，有着得天独厚的改编优势。
自1982年第一部“游改影”《匕首: 刺杀游戏》上映后，“游改影”便一发不可收拾，数不尽的IP被搬上了银幕。
虽然大部分改编都被贴上了“魔改”、“圈钱”的标签，但也不乏像《古墓丽影》《生化危机》《魔兽》《寂静岭》《杀手：代号47》这样的经典改编。
“游改影”为何成为烂片重灾区？
究其根本，主要由以下两大原因构成。
一是游戏跟电影的视角不同，游戏讲的是“我”的故事，重视互动与体验，电影讲的是“他”的故事，重视叙事与画面。
二是游戏跟电影的心理机制不同，在游戏中，玩家可以得到实时反馈，奖励、惩罚一目了然，改编电影需要感情代入，更强调剧作的技法、场景的调度，去进行呈现。
所以“游改影”实际上要在讨好两拨观众——游戏迷与电影迷。
这其中的平衡极难把握，稍不留神就会被两拨人喷成筛子。
目前，《神秘海域》在众多“游改影”里当属上游。
早在今年2月，该片已在北美上映，影片对场景和细节的还原，令不少游戏粉大呼惊喜。
烂番茄新鲜度较低，但爆米花指数高达90%，看得出，观众对这部电影的认可度还是蛮高的。
上映以来，《神秘海域》的票房成绩一路走高，全球累积票房超2.26亿美元，稳居北美票房同档期第一。
接下来，乘着这股东风，很多游戏神作也将陆续搬上银幕：顽皮狗开发的《最后的生还者》，Infinity Ward开发的《使命召唤》，以及Epic Games开发的《堡垒之夜》……
“游改影”的春天可能还没到来，但游戏商在院线“躺赚”的时代却已悄悄过去。
在后疫情时代的优胜劣汰下，观众“游改影”的期待与要求，已无形之中变得愈发苛刻。
希望接下来，我们可以看到更多令人耳目一新的游戏改编电影。
同时，也期待在《神秘海域》里，看到一个区别于“蜘蛛侠”系列的荷兰弟。
-END-
【 时 光 投 稿 】
评论已关闭！